La investigadora Marjan Rafiee, del Instituto del Cerebro de Krembil, en Canada, es la autora principal de un estudio que asegura que la construcción rítmico-matemática de la K.448, favorece a disminuir la frecuencia de ataques en un amplio por ciento de pacientes con epilepsia. Para la realización de este estudio, de un año de duración, se reclutaron a 13 voluntarios divididos en dos grupos. El primero de estos grupos, escucharía diariamente la K.448 durante tres meses. Los 3 meses siguientes, escucharían una versión codificada de esta sonata.

Maestro Gregory Carreño, conductor.

Han coincidido en la cartelera teatral de Madrid estas dos óperas tan distantes en el tiempo y en el estilo, pero unidas por su aspecto o su origen en una fábula infantil que en realidad son mucho más que eso, y con una flauta como objeto protagonista.

Las primeras veces que las palabras “virtuosismo” y “prodigio” se asociaron al famoso apellido, fue por las ejecuciones exquisitas de obras musicales que hacía en Europa María Anna Mozart, Nannerl, la hermana mayor del genio, cuyas composiciones se perdieron y su carrera se truncó a la edad de casarse.

El reconocido compositor escribió una serie de cartas a su prima Marianne donde la trata de seducir sexualmente con metáforas fecales.

En un nuevo brote psicótico de la paranoia ultracatólica, se inventan sin base científica alguna, que Mozart fue asesinado por sus propios Hermanos al “revelar los secretos de la masonería” de la época en su ópera “La flauta mágica”.

Una nueva obra descubierta por el musicólogo y compositor Timo Jouko Hermann en la colección del Museo Checo de la Música muestra que incluso fueron colaboradores. Se trata de un libreto escrito por Lorenzo Da Ponte, un sacerdote y poeta veneciano. El libreto incluye la partitura musical.

Cuando Leopoldo Mozart decidió mostrar al mundo el talento de su hijo Wolfgang, también quiso que las cortes de París y Viena conocieran el talento de su hija Nannerl. Ambos eran intérpretes igual de prodigiosos.

Llevaba la música en las tripas, que es ese sitio incógnito donde alguien dice que se esconde el corazón. Era joven, demasiado joven para que la vida lo alcanzara por la espalda, que es la manera que tiene la vida, algunas veces, de convertirse en una puñetera emboscada.

En el verano de 1783 a Mozart le aguaron las vacaciones. El conde Thun invitó al maestro y a su esposa Constanze a descansar unos días en su casa. La invitación se convirtió en una suerte de gorronería inversa. El conde le propuso dar un concierto en la localidad, pero el genio no llevaba ninguna partitura encima. Era 30 de octubre, la obra debía estrenarse el 4 de noviembre. En solo seis días, Mozart armó una sinfonía, la número 36. La obra hoy se sigue interpretando.

Un buen amante del queso es capaz de llevar su pasión hasta lugares desconocidos. Algo de esto está ocurriendo en estos momentos con el investigador Beat Wampfler y su equipo. El hombre está reproduciendo una playlist a sus quesos para ver si esto afecta a su sabor.

Así se las gastaba el gran Wolfgang Amadeus Mozart con su bäsle (“primita”) Maria Anna Thekla Mozart de la que su padre alejó por no ver conveniente la unión. Su aspecto menudo, su gran nariz, su oreja malformada y sus marcas de viruela infantil unidas a este peculiar cortejo, debían de hacer irresistible al genio de Salzsburgo.

La música tiene un efecto terapéutico en nosotros. Es capaz de producir sustancias químicas en el cerebro que nos hacen sentir bien, relajados e incluso, felices. Elegir la música que nos apetece escuchar es más efectivo para ayudarnos a dormir que acudir a ciertas melodías a priori relajantes.

Las cenas familiares de Mozart es un tema del que tenemos que hablar. Pero también de Benjamin Franklin, Marianne Davies, y Gaetano Donizetti, y toda la gente que decidió tocar un instrumento tan extraño como la Armónica de Cristal. Un instrumento asociado con la locura, que el musicólogo Friedrich Rochlitz aconsejaba no tocar por miedo a que te diera una crisis nerviosa.

¿Por qué perdurará la música clásica? "Nuestro cuerpo responde a la vibración, y eso es lo que hace única a la música clásica frente a la contemporánea más comercial, porque la forma con la que nos hacen vibrar los instrumentos de una orquesta está inspirada en la forma que tiene la naturaleza de expresarse, y eso traspasa las épocas y las modas", Edgard Martín, director de orquesta.

La anécdota fue transmitida por el crítico de música Nicolas Slominsky según el Libro "Historias curiosas de la música: Así como suena" del periodista Lawrence Lindt.

Mozart, el mayor genio de la historia de la música, pasó su infancia y adolescencia de gira dando recitales para reyes, clero episcopal y aristócratas. En vida gozó de cierta fama y éxito moderado pero derrochó así que pasó sus últimos días con dificultades económicas. Recibió una sepultura humilde a la edad de 35 años, en una fosa común y sin identificar el lugar, por lo que se desconoce la ubicación de sus restos. No se practicó autopsia y el artículo repasa las intrigantes hipótesis de su deceso y su relación con Salieri.

El Miserere mei, Deus es una obra musical compuesta por el italiano Gregorio Allegri en el año 1638 aproximadamente. Es sin duda la obra más conocida de este autor. Este afamado compositor fue un sacerdote que creaba principalmente música sacra. No obstante, la trayectoria del Miserere también involucra a otro genio de la música, Mozart, el cual dio temprana muestra de su talento en esta disciplina por su singular relación con la composición de Allegri. La anécdota que se narra a continuación maravilló al mundo.

Maria Anna Walburga Ignatia, hermana mayor de Mozart, fue una niña prodigio como su hermano. Ambos unidos por la mutua admiración infantil y la interpretación musical, fueron exibidos por su ambicioso padre por las cortes de Viena y París. Pero mientras Mozart continuó con su carrera musical, Maria Anna tuvo que abandonarla por su papel de madre y esposa.

Wolfgang Amadeus no fue el único vástago del matrimonio Mozart dotado asombrosamente para la música. La primogénita Maria Anna (familiarmente conocida como Marianne o Nanner), demostró desde muy temprana edad ser también un portento y tener un talento tan especial como su hermano pequeño, cinco años menor. Desde muy pequeñita Marianne demostró tener un especial interés por la profesión de su padre, motivo por el que con siete añitos de edad Leopold comenzó a darle clases de música y le enseñó la ejecución de varios instrumentos.

Las corrientes de pensamiento y los acontecimientos de su tiempo influyeron profundamente en Mozart y entre las influencias que recibió, hay una tan interesante como desconocida: la de la francmasonería. Aunque Mozart fue un ferviente masón solo durante los últimos siete años de su vida, sus contactos con la masonería, como veremos, vienen de lejos.

Muchos otros compositores como Beethoven y Haydn también escribieron partituras de este tipo. Sin embargo, y a juzgar por sus cartas, a Mozart el asunto le arrancaba bostezos.