La cultura cinematográfica y televisiva ha dejado marca en muchos lugares del mundo, convirtiendo a restaurantes, cafés y bares en auténticos íconos gracias a su aparición en producciones memorables que con los años se han convertido en auténticos clásicos del celuloide. Estos establecimientos, aunque concebidos originalmente como escenarios ficticios, existen en la realidad y son destinos populares para los amantes del cine y la televisión. Aquí te presentamos una selección de 10 lugares del mundo real que han redefinido la cultura audiovisual

La programación del Festival Internacional de Artes Escénicas de Canarias, Canarias en Escena, ha quedado en el aire. La segunda edición del certamen, que debería haber empezado este mes, está paralizada a la espera de que se resuelva el recurso presentado por una de las tres empresas que presentó su propuesta para conseguir la adjudicación del contrato.

Alberni cuenta con una estructura curva que se arquea en el punto medio, mezclándose a la perfección con la arquitectura moderna de Vancouver. El edificio de 43 pisos está diseñado para alinearse con su entorno, y su contorno doblado garantiza que se conserven las vistas vecinas al tiempo que ofrece una amplia luz natural a todos los apartamentos. La autoría pertenece al arquitecto Kengo Kuma.

La escritora y actriz Juana Dolores Romero Casanova confiesa los sitios que le gustan de Barcelona… y los que no.

El director prohibió la presencia de hombres en el set. Rodar escenas eróticas o muy subidas de tono puede ser peliagudo de trabajar en un set de rodaje, especialmente si hablamos de una escena de intimidad entre dos mujeres cuando el equipo es mayoritariamente masculino. Evitar esas tensiones y que se pueda llegar al resultado deseado es un reto, pero es algo que parece salir sin demasiado esfuerzo en una de las escenas más intensas de La doncella (The Handmaiden).Park Chan-Wook el maestro que ayudó a poner en el mapa el cine de su país...

En seis meses, este suizo ha programado hasta cuatro montajes en Madrid. "Nuda" y su mítico "Ícaro", los últimos

La cualidad de femenino, ese conjunto de características que definen a la mujer en oposición a lo masculino es algo que trasciende cualquier época posible. La belleza femenina ha estado ahí siempre, atemporalmente y, a lo largo de los siglos.

Desde la clásica Coca-Cola hasta el gigante minorista estadounidense Sears, pasando por el icono de las motocicletas Harley-Davidson, las cadenas de comida rápida McDonald's, Burger King y Subway o los gigantes tecnológicos Microsoft y Amazon, este artículo le llevará en un viaje visual en el tiempo hasta los primeros días de estas empresas. Tanto si eres un entusiasta de los negocios como un aficionado a la historia, estas fotos antiguas te cautivarán e inspirarán.

Solo dos de los 45 espectáculos en liza, el de danza 'Runa' y el teatral 'Cucaracha con paisaje de fondo', se han alzado con dos maximinos

El género del cine de terror fue inaugurado por el expresionismo alemán. El estudiante de Praga, una de las primeras películas alemanas que trata sobre una doble personalidad, y El golem, basada en la leyenda judía medieval de una figura de arcilla que cobra vida, fueron las primeras películas de terror influyentes... Si te gusta pasar miedo, deberías tachar estas obras maestras de tu lista de ‘pendientes’. Estas son las películas más icónicas del género de terror.

"Ahora que ha terminado me pareció interesante revelar parte del proceso creativo que se basa en gran medida en humanos y no en algoritmos de ningún tipo. Diría que (Daft Punk) fue una exploración, comenzando con las máquinas y alejándose de ellas. Me encanta la tecnología como herramienta pero de alguna manera me aterroriza la naturaleza de la relación entre las máquinas y nosotros", agrega.

Cayetana Guillén Cuervo, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas, institución que empuja los galardones, confía en que los posibles fallos de esta primera edición se irán subsanando en el futuro

La yuxtaposición sucede cuando colocas dos cosas para mostrar contraste. En fotografía, usamos composición, perspectivas forzadas, o accesorios para transmitir los contrastes en la imagen. Las fotografías también pueden basarse en las ideas e identidades culturales de los espectadores y espectadoras. Ocurre cuando hay dos o más elementos en una escena que contrastan entre sí. O un elemento contribuye al otro a crear un tema. Se trata de hacer que quien observa se pregunte por qué elegimos un cierto punto de vista para la imagen.

10 datos y curiosidades que no sabías sobre la escena del tango en Perfume de mujer, la película de Al Pacino y Chris O'Donnell de 1992. la cinta estuvo nominada a cuatro premios de la Academia, entre ellos el de Mejor Película y Mejor Director; mientras que Pacino se llevó a casa su único Oscar gracias a su soberbia interpretación del teniente Frank, dejando sentados a Denzel Washington por Malcom X, Stephen Rea por Juego de lágrimas, Clint Eastwood por Unforgiven y Robert Downey Jr. por Chaplin.

Un guion con escenas cortadas utilizado durante la filmación del clásico de 1939 refleja los choques entre quienes defendían la visión romantizada de la novela original y quienes abogaban por retratar con realismo la crudeza de la esclavitud. Un historiador doctorando en Yale asegura que el libreto, que incluye escenas que posteriormente fueron editadas, indica que se vivió una auténtica “guerra civil” entre el productor, una docena de guionistas (entre ellos F. Scott Fitzgerald), el elenco negro y organizaciones contrta el racismo.

Chris Claremont y John Buscema fueron los artífices de dar a Wolverine su primera colección en solitario tras su exitoso paso por Marvel Comics Presents.

Al mirar fotos viejas, rara vez pensamos en los fotógrafos que las hicieron, y mucho menos en las cámaras que usaron. Por suerte para nosotros, alguien se tomó su tiempo y combinó algunas fotografías icónicas con las cámaras utilizadas para tomarlas, dándonos una visión única de todos los diferentes equipos que los fotógrafos utilizaron para realizar sus imágenes.

Recopilación de escenas eliminadas del clásico de la ciencia-ficción Planeta prohibido (1956), inspirado en "La tempestad" de William Shakespeare.

Cuando la cantaban nadie decía Betis ni nadie pensaba en el equipo de fútbol; ese estribillo de eeeeeeeeeee tiiii, que era como lo entonaban en realidad, es algo que sonaba bien y fácil y es lo que Silvio le dijo a su banda que tenían que repetir en los coros. A Silvio nunca le hacían coros los demás miembros del grupo, y se ve que al hombre le hacía ilusión que se los hiciesen, así que se inventó ese eeeeeeee tiiiii para darse el gustazo de que el Pájaro y Miguelito Yak le hiciesen coritos.

El artista Max Verehin no da ninguna oportunidad a las redes neuronales: su obra es tan atmosférica, espeluznante y aterradoramente bella que lo único que tenemos que hacer es mirarla con reverencia y decir: ¿qué demonios está pasando?. Las redes neuronales están estrechamente vinculadas al proceso de creación de imágenes y escenas cada vez más conceptuales. Las tramas generadas son ahora sólo una cuestión de imaginación del autor y de peticiones adecuadas.

Un vistazo al detrás de escena de The Ghost and the Darkess de 1996, en la que se le encargó a Stan Winston y su estudio crear algunos leones come hombres. "Si no puedes entrenar a un león, ¿por qué no hacer uno? (Artículo en inglés)

El término Escena de Canterbury o Sonido Canterbury se emplea para denominar a un grupo de músicos y bandas cuyo auge se sitúa a finales de los 60 y principios de los 70, formado en torno a dicha ciudad inglesa (aunque no de forma exclusiva), con un denominador común: su sonoridad o forma de entender la música, una inteligente mezcla de rock y jazz con ciertos guiños a la psicodelia. Algunos de sus exponentes acabaron trabajando en bandas puramentes jazzísticas. _{Este artículo utiliza material del artículo de Wikipedia Escena de Canterbury}

De manera justificada o no, el cine de la última década contiene una elevada dosis de sexo. En algunas películas, es el argumento principal bajo el que gira toda la trama (LOVE, 50 Sombras de Grey). En otras se muestra de manera más delicada y estética (Carol, La Vida de Adéle). Son escenas que llegan mucho más allá de lo que estábamos acostumbrados. Este es el ranking de las escenas que nos elevan el ritmo cardíaco por encima de la media.