En el verano de 1920, Carl Gustav Jung recibió una invitación para visitar Inglaterra. Su anfitrión y colega [se refiere a él como Señor X.] había reservado la última casa de campo que todavía estaba disponible durante las vacaciones de verano a un precio llamativamente económico. Estaba situada en Buckinghamshire. Ambos planeaban pasar los fines de semana allí. Carl Jung tomó la habitación en el primer piso. En la primera noche se sentia agotado y se durmió de inmediato. A partir de la segunda noche, sin embargo, no durmió nada bien.

A comienzos del verano de 1907, cuando Mahler estaba a punto de cumplir cuarenta y siete años, el destino quiso que se enfrentara de nuevo con el fantasma de la muerte que siempre le acompañó y tanto le hizo sufrir. La melancolía marcó inexorablemente cada uno de los días de la vida del compositor y fue entonces cuando su amigo y discípulo Bruno Walter le sugirió la idea de que consultara profesionalmente con un afamado psicoanalista vienés de orígen judío (como Mahler), llamado Sigmund Freud.

Symphony es una instalación inmersiva para viajar al corazón de la música. Compuesta de dos ambientes, en el primero el público disfruta de una pantalla panorámica con la historia de tres músicos en sus lugares de origen. En el segundo ambiente, el espectador se sienta en unas butacas giratorias y se pone unas gafas de realidad virtual. El director Gustavo Dudamel comienza a dirigir una orquesta que rodea al espectador, para vivir una experiencia inmersiva. Esta instalación está permanentemente en Barcelona y está girando por toda España.

Arruinado, separado de la familia, sin hablar inglés, Rafael Guastavino desembarcó en Nueva York en 1881 a los 39 años. Le acompañaba un hijo de 9, su amante, las dos hijas de ella y, en el bolsillo, 40.000 dólares de una estafa. Al arquitecto valenciano le animaba el éxito que había conocido en Barcelona (estudió en la Escola Especial de Mestres d’Obres, donde aprendió la técnica de la “volta catalana” que marcaría el resto de su carrera). Diseñó y levantó algunos de los edificios más bellos de Norteamérica.

Cuando Francia comenzó a fortificar su frontera con Alemania, los alemanes decidieron construir el arma de artillería más monstruosa que el mundo haya visto jamás. Gustav, el arma de artillería que llamada a diezmar los búnkeres de la Ligne Maginot. Sin embargo, el cañón todavía no estaba construido para la campaña de Francia y debutó en Rusia. Pero con una potencia de fuego tan increíble, ¿por qué Gustav no fue suficiente para que los alemanes aseguraran la victoria?

Estamos de acuerdo en que 'Arrebato', la obra maestra de Iván Zulueta, tiene un halo de malditismo difícil de superar, pero la primera y magistral película de Álvaro Fernández Armero, 'Todo es mentira', no se queda corta. Celebramos los 25 años de una de las mejores y más injustamente tratadas óperas primas de nuestro cine con su director.

Cuando hace cuatro años el departamento de música de la Fundación ‘la Caixa’ viajó junto al realizador Igor Cortadellas en busca de Gustavo Dudamel para proponerle la ambiciosa idea de filmar un concierto sinfónico en realidad virtual 360º que situara al espectador en el centro de la orquesta, llevándole por un viaje cósmico hacia los sonidos que conforman la Quinta o la Séptima de Beethoven, o incluso permitiéndole escuchar cómo suena un violín desde el interior del instrumento...

Gustavo Bueno falleció el 7 de agosto de 2016 y aquella entrevista, grabada antes de su muerte y que por circunstancias técnicas y personales no vio la luz en su día, la hemos podido recuperar y se ha convertido ahora en un documento inédito del filósofo, un documento que hoy compartimos con todos vosotros en este nuevo capítulo de Hablando con Científicos. En esa obra, el filósofo afirma: “No faltarán quienes, ante el enunciado titular, tuerzan el gesto y sentencien: este tema es, por su amplitud y generalidad, intratable…

Gustave Doré realizó dos obras semejantes, tituladas «Los Saltimbanquis«, sobre un mismo tema; el mismo mundo mágico, pero al mismo tiempo de insoportable, crudo y realista dolor. Doré era bien conocido por sus cuadros apocalípticos de temática bíblica [...]. Normalmente las ejecuciones o tragedias en el arte eran protagonizadas por las élites, sin embargo, esta obra es en una suerte de «escena detrás de las escenas», donde la brutalidad de la «vida real» impacta en personajes humildes que interpretan a otros de alta alcurnia.

La materia de nuestra exposición en torno a tres tesis, la primera de las cuales tratará de presentar las razones por las cuales puede afirmarse que la ética es independiente de la Izquierda, así como determinar el alcance de esta independencia; la segunda tesis girará en torno a la dependencia que la Izquierda mantiene respecto de la Ética; y la tercera tesis, por fin, propondrá las diferencias internas en la propia idea de la Izquierda, en tanto que puedan ser determinadas en función precisamente de sus diferencias en el modo de entender la é

¿Les pasa a ustedes? Yo últimamente me tropiezo constantemente con situaciones que defino como “analfabetismo alimentario”. La visita a los supermercados es una selva de ejemplos, como cuando escuchas a un joven preguntando al encargado por la “fruta vegana” o descubres en el envase de una conocida marca de gazpacho la etiqueta de “vegano”. En muchas charlas o talleres que imparto me gusta proyectar fotografías de alimentos básicos y pedir el nombre a las personas asistentes.

El Profesor Jung es entrevistado en su casa en Suiza por John Freeman. Año 1959.

Centenares de salas de cine han cerrado en España en los últimos años. En los últimos seis más de 400. Sin embargo, hay quien se mantiene fuerte y mágico desde hace 30 años. El madrileño Cine Doré, que no es un cine más sino que pertenece al Estado, ha cumplido este 1 de marzo tres décadas como sede de exhibición de la Filmoteca Española, y lo hace en un momento especialmente sensible para la industria.

Una selección de 50 arquitectos y profesores de fama mundial preguntados por el prestigioso The Now Institute, adscrito a la Universidad de Los Ángeles (UCLA), han seleccionado los 100 mejores edificios del siglo XX, los más bellos y deslumbrantes, los que revolucionaron la arquitectura de la pasada centuria inventando nuevas maneras de vivir en todo tipo de variopintos entornos. Los resultados se han publicado en un libro del selecto sello catalán Gustavo Gili.

Para Bueno el término nación no designa un concepto unívoco, sino que es un análogo de atribución, es decir, un conjunto de conceptos que, sin embargo, están internamente vinculados entre sí. Lo compara con los diferentes conceptos o acepciones asignadas al término “número”: natural o entero positivo, entero negativo, fraccionario, racional, real…etc.

El artista francés creó imágenes icónicas para obras de Dante, Milton, Poe y Cervantes, entre otros. En el día de su aniversario, un repaso por los trabajos que lo convirtieron en una celebridad

Hace un siglo, una de las peores pandemias de la historia mató a más de 50 millones de personas en todos los rincones del planeta. Te contamos quiénes fueron las víctimas más conocidas de la influenza de 1918.

Una investigación infiere que Constance Quéniaux, una bailarina convertida en cortesana, es la protagonista de El origen del mundo de Gustave Courbert

A 152 años de su creación, la casualidad ayudó al investigador literario Claude Schopp a descubrir la identidad de la modelo que posó para que el francés pintara la polémica obra de 1866 que muestra una vagina en primer plano. Se llamaba Constance Quéniaux y era bailarina de la Ópera de París. Schopp dio fortuitamente con su identidad mientras examinaba la correspondencia entre los escritores Alexandre Dumas hijo y George Sand.

Con motivo de la 23ª edición del Life Ball de Viena, un evento benéfico contra el SIDA, Inge Prader realizó su particular y extraordinario homenaje a la obra de Klimt. Y para los amantes de este genial artista, esta bella colección de fotografías resultan todo un regalo para los sentidos.

Fernando Pieri fue uno de los escasos representantes masculinos en el locutorio de continuidad desde finales de los 60 hasta que en los 80 desaparecieron de pantalla aunque su voz siguió sonando hasta principios de la década siguiente. Pero si por algo va a ser recordado Pieri es por haber prestado la voz a la rana Gustavo desde la llegada de los personajes de Jim Henson en TVE en 1974 y hasta la etapa de Espinete.

En 1891, Klimt recibió un encargo de un rico empresario, Nikolaus Dumba. Durante 8 años, el artista se ocupó del decorado de su sala de música y diseñó los murales acordes a los interiores de aquella época, que buscaban el bienestar psíquico y estético. Desde ese momento, su pintura constituyó un punto de encuentro entre dos disciplinas. Entre símbolos cósmicos, una musa angustiada toca la lira en tributo a Apolo, dios griego de las artes. Así es la pintura Música I (1895), de Gustav Klimt, representante máximo de la Secesión vienesa.

Una decena de las ejecuciones (a los acusados de mayor relevancia) se llevaron a cabo en el gimnasio de la propia prisión de Núremberg, mediante la horca, por dos militares del ejército de los Estados Unidos (John Clarence Woods y Joseph Malta) quince días después de la finalización de los juicios. Para llevar a cabo el resto de ejecuciones se necesitaba contar con un grupo de voluntarios dispuestos a ejercer como verdugos en las diferentes prisiones a las que serían enviados. En su inmensa mayoría eran delincuentes cumpliendo condena.