El color del océano ha cambiado significativamente en los últimos 20 años y es probable que esta tendencia global sea consecuencia del cambio climático inducido por el hombre, según informan científicos del MIT, el Centro Nacional de Oceanografía del Reino Unido y otros centros.

La figura del boxeador José Luis Pacheco -alias Dum Dum Pacheco- simboliza la historia de España desde la mitad del siglo pasado hasta nuestros días; una historia narrada desde abajo en uno de los libros más peligrosos de los últimos tiempos: Todo el odio que tenía dentro, un trabajo firmado por Servando Rocha para La Felguera, editorial que combina el combate y la cultura popular con el gusto por lo más bizarro. Un puntazo. Por ello no es sorprendente que las fuerzas de represión directa aparezcan en este libro protagonizando uno de…

Durante cuarenta años, el consultor en diseño Jan V. White escribió doce libros sobre diseño editorial. Ahora, ocho de ellos están en dominio público y pueden descargarse. Jan V. White fue asesor en diseño para editoriales y dio más de 1800 seminarios en 27 países sobre la relación entre el diseño y la edición. Su objetivo era ambos mundos se comprendieran y combinaran habilidades para aumentar el impacto y la calidad del producto final. (...) renunció a los derechos de autor y derechos conexos o relacionados de algunas de sus obras

«Antes de salir» disponible el 2 de junio en todas las plataformas digitales El 23 de junio llegará el nuevo single en vinilo de Colorado. Producido durante el invierno por Guille Mostaza en Alamo Shock, «Antes de salir» y «Jarama» son las dos canciones que publicarán conjuntamente en un vinilo de color de 7″. Tras el tono más melancólico y evocador que escuchamos en abril con «Jarama», Colorado presentan ahora «Antes de salir», la cara más rugiente de este single con el que transmiten la electrizante sensación de un momento, el de antes de

Cuánto de Víctor Erice sugiere esta película y su historia de frustración, huida, búsquedas y olvidos; cuánto de él hay en esos diálogos, atmósfera y pesadumbre, y cuánto en ese ir a un desenlace mágico, de reflejo de una pantalla de cine y de plano tan corto, tan corto, que se te lleva literalmente por delante. Y, por cierto, qué grandísimo actor es José Coronado, qué capacidad de decirlo todo sin texto para ello y qué personaje le regala a Erice, pero, sobre todo, a sí mismo con una interpretación sustantiva y desadjetivada.

Julian Voss-Andreae es un físico cuántico convertido en escultor. Su trabajo está fuertemente influenciado por su experiencia en la ciencia y sus esculturas figurativas combinadas pueden desaparecer frente a nuestros ojos.

Mi nombre es Maddy Varner y soy periodista de datos de investigación aquí en The Markup. Cuando no estoy procesando números y limpiando archivos PDF para nuestras historias, una de las cosas que disfruto hacer en mi tiempo libre es el teñido natural . Sumergir tela en baldes llenos de extractos extraños y flores secas puede parecer lo más alejado del periodismo de datos, pero las dos prácticas tienen similitudes.

Estar cansados o muertos de sueño, tener los ojos secos por el uso excesivo de pantallas, el picor que producen las alergias o simplemente tratar de aclarar la vista al despertar son algunos de los motivos más habituales por los que nos frotamos los ojos. Este acto reflejo de frotarnos los ojos, que repetimos de forma inconsciente multitud de veces a lo largo de la vida, es una costumbre que a priori no parece grave, pero que, sin embargo, implica ciertos riesgos para la salud visual.

Extracto del momento en que se introduce el color el televisión australiana durante la retransmisión de The Auntie Jack Show de la ABC el 28.02.75 - Documental sobre este momento: youtu.be/fLT4khk-aQA [ENG]

Descubrí por puro accidente que la Tierra había sido invadida por una forma de vida procedente de otro planeta. Sin embargo, aún no he hecho nada al respecto; no se me ocurre qué. Escribí al gobierno, y en respuesta me enviaron un folleto sobre la reparación y mantenimiento de las casas de madera. En cualquier caso, es de conocimiento general; no soy el primero que lo ha descubierto. Hasta es posible que la situación esté bajo control.

Hoy en día, el color de piel tiene un significado étnico principalmente. Tuvo otros significados en el pasado, aparentemente incluso en nuestro pasado no humano. En muchas especies de primates, el bebé tiene la piel clara, y esta coloración no solo lo identifica como un bebé sino que también induce sentimientos de cuidado y protección en el observador adulto. En algún momento de la evolución humana, la misma coloración fue adquirida por las mujeres, junto con otras características visuales, auditivas y táctiles del bebé.

Para ser artista, es vital comprender los colores y cómo mezclarlos. Hay tantos colores y matices que es un tema muy amplio. Los tonos morados más oscuros tienden a asociarse con la muerte y el luto

Los arqueólogos compararon los colores en piezas de cerámica peruana antigua. Los alfareros de todo el imperio Wari usaban el mismo rico pigmento negro para hacer cerámica que se usaba en los rituales: una señal de la influencia del imperio. Si bien los colores de la cerámica Wari pueden indicar un control imperial, las cerámicas de diferentes regiones mantienen su carácter local. Los alfareros locales tenían mucha flexibilidad para producir una cultura material híbrida, combinando el estilo imperial Wari y la decoración con la suya propia.

La explicación más sencilla, a lo navaja de ockham, es que el morado es, precisamente, la mezcla perfecta entre dos colores que, culturalmente, se asocian a los dos sexos: el rosa y el azul. Para muchos, este resultado cromático es una explicación bastante sosa, pero, si lo pensamos bien, la unión de dos colores que representan a lo masculino y a lo femenino es una buena metáfora de lo que significa el feminismo: la relación de hombres y mujeres en igualdad.

Estas primeras fotografías en color ofrecen una visión única del pasado. Con sus tonos vivos y sus sorprendentes detalles, nos permiten experimentar la historia de una forma que las fotografías en blanco y negro no pueden. La historia de la fotografía en color se remonta a mediados del siglo XIX, cuando los fotógrafos experimentaron por primera vez con formas de capturar todo el espectro de colores en una sola imagen.

Las líneas de Nazca, en el sur de Perú, son un enigma histórico que durante decenios ha excitado la imaginación y curiosidad de viajeros, historiadores y arqueólogos. Hoy se sabe que los gigantescas líneas y geoglifos fueron obra de los pobladores de la cultura nazca, que habitaron entre los siglos I y VII el departamento de Ica, en el desierto costero del centro-sur de Perú, pero son muchas aún las incógnitas, lo que ha dado lugar a las interpretaciones más diversas, algunas tan peregrinas como la que las atribuye a la acción de extraterrestre

Los veteranos del hard-rock inglés Uriah Heep han regresado con "Chaos & Color", el 25º disco de estudio de la banda y el primero desde "Living the Dream" de 2018.

La historia de la fotografía comienza en 1826, cuando Joseph Nicéphore Niépce realizó desde una ventana de su casa situada en Le Gras (Francia) la que es considerada la primera fotografía de la historia. Si bien durante décadas y hasta bien entrado el siglo XX, las fotografías en blanco y negro han sido la norma, en realidad la fotografía a color es muy anterior a lo que habitualmente se suele creer, ya que la primera fotografía a color de la historia se realizó en una fecha tan temprana como 1861.

Hagamos un experimento: ¿cuál creemos que es el único color que solo aparece en una pequeñísima porción de la bandera de un estado caribeño? Muchos de nosotros (el autor de estas líneas al estudiar este asunto, sin ir más lejos) podemos pensar que es prácticamente imposible que el rosa chicle aparezca en una bandera nacional, muchos juegos olímpicos y mundiales de fútbol, como para que nos sea imposible recordar un país que lo contenga, ¿no?

En 1692, el artista holandés A. Boogert creó un enorme libro de casi 900 páginas sobre el color, Traité des couleurs servant à la peinture à l'eau. El libro de Boogert llevó el trabajo de la ilustración sobre la óptica en una dirección de diseño más rigurosa que cualquiera de sus contemporáneos, anticipando una serie de libros influyentes sobre el color que vendrían en los siglos siguientes, como los estudios de Johann Wolfgang von Goethe que hicieron historia del arte y un libro sobre el color utilizado por Charles Darwin