Corría el año 1968 y la fama de Clint Eastwood subía como la espuma (...) ‘La jungla humana’ Como en todas las producciones Malpaso, Eastwood tenía la última palabra sobre el director a elegir, y aún así no está muy claro como las riendas terminaron en Don Siegel (...) Al principio Eastwood y Siegel no se entendieron demasiado, hasta que pasaron un fin de semana en la casa del primero(...) Llegaron a compenetrar a la perfección, conociéndose como personas (siendo uno liberal y el otro republicano jamás discutieron sobre política durante..."

Las dos escritoras uruguayas son imprescindibles para capturar el espíritu más experimental de la literatura del siglo XX.

Asi, por ejemplo, la obra de Rafal Bujnowski. Se trata de un óleo sobre lienzo (tan realista que una pintura de él fue aceptada como su pasaporte).

Chad Knight es un artista visual que parece haberse puesto como objetivo volarnos la cabeza con sus esculturas digitales. Son tan realistas que confunden a todo aquel que las mira y se puede llegar a dudarse de si existirán o no en la vida real. Sin embargo, se trata de arte 3D que demuestra, en estado puro, que la imaginación humana no tiene límites. Knight se vale de herramientas informáticas de diseño como Rhino 3D, Cinema 4D o Photoshop, entre otras.

En París comenzó a pintar con óleo inspirada en el realismo francés de los años 20 y 30 y su mayor influencia sería la pintora Suzanne Valadon, pintora francesa adscrita a los movimientos postimpresionista y simbolista. Está considerada como una de las artistas más importantes del S.XX del arte contemporáneo de la India y la introductora del arte moderno en su país.

George Tooker (1920-2011) fue un pintor figurativo cuyo trabajo está asociado a los movimientos del Realismo Mágico y el Realismo Social. Recibió la Medalla Nacional de las Artes en 2007. Hijo del anglo-franco americano George Clair Tooker y la anglo-hispano cubana Angela Montejo Roura, se crió en Brooklyn Heights y Bellport, New York, junto con su hermana Mary Fancher Tooker.

Entre 1933 y 1945 la explotación de los obreros alemanes voluntarios, forzados o esclavos y el monopolio químico tenía un nombre: IG Farben. Después de la derrota alemana las potencias victoriosas acabaron con el trust. Así nacieron BASF, Hoechst o Bayer, pero IG Farben siguio existiendo hasta ayer.

¿Qué relación une a Brasil y Japón? Aparentemente nada del otro mundo. Sin embargo, ambos países comparten una historia de amor/odio que incluye éxodos masivos y un grupo terrorista que se llevó por delante veintitrés personas en territorio brasileño. Empecemos por el final. A día de hoy los brasileños son la cuarta “minoría” presente en Japón, apenas superada por los coreanos, filipinos y chinos. ¿Cómo se explica? En realidad, la migración comenzó en sentido contrario.

Antonio Fillol desafió a su época con gran cantidad de escenas que resultan inconcebibles hace unas décadas por su denuncia.

El realismo ingenuo define un tipo de sesgo marcado por el egocentrismo, donde las personas interpretan el mundo según su propia visión e identidad.

Los géneros son, en primer lugar, una clasificación cómoda para el mercado y los libreros, que dispone de estanterías donde ubicar las obras. También son el producto de cierta corriente literaria “popular”, asociada al pulp, a las ediciones bajo presupuesto, baratas, escritas a las apuradas, que cumplían hace décadas la función de entretenimiento que hoy desempeñan las series. De ahí el consabido menosprecio de cierto sector de la academia por esos libros, comprados y consumidos por una gran cantidad de lectores, por más que muchos de los...

Con Sergio Leone se convirtió en el nuevo rostro del western moderno y con Don Siegel fue el poli más duro de la ciudad metiéndose en la piel de Harry, el Sucio. Dos caracterizaciones que le llevaron al estrellato. Hoy en día es una leyenda viva de la historia del cine. Es Clint Eastwood.

Fue uno de los primeros artistas finlandeses en obtener fama fuera de su país. Triunfó en París, y fue el precursor del Realismo en Finlandia.

Bas Uterwijk es un artista que vive en Amsterdam, y que está usando redes neuronales para generar imágenes de rostros realistas a partir de pinturas históricas o esculturas, con gran nivel de detalle.

Más allá del dios irracional Azathoth y su horda de amorfos, más allá del horror cósmico y del innombrable Necronomicon, la obra de Lovecraft propone una fisura entre los objetos que componen el mundo cotidiano y nuestra forma de representarlo. La realidad en sí misma es rara porque resulta inconmensurable ante cualquier intento de representarla o medirla. Lovecraft es plenamente consciente de esto, y liberará ante nosotros un mundo entero dominado por esa brecha. Esto refleja de modo preciso la filosofía general del horror en Lovecraft.

La publicación de un artículo científico sobre la peligrosidad de utilizar hidroxicloroquina para tratar el COVID-19 ha tenido una amplia repercusión en los medios, llevando a la OMS y a varios gobiernos a prohibir su uso. Dos semanas después el artículo ha sido retractado. ¿Qué está ocurriendo?

La película se atiene a los cuatro Beatles (John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr) visto de modo Fly on the Wall, sin narración, los títulos de escena, o entrevistas con los temas principales. La primera parte de la película muestra a la banda ensayando en un escenario de sonido de Twickenham Film Studios. Las canciones son obras en curso, con discusiones entre sí acerca de las formas de mejorarlas.

Una tendencia, a camino entre la filosofía y la psiquiatría, ha emergido en los últimos tiempos como respuesta a la exigencia de que debemos de estar satisfechos para siempre.

La pintura de Caravaggio tiene un par de características bien definidas: la primera, es un realismo como nunca antes se había visto, sin idealización (sus personajes se ven como la gente “real”, no poseen ese tipo de belleza idealizada que dominaba el arte hasta ese momento, y son bien “expresivos”); la otra característica es el contraste agresivo, violento, de luz y sombra (el “tenebrismo”, que es el claroscuro llevado a un extremo bien dramático). Ese estilo causa tanto impacto en su época, que una gran cantidad de artistas lo adoptan.

Uno de los dogmas más típicos del ethos cognitivo del científico es el realismo. La mayoría de los científicos con quienes debatas tendrán una concepción realista del conocimiento. Será común que sostengan, con más o menos matices, que el mundo objetivo es real y que, nosotros, mediante el método científico, tenemos acceso a esa realidad. Es posible un conocimiento objetivo del mundo y la ciencia es el camino adecuado para conseguirlo.