Fotografía y educación, las imágenes del concurso Education Photo Contest, organizada por la aplicación Agora

Suyas son las portadas de 'With the Beatles' (1963), 'Beatles for Sale' (1964), 'Help!' (1965) y 'Rubber Soul' (1965).

No es la mejor cámara en el mercado que nos hace buenos fotógrafos. Son la técnica, la composición, el ojo fotográfico

El pasado 29 de octubre en la sede neoyorquina de Christie's salía a la venta un lote de "memorabilia" donde se incluían las sensuales e históricas imágenes de la diva Marilyn Monroe en Beverly Hills de Douglas Kirkland y la cámara con que las tomó. El fotógrafo nos cuenta cómo fue aquella noche de 1961, un año antes de la muerte de la actriz, aunque finalmente nadie adquirió el lote de "The Exceptional Sale".

Para mejorar nuestras imágenes hay que aprender a mirar y crear un lenguaje fotográfico propio. En eso nos puede ayudar ver el trabajo de otros fotógrafos.

Nuevas imágenes llegan desde Marte de mano del rover Curiosity, el único vehículo humano que aún se encuentra recorriendo la superficie marciana. Esta vez se trata de una fotografía tomada mientras el rover sube el Monte Sharp (o Aeolis Mons), de unos cinco metros de altura, en el centro de cráter Gale, el «vecindario» que Curiosity está examinando en busca y captura de posible vida, tanto presente como pasada.

Peter Hujar, nacido el 11 de octubre de 1934, fue un fotógrafo estadounidense conocido por sus retratos en blanco y negro. Hujar nació en Trenton, Nueva Jersey, fue abandonado por sus padres y criado por sus abuelos ucranianos. No aprendió inglés hasta que comenzó el jardín de infantes. Cuando era adolescente, se mudó con su madre, Rose Murphy, que vivía en Manhattan

Las fotografías de Bruce Davidson retratan el espiritu a menudo de jóvenes adolescentes, pandilleros y la vida cotidiana en general desde que en 1958 comenzara a trabajar para la prestigiosa agencia de fotografía Magnum Photos. Amigo del francés y uno de los fundadores de la agencia, Henri Cartier- Bresson, que conoció cuando le reclutaron en el ejército un año antes, no fue hasta que comenzó a atrabajar en la revista LIFE cuando se convierte, de pleno derecho, en miembro oficial de Magnum Photos.

Cualquier excusa es válida para hacer un viaje a la capital alemana. Berlín es una ciudad muy atractiva, también para los apasionados a la fotografía. La posibilidades de sacar fotos son infinitas. También hay muchos museos y galerías dedicadas a la fotografía.

Las pruebas de polaroid del fotógrafo que retrató a buena parte de la sociedad española de los años ochenta aparecen en una almoneda madrileña

Aunque nos cueste creerlo, hubo un tiempo en que Meryl Streep fue una persona totalmente desconocida, una actriz principiante que iba de casting en casting y que luchaba por hacerse un hueco en el difícil mundo del cine. El fotógrafo Duane Michals la conoció en 1975, cuando Meryl acababa de graduarse en la escuela de Arte Dramático de Yale y aún no había tenido su primera oportunidad.

En 2006, un usuario de Flickr llamado André Rabelo decidió hacer un pequeño experimento. Rabelo, arquitecto y gran aficionado a la fotografía, era miembro de un grupo de dicha red social llamado ‘DeleteMe!’ (Bórrame), un espacio en el que la gente comparte sus fotografías y las somete a votación general. Para poder votar, los usuarios deben además hacer un comentario sobre la foto, razonando por qué les gusta o por qué no. Pueden votar ‘saveme’ (sálvame) si les gusta, o ‘deleteme’ (bórrame) si no les gusta.

Esta no es un relación de películas sobre fotografía (como profesión, arte o motivación); tampoco son films sobre fotógrafos. Sí son, en cambio, un conjunto de obras que destacan por mostrarnos el valor indiscutible y la importancia del arte fotográfico a la hora de hacer del cine, a la hora de hacer que nos creamos las historias, admiremos los paisajes o empaticemos con los personajes. Existen un enorme número de películas que a los fotógrafos nos pueden resultar interesantes sólo por su buena fotografía, simplemente por la cantidad de ideas d

Dicen que tenía ojo de fotógrafo, alma de periodista y el coraje de un guerrero. Se llamaba Gerda, la apodaban “pequeño zorro rojo” por el color de su pelo, su astucia y su juventud, una de las más destacadas mujeres reporteras gráficas en un frente de guerra, el mismo que le daría la consagración y la muerte.

Los primeros usos terapéuticos de la luz (la llamada terapia de luz) se remontan a finales del siglo XX, cuando un investigador danés, Niels Ryberg Finsen, demostró que la luz estimula las defensas inmunitarias y permite luchar contra las infecciones. El tratamiento tenía dos ramas: la helioterapia (terapia solar natural) y la fototerapia (terapia de luz artificial). Estas terapias progresivas presentaban y vendían la luz como curativa y transformadora.

Un paseo virtual por Trieste, dedicado a los amantes de la fotografía. Lonely Planet ha identificado esta ciudad como uno de los nuevos destino italianos más atractivos. Los aficionados a la fotografía de arquitectura encontrarán mucha inspiración.

¿Cómo se fotografía a un icono? ¿A una personalidad que, en ese momento, es una leyenda viva en la historia de un país, y por extensión, de la humanidad entera? ¿A un hombre cuya lucha y cuyo legado trascienden nacionalidades, razas, culturas y lenguas? ¿A una figura a la que grandes fotógrafos han hecho ya retratos que están en la retina de millones de personas?

Sus imágenes y las de otros tres fotógrafos fundamentales que vivieron en primera persona y documentaron aquel momento histórico - Alberto García-Alix (León, 1956), Ouka Leele (Madrid, 1957) y Miguel Trillo (Jimena de la Frontera, Cádiz, 1953)- dan forma a la exposición La Movida. Crónica de una agitación, que recala hasta el 12 de febrero de 2010 en Foto Colectania de Barcelona.

Las mujeres han jugado y juegan un papel determinante en la fotografía. Fueron cruciales en sus inicios, en los que ejercer la profesión de fotógrafa fue una de las formas de lograr emanciparse de la dependencia masculina e incluso estaba relativamente bien vista por la sociedad. Muchas mujeres trabajaron de asistentes de fotógrafos y algunas de ellas hasta tuvieron sus pequeños estudios. Otras, las más pudientes, hicieron de la fotografía su afición, y hubo incluso quienes desarrollaron trabajos más que notables.

Listado de las 25 fotografías más caras vendidas hasta la fecha

James Clerk Maxwell en un experimento que buscaba demostrar la manera en que los humanos perciben el color realizó la primera fotografía de este tipo, en 1861.

La serie ganadora de Manuel Viola, que pertenece al equipo directivo del Hospital HLA El Ángel, está compuesta por diez imágenes, capturadas entre julio y agosto de 2018 en distintos puntos de la India. Viola ya ha retratado a esta sociedad desde distintas perspectivas y bajo varias premisas

La escena transcurre poco después de que los protagonistas de novela, Robert y Francesca, se conozcan. Ella lo ha acompañado a visitar varios puentes cubiertos típicos del condado de Madison, en el estado de Iowa, donde ella vive en una granja junto su marido y sus dos hijos. Robert Kincaid está de paso, es fotógrafo y la revista para la que trabaja, la famosa National Geographic, le ha encargado fotografiar varios de esos puentes.

Oriol Maspons fue uno de los fotógrafos más destacados de España en la segunda mitad del siglo XX. Y, probablemente, uno de los más vistos por el público. Porque sus imágenes eran las que ilustraban anuncios de moda y perfumes como Azur de Puig; las portadas de las ediciones de los libros de bolsillo más vendidos; o los retratos de los cantantes de la Nova Cançó, como Serrat, que ocupaban después la carátula de discos líderes en la lista de ventas. Las fotos de Oriol Maspons se pueden ver en una exposición monográfica en el MNAC de Barcelona