El cine de Hollywood vende que el premio para el artista es ser el número uno: el que más vende, el que gana el premio en la última escena. Para Hollywood el premio del artista no es trabajar como artista.

No, no nos hemos vuelto locos. Seguro que todos conocéis la leyenda que asegura que Walt Disney está criogenizado, a la espera de que los médicos descubran una cura para sus enfermedades. Los mitos en torno a la figura del genial dibujante han sido muchos, pero puede que este del que os vamos a hablar sea el que más visos tiene de ser cierto.

Ian McKellen también se ha pronunciado sobre la polémica falta de diversidad en los Oscars. Ha declarado que simpatiza con las protestas por la ausencia de actores negros nominados, sin embargo, sostiene que la injusticia de los premios de la industria de Hollywood también se extiende a mujeres y homosexuales. "Ningún actor abiertamente gay ha ganado nunca un Oscar", sentenció el actor inglés.

La voluntad de Hollywood es que usted, espectador medio, no piense que son racistas. Cheryl Boone Isaacs, presidenta de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas, se apresuró a declarar ayer que se tomarán medidas para mejorar la representación afroamericana en los Oscars después de que Spike Lee (uno de los tres Oscars honoríficos este año) y Jada Pinkett hayan anunciado su boicot a la gala por la ausencia de candidatos afroamericanos en las categorías interpretativas.

Hollywood ha tenido un renovado interés en la Grecia antigua. Pero, como cabría esperar, las películas hollywoodenses optan por más acción y menos diálogo. Así, el interés de Hollywood está realmente en la violencia de los mitos griegos (y, muchas veces, las películas ni siquiera son muy leales a las tramas originales de los mitos) o en las batallas de personajes como Alejandro Magno o Leónidas.

El británico está nominado a mejor actor por 'La chica danesa'. Hollywood nunca fue tan simpático con los que hicieron algo parecido en nuestro país. Con las películas en las que salían, sí.

Se llama Ricky Gervais y le pagan millones para que suba al escenario de los Globos de Oro y se ría de todas las celebridades presentes. Por eso lo amamos. El domingo volverá a hacerlo.

El director de cine Quentin Tarantino ha recibido su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en una ceremonia a la que asistieron amigos de la profesión entre los que se encontraba el actor Samuel L. Jackson.

Richard Gere protagoniza una película que relata la dramática situación de las personas que viven en la calle. Una película con visión de apoyo a todas las personas que por desgracia viven en la calle.

Rara vez se nombra un clásico de nuestra literatura en una película de Hollywood, por sólido que sea. Es más, así de memoria, se cuentan con los dedos de una mano las cintas anglosajonas que pueden recordarse en las que se citen autores o libros de nuestro país (en ese sentido suele ser más reconocida la literatura hispanoamericana en las pelis estadounidenses).

Hoy las actrices de Hollywood reclaman cobrar lo mismo que los hombres. Muchos creen que esa desigualdad ha acompañado a la meca del cine desde siempre, pero lo cierto es, que en sus inicios, el papel que jugaban las mujeres era de gran importancia, superando en retribución, éxito comercial y reconocimiento a los hombres en numerosas ocasiones.

Esta semana se cumplen 30 años de la muerte de Rock Hudson y 60 de la de James Dean. Del primer ya sabemos que era homosexual, al segundo siempre le persiguió el rumor. Pero no eran los únicos.

Respondiendo a la llamada del presidente Roosevelt, ocho grandes estudios cinematográficos de Hollywood dedicarán sus recursos y sus talentos a la temática bélica. Películas documentales, ficciones y dibujos animados sobre la guerra comenzaron a poblar las salas de cines entre 1939 y 1945.

Todo pasado tiene un futuro, y todo futuro imaginado forma parte del pasado. Hollywood ha sabido explotar esta idea durante la mayor parte de su existencia, pero con especial ahínco en la década de los '80. El retrofuturo no es sino la estética de un futuro pensado décadas atrás, y que quedó asociado de forma perente a ese tiempo. ¿Parece complejo? En absoluto. Por fortuna, el ser humano lleva imaginando el futuro cierto tiempo, y ha dejado constancia gráfica de ello.

El histórico teatro "The Egyptian Theatre" se inauguró con el estreno de "Robin Hood" el 18 de octubre de 1922, la primera "Premiere" de Hollywood de la historia. Con los años, esta tradición de Hollywood de las grandes Premieres de sus superproducciones fue creciendo, convirtiéndose el día del estreno en eventos multitudinarios en muchas ocasiones. Cuando se estrenó "El Mago de Oz" en 1939 en el Teatro Chino, acudieron más de diez mil espectadores para saludar a Judy Garland y al resto de estrellas del film...

Hay multitud de razones por las que se puede optar por construir un gigantesco tanque de agua en México para simular allí el hundimiento del Titanic, y casi todas se resumen en los ruegos de todo el mundo a Francis Ford Coppola para que no rodara "Apocalypse Now" en Filipinas (y que se cuentan en el estupendo documental "Hearts of darkness"). Y también multitud de razones, de cercanía geográfica y beneficio económico, por el que muchas producciones estadounidenses se graban en Canadá, en Vancouver.

Vemos siempre películas de la II Guerra Mundial que se presentan desde el punto de vista de Hollywood y Estados Unidos. Afortunadamente existen otras hechas por cineastas de otros países que dan su punto de vista particular sobre esta guerra y que nos permite ver el conflicto con otros ojos.

Lista de los actores y actrices de Hollywood mejor pagados de 2015.

Gracias a los westerns de televisión vemos el oeste americano de finales del siglo XIX como un lugar salvaje e indómito lleno de asesinos que justificaban sus atrocidades afirmando que lo hacían por una buena causa pero, ¿fue verdad todo esto?

La cultura popular está impregnada de mitos, leyendas y supersticiones. Gran parte de éstas, aun revestidas de antiguas y milenarias, son bastante recientes y han calado en el imaginario colectivo a través de los medios de comunicación de masas como la radio, la televisión y el cine. En este artículo se revisa una de ellas, la de los ovnis y los extraterrestres, y se plantea una hipótesis: la culpa es de Spielberg.

Nerdist informa que Envision Media Arts ha comenzado a desarrollar una película de animación basada en el exitoso producto de la marca austriaca, fabricante tanto de los caramelos PEZ como de los dispensadores con las cabezas de personajes populares, convertidos en objetos de coleccionismo. Por cierto, un detalle curioso: el nombre de la compañía es un acrónimo de la palabra alemana Pfefferminz (menta, el primer sabor que empezaron a vender en 1927).

"Inside the Box", un corto de producción española y que dirige el salmantino David Martín-Porras, forma parte de la campaña #HIVisNOTaCRIME contra la "estigmatización" y "criminalización" de los enfermos de sida que sufren los afectados en 35 de los 50 estados de EE.UU.

Sólo un 4,9% de los personajes de las 100 películas más taquilleras de 2014 en EEUU fueron hispanos, según se desprende de la última edición anual del informe de diversidad en el cine, publicado el miércoles por USC Annenberg. En él, se constata cómo Hollywood infravalora el peso demográfico latino.

Ocurre que los rankings de películas taquilleras que se publican habitualmente vienen con trampa: al no tener en cuenta la inflación, están copados por filmes rodados en el siglo XXI. Ejemplo: siete de los presuntos diez filmes más taquilleros de EEUU son posteriores a 2004: Avatar, Los Vengadores, Jurassic World, El caballero oscuro, Los Vengadores: la era de Ultrón, El caballero oscuro: la leyenda renace y Shrek 2. Pero... ¿Qué ocurre si ajustamos las taquillas a la inflación?