Grigori Lípmanovich Sokolov interpreta los ornamentos que introducen "La Poule", del compositor barroco Jean-Philippe Rameau. Concierto en Madrid.

Mi primer contacto con este soberbio pianista, con uno de los mayores artistas del teclado en el siglo XX, fue por Bartók. [...] Géza Anda nació en el país de Bartók, que pasó del orgullo y el ascenso a la caída y la derrota; la humillación, incluso. Géza nació a finales de 1921, el año en que se celebraron los cincuenta años de la unión de Buda y Pest, con encargos musicales como el de la Suite de danzas, de Bartók, por la cual unos cuantos compatriotas le acusarán de no ser lo bastante húngaro

Cover para piano de November Rain y arreglo de Gamazda.

Stefan Wolpe fue un compositor berlinés que tras huir del nazismo se convirtió en uno de los referentes de la música clásica de vanguardia neoyorquina en la postguerra. Ya en los años 20 fue uno de los jóvenes compositores más radicales de Alemania. Esta sonata para piano trata el piano alternativamente como una batería y un gamelán e ilustra un manifiesto que leyó en su estreno en el que abogaba por una música "en estasis" en la que el desarrollo musical no se centrara en la elaboración melódica y narrativa sino en el diseño rítmico y dinámico

La prestigiosa fábrica de pianos Steinway & Sons, fabricó durante la Segunda Guerra Mundial partes de aviones y ataúdes a pesar de que su propietario lo consideraba poco apropiado. Tras varios meses, fabricando piezas para los aviones y ataúdes, recibieron un encargo por parte del gobierno estadounidense para volver a la fabricación de pianos para enviarlos al frente.

"Un antojo de mi amigo Paul Badura-Skoda le llevó a pedirme que le escribiera una fantasía para piano. Ama en especial este género, tanto en el clasicismo como en el romanticismo [...] Tentado por la idea de escribir una pieza imbuida con la atmósfera íntima, soñadora y dramática de ciertas obras de la era romántica, acepté [...] En cuanto a lo demás, llevaba años atraído por los ritmos ricos y complejos del flamenco [...] Estaba fascinado por la mezcla de tragedia, dignidad ante el destino y alegría que este arte expresa" (Frank Martin, 1973)

Impactante composición del compositor italiano Salvatore Sciarrino (Palermo, 1947), formada por una sucesión incesante de clusters simultáneos separados por ráfagas de tres notas. Data de 1992.

Versión del tema "Alpha Anteludium", del disco Omega, de Epica. Interpretada con piano electrónico.

"Ha habido música para el rango de 108 teclas durante bastante tiempo, y no es un rango peculiar porque en realidad refleja el rango del órgano de tubos". Expresando entusiasmo por seguir fabricando sus pianos de 108 teclas hechos a mano, Wayne Stuart, creador del instrumento dijo: “Personalmente, creo que es el rango de frecuencias mínimo para un piano en el siglo XXI. Ahora mismo no podría soportar sentarme ante un piano de 88 teclas. Me gustaría meterle un hachazo porque es demasiado limitante".

El youtuber Shutian Cheng aborda piezas de piano monstruosas con facilidad en su serie "8 Levels of". Con breves explicaciones de teoría musical y una técnica asombrosa, Cheng toca secciones de dificultad creciente de un compositor. En la última edición, Cheng se enfrenta a Bach.

Actuación de Jerry Lee Lewis "The Killer" en 1979 para la televisión.

Ignacy Jan Paderewski (1860 - 1941) fue un pianista, compositor, diplomático y político polaco. Fue primer ministro de Polonia y receptor honorario de la Orden del Imperio Británico. Estudió en los conservatorios de Varsovia, Berlín y Viena. Su debut en Viena, en 1887, y su actuación dos años después en París, le valieron la fama de ser, después de Franz Liszt, el mejor pianista.

La versión original tuvo su estreno en Boston, Estados Unidos, el 25 de octubre de 1875, dirigido por Benjamin Johnson Lang y Hans von Bülow en el piano. Chaikovski dedicó el primer concierto de piano a este pianista. Chaikovski escribió también un arreglo para dos pianos en diciembre de 1884, revisándolo en diciembre de 1888. El Concierto para piano y orquesta n.º 1 tiene una duración de unos 40 minutos, siendo una de las obras más populares en la actualidad.

Piano - Schimmel 130T 51" pared. ¡¡¡Pedazo de piano!!! Como dice este hombre, define cada nota de forma individual y cuando tocas acordes, cada nota de ese acorde se distingue. El cuerpo del sonido es enorme... En fin que sería feliz con esta máquina y que si alguien podría comprármelo... jajaja. Alguno se ha quedado atónito, es una mala broma. Escuchad el sonido de esta maravilla y disfrutad de la voz de los ángeles. :)

Jaime Altozano analiza brevemente el Preludio en Mi menor de Chopin.

Yefim Bromfman interpreta la Cadenza "Ossia" del concierto número 3 para piano de Sergei Rachmaninoff. Filarmónica de Berlín.

La obra que más veces ha tocado es “Noches en los jardines de España”, de Falla. Calcula, grosso modo, que unas 300 o 400 veces. Y lo ha hecho con gente como Zubin Mehta, Ozawa o Simon Rattle. “Y se puede seguir descubriendo algo nuevo y sorprendente siempre. Por ejemplo, el propio Mehta la dirigió por primera vez conmigo y cuando llegó el último tiempo me dijo: Pero si esto es Wagner. Fíjate, comparar a don Manuel con Wagner. Pues claro que sí”, dice con una sonrisa.

La canción de curación de Majoras Mask tocada en Piano

Kaikhosru Shapurji Sorabji (Chingford, Essex, Reino Unido, 1892 - Winfrith Newburgh, Dorset, Reino Unido, 15 de octubre de 1988) fue un compositor, crítico musical, pianista y escritor inglés. Conocido sobre todo por sus obras para piano, de duración y formas muy variadas, desde las miniaturas musicales hasta obras de gran duración y complejidad, su Sequentia Cyclica - formada por 27 variaciones sobre el Dies Irae y con una duración aproximada de 8 horas y 25 minutos - ha sido llevada al disco por primera vez.

¿Cómo suena un piano con cuerdas de guitarra? Vídeo con la instalación de las cuerdas, el afinado y el resultado final.

"El arte, la música, siempre ha tenido un poder curativo, ya se trate de Bach, Mozart o una canción pop. Siempre nos da esperanza, armonía espiritual, una vibración en nuestra mente. Es como un sexto sentido, más allá del oído, como si pudieses oler las notas. Es, en definitiva, lo que te hace sentir las emociones de la música. Particularmente, en el caso de las 'Goldberg', al tratarse de 30 variaciones, ofrece todas las posibilidades de sentimientos, desde la tristeza hasta la felicidad exultante."

El pianista madrileño Mario Prisuelos dedicó en Universal un álbum a la música de Marcial del Adalid, compositor coruñés que ha sido considerado el 'Chopin español'.

El repertorio de [Dino] Ciani se caracterizaba por una amplitud sorprendente en un músico que apenas sobrepasó la treintena, y también por una curiosidad que le llevó a profundizar en obras hasta entonces poco o nada exploradas [...] Ciani fue asimismo un notable divulgador de la obra pianística de Bartók [...] Más que en la angulosidad de estas páginas, Ciani prefiere ahondar en su saturación sonora. El musicólogo Felice Todde ha hablado de “colores lunares” refiriéndose a cómo el pianista italiano interpreta los movimientos lentos de Bartók.