Si eres de aquellas personas que sigue con atención el anime del último lustro, sabrás que el slice of life se ha ganado una posición importante entre los géneros más populares de Japón. No obstante, quizás sería más correcto mencionar que lo ha hecho uno de sus subgéneros: el “iyashikei”. Sin duda, es una creación muy especial, en el sentido de que sus historias son radicalmente diferentes a lo habitual. No hay conflicto, apenas continuidad, tampoco desarrollo de personajes o interés por grandes temas. Un iyashikei persigue transmitir alivio.

Durante los años 90, muchas de las obras creadas por el grupo CLAMP fueron adaptadas a anime. Algunas con más suerte como el caso de Cardcaptor Sakura (1998-2000). Otras con más problemas como fue RG Veda (1991-1992), un manga de 10 tomos adaptado en dos OVAs de forma muy cuestionable. Aquí nos topamos con un proyecto de televisión menos desastroso, aunque presenta defectos. El estudio encargado de la producción fue Tokyo Movie Shinsha, conocida anteriormente por aportar algunas de las mejores obras de los 70 y 80.

One Piece: Stampede (2019) es un proyecto parecido a todos los anteriores filmes de One Piece, pero que al mismo tiempo se distingue de ellos al tener su propia orientación. Es decir, nos trae lo que ya ha hecho bien la serie anteriormente, pero siguiendo un enfoque autorreferencial y complaciente con el fan. El corazón y espíritu de la película radica en el fanservice y la referencia. No hacen uso de ambos como un complemento sino como el aspecto definitorio del título.

Dr. Stone es una serie de anime muy popular y además muy científica. Senku y sus amigos pretenden recuperar la sociedad moderna desde cero y para ello necesitan de todo el conocimiento científico que tienen. Ahora... ¿lo que aparece en la serie es real? ¿Tiene sentido científico?

La historieta constituye un fenómeno cultural singular: hasta hace muy poco, apenas suscitaba interés académico. Debido al tono satírico y al sesgo caricatural que cultivó en el siglo XIX; o al carácter infantil, a menudo moralizante, que revistió en el XX; o a la popularidad –no exenta de vulgaridad– que alcanzó entre 1930 y 1960, ha quedado relegada por todas las disciplinas.

La llegada de Ride your wave: juntos en el mar a la cartelera peruana es una agradable sorpresa disfrazada de una comedia romántica. Si bien hablamos de un filme de Masaaki Yuasa, esta película en sus múltiples avances denotaba un tono muy rosa, diferente a lo que esperaríamos del director de la cruda Devilman CryBaby, pero resulta en una agradable experiencia juvenil.

Ninja Scroll (1993) es uno de los principales filmes del anime de los 90. No solo hablamos de popularidad sino de calidad cinematográfica, casi comparable a filmes como Ghost in the Shell (1995), La Princesa Mononoke (1997) o Perfect Blue (1998). Este análisis pretende explicar los pilares que elevan este título por encima del cine de acción de su tiempo. Por un lado, está la acción violenta, visceral y poco convencional. Por otro lado, una relación romántica bien fundada, fruto de la valoración hacia el otro y no de la mera atracción sexual.

Los animes de chicas mágicas siempre fueron bastante populares, pero tras Minky Momo el número de animes de ese género que se hicieron fue absolutamente legendario. Tenías a Persia, a Pastel Yumi, a Magical Emi... pero ninguno rivalizó con Minky Momo como Creamy Mami. Lanzado en 1983, Creamy Mami es la historia de una chica corriente abducida por un OVNI a la que le conceden poderes mágicos unos gatos alienígenas parlanchines. Lo típico en las series de chicas mágicas.

Por el mundo del sexo es una película de dibujos animados basada en el propio imaginario y reflexiones de los y las jóvenes en Suecia.

Netflix ha incluido el catalán a su catálogo, y no solamente para las series rodadas originalmente en ese idioma. Por primera vez, la plataforma de 'streaming' ha incorporado a su oferta una ficción doblada al catalán, la serie de animación japonesa 'Sakura, la cazadora de cartas'. Este clásico animado basado en un popular manga, que se estrenó en Japón en 1998 y que incluso recibió el premio Anime Grand Prix en el año 1999, ya había sido emitido anteriormente en catalán en el canal Super 3 bajo el título de 'Sakura, la caçadora de cartes'.

El Museu Nacional d'Art de Catalunya abre sus puertas a la obra de Osamu Tezuka. Durante unos meses, se expondrán los originales de la prolífica carrera de esta autor, considerado como el inventor del manga moderno. Introdujo a este género clásico un movimiento y encuadres cinematográficos, además de las icónicas caras con ojos enormes. En este artículo se habla de la importancia de la figura de Osamu Tezuka y su evolución a lo largo de su carrera, con su influencia posterior.

Puedes encontrar gatos domésticos en todos los continentes, excepto en la Antártida. El mapa animado muestra cómo los gatos se extendieron por todo el mundo.

El 25 Manga Barcelona, organizado por Ficomic del 31 de octubre al 3 de noviembre en el recinto de Montjuïc de Fira de Barcelona, espera recibir a 150.000 asistentes en esta edición revalidando los datos de 2018, y está a punto de agotar las entradas para los días festivos a una semana de su celebración. En rueda de prensa este jueves, el presidente de Ficomic, Patrici Tixis, ha destacado que el salón regresa con los mismos metros cuadrados, 78.000. [...] "Estamos mejor que nunca. Esto no ha sido una moda de dos años, sino que lleva 25".

Esta teoría, llamada Socionomics, afirma que en cada momento hay un estado mental global que surge del modo en que las personas se relacionan. Puede ser un social mood positivo, negativo, valiente, miedoso, progresista, reaccionario…, y ese estado de ánimo predispone a los individuos a ciertas ideologías y ciertos acontecimientos.

Árboles en movimiento, piedras videntes que aportan habilidades sobrehumanas, decididos anillos con voluntad propia... El animismo —atribución de principios vitales a objetos— y el fetichismo —objetos que otorgan poderes al portador— están muy presentes en la Tierra Media de Tolkien y definen, como otros relatos de fantasía épica, este universo. Tolkien construyó todo un universo coherente y atractivo en el que no nos sorprendía ver águilas hablando con personas o dagas reaccionando al entorno. Y con ello afianzó las bases de todo un género.

Émile Reynaud combinó sus conocimientos en mecánica y en dibujo y pintura para perfeccionar el sistema de proyección de imágenes y en 1877 patenta el praxinoscopio, que tuvo un gran éxito comercial como juguete y obtuvo una mención especial en la Exposición Universal de París. Al año siguiente creó el praxinoscopio‒teatro, que permitía proyectar las imágenes en movimiento sobre decorados proyectados en una especie de proscenio teatral en miniatura.En 1892 Reynaud patenta el Teatro óptico.

Este viernes 30 de agosto, por la noche, murió el famoso guionista Gordon Bressack a la edad de 68 años.

Docenas de dibujos animados clásicos: Popeye, Superman, Loony Tunes, Felix el gato, etc, todos en el dominio público y gratis para ver en la app.

Conmemoración, de los 40 años de la emisión por primera vez de la gran serie de anime, Mazinger Z. Los niños del año 78, ahora tienen sobre los 45 años o más, seguro que lo recuerdan. No está de más, recordar y aprender curiosidades sobre este gran robot.

Durante la Segunda Guerra Mundial, los patos Donald y Duffy, el ratón Mickey o el conejo Buggs Bunny no sólo servían de entretenimiento y diversión. Los estudios de cine utilizaron sus personajes animados para difundir propaganda bélica y "educar" a los estadounidenses acerca de sus enemigos, donde Hitler, Mussolini o el emperador Hirohito eran tremendamente ridiculizados, al igual que los demás jerarcas de los países del Eje.

El telar hallado en la excavación arqueológica del paraje conocido como Camino de las Ánimas, en Herrera de Pisuerga (Palencia), que continua en proceso de excavación, podría datarse entre los siglos I y V y aporta nuevos datos sobre la presencia de gentes prehistóricas en el solar herrerense de 300 metros cuadrados de superficie.

El cantante de pop Ed Sheeran hace alarde de su poder estelar en un vídeo musical increíblemente complejo que combina captura de movimiento, extras generados por computadora y una aparición especial de Chance the Rapper.

Animaciones de obras de arte del Museo del Prado, con motivo de la celebración de su segundo centenario.