A pesar de la actitud a menudo problemática del surrealismo hacia el género, muchas mujeres, entre ellas Eileen Agar, Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim y Dorothea Tanning, y en España, Maruja Mallo (perteneciente a la cantera artística de la Generación del 27 aunque tristemente silenciada por la historia posterior), participaron como artistas importantes dentro del movimiento.

Joan Miró i Ferrá está considerado uno de los mayores exponentes del surrealismo. Su legado es enorme e incluye pinturas, litografías, cerámicas, murales y esculturas. Entre sus numerosas obras, hemos encontrado once con gatos; en realidad, muy pocas si tomamos en cuenta su gran producción. Posiblemente, el primer gato que pintó fue el que acompaña a Adelaida Castellnou, la “masovera” de la masía que tenía su familia en Mont-Roig del Camp, Mallorca. El gato, como buen gato, está sentado delante de la estufa y mira al pintor.

A partir de imágenes surrealistas y una paleta de color minimalista, el fotógrafo Gabriel Isak plasma figuras solitarias que aparecen en imponentes paisajes azules y grises. Los protagonistas le dan la espalda a la cámara —o sus rostros son cubiertos de alguna forma— para simbolizar las luchas enfrentadas de forma inconsciente.

Repaso a anécdotas y detalles en la filmografía del director.

Estamos en Nantes. El lunes 6 de enero de 1919 amanece lluvioso. El inspector Laroze espera una jornada tranquila. Hasta que llega un aviso del Hotel de France. En la habitación 34 yacen dos cadáveres desnudos, dándose la espalda. El cuerpo de Paul Bonnet, residente en la estancia desde mediados de noviembre, ya está frío. Jacques Vaché acaba de expirar. En una urna de porcelana hay opio reseco. Las investigaciones reconstruyeron los hechos que condujeron a la catástrofe; nunca llego a dilucidarse si se trató de suicidio o muerte accidental.

Después de descubrir que las compañías de manufactura de puzzles tienden a reutilizar los mismos patrones de piezas para múltiples sets, el artista Tim Klein decidió divertirse al combinar estas partes intercambiables para crear una nueva y singular imagen. La naturaleza aleatoria del medio de Klein resulta en piezas surrealistas que pueden hacerte reír, pero algunas también tienen significados más profundos.

El ilustrador danés Kay Nielsen trabajó en Europa durante la Primera Guerra Mundial en su propia y mística versión de Las Mil Y Una Noches, con personajes expresionistas, casi surrealistas, y paisajes caprichosos, rompiendo los límites de lo que se suponía que era la narración visual.

¿Se inspiraron los surrealistas y los expresionistas en las obras de arte de los enfermos mentales de los manicomios? En este vídeo Antonio García Villarán mostrará que es así basado en sus estudios y el libro de Hans Prinzhorn "Expresiones de la locura".

Japón es una nación acostumbrada a la disculpa. En la historia, tal propensión se remonta a las atrocidades cometidas durante la Segunda Guerra Mundial y a su condición de nación derrotada. Durante el último medio siglo los gobernantes y representantes japoneses han pedido disculpas a las gentes de Myanmar, a las autoridades chinas y a los gobiernos de Corea del Sur por sus diversas conquistas y crímenes de guerra. Tamaños actos de constricción pública no son habituales en el resto de las naciones, más propensas a cierto halo de arrogancia.

Video con pinturas y dibujos surrealistas. Música de José Juan Martínez Ferrer.

Justin Peters, un artista surrealista digital autodidacta de 22 años de Alemania que combina la realidad con su propia imaginación utilizando hábilmente Photoshop.

El artista británico Alex Chinneck ha estado distorsionando y torciendo el mundo físico en permutaciones surrealistas y alucinantes durante casi una década. Su último trabajo vuelve al mundo más humilde de la escultura interior después de cinco años de extraordinario trabajo a gran escala. Galería: bit.ly/2xNW1AU

Este fotógrafo viajó hasta los rincones más lejanos de la antigua Unión Soviética para documentar una nueva era en el diseño.

Lo mejor del dadaísmo y el surrealismo se exhibe desde este martes y hasta el 15 de julio en el Palacio de Gaviria con 180 obras maestras que llegan por primera vez a la capital española cedidas por el Museo de Israel, Jerusalén.

Gran humanista del siglo XVI, Montaigne habló en sus ensayos de la legitimidad del suicidio, aportando su moderna visión sobre el amor y la sexualidad, y siendo de los primeros en denunciar el colonialismo y la caza de brujas. En una rara edición de sus Ensayos publicada en 1945 Salvador Dalí ilustró sus textos, y en este artículo se muestran gran parte de ellos con el característico estilo del pintor.

Los hombres del surrealismo fueron incapaces de enfrentarse a un problema básico: no salir de la categorización de las mujeres en objetos, sin otra entidad que la de musas, amantes o cuidadoras. La cultura celebra y redescubre a Leonora Carrington en el centenario de su nacimiento, aunque su trabajo sigue a la sombra de Dalí, Duchamp y Man Ray.

Tiempo después, José Luis Cuerda regresa con Tiempo después. Los juegos de palabras son así, muy parecidos a las cabras: herbívoros y polisémicos. «Lo primero los hace ágiles y duraderos; lo segundo, atractivos e inevitables». Esto lo escribió tiempo atrás en un libro en el que recogía sus greguerías tuiteras el director de cine que se hace llamar, en efecto, José Luis Cuerda. Poco después publicaba un raro volumen que en realidad se parecía más a un simple y bien definido artefacto.

Adrian Sommeling es fotógrafo y artista digital con residencia en los Países Bajos. En los últimos años, se ha convertido en un maestro en el arte de la composición digital, produciendo imágenes sorprendentes e increíblemente realistas.

He puesto el título y la portada en español, pero en este caso he leído Origin, la versión original, porque como podéis comprender no podía esperar dos días a que saliese la versión en español. Por lo tanto puede ser que me haya perdido una "traducción creativa", pero por otro lado, considerando que parte de los diálogos están en español, y que toda la novela transcurre en ¡España!, pues creo que mi elección ha sido la correcta.

Especialista en surrealismo, Luisa Azevedo, una artista de 18 años residente en Lisboa, crea deliciosas fotografías de ensueño. Su ingeniosa colección de fotografía surrealista muestra su talento para convertir los más inesperados objetos, figuras y lugares en escenas de un surrealismo perfecto.

Los máximos representantes del surrealismo y del arte conceptual se reúnen en una muestra con más de 80 obras. Los polos opuestos suelen atraerse.

Un espectador de la serie se quejó porque en una escena el personaje de Pacino exclamaba "¡Hostia puta!", lo que según él es "una expresión ofensiva contra Dios y, por tanto, contra los creyentes". La cadena pública decidió recogerla y tratarla, con respuesta por parte de su productora ejecutiva.