Estamos en diciembre de 1946. Toscanini ensaya La traviata de Verdi con la Sinfónica de la NBC. [...] En su singular mezcla de inglés e italiano, Toscanini reprende a los músicos de la orquesta con una crudeza rayana en la humillación: “¡Debería daros vergüenza!”, “¡Tenéis los oídos en los pies!”, “¡Cabeza de burro!”, “¡Dan ganas de daros a todos una patada en el culo!”, "¡Tocacojon [...] Más allá de la anécdota, estos extractos hablan de la importancia que para Toscanini tenían los contrabajos, máxime [...] en el contexto de la ópera italiana.

La hora azul... con Oscar Navarro Oscar Navarro, compositor y director de orquesta Recorremos su carrera (p.e la b.s.o de La Mula nominada a los Goya o Tercer Concierto para clarinete y requinto) resumida en su último álbum 'Concierto La gran gala de verano' grabado en directo en Torrevieja en el verano de 2018 con la Oscar Navarro Symphony Orchestra y solistas invitados como David Van Maele (clarinete) o las vocalistas Cristina Ramos (programa de La Voz de Telecinco) y Estefanía Dos Santos. www.youtube.com/watch?v=6LR_qEbcwGc

Las mujeres fueron contratadas por primera vez en una gran orquesta en 1913 , cuando seis violinistas se unieron a la Queen's Hall Orchestra en Londres. Pero en Viena, a las músicas no se les ofrecieron audiciones oficiales para la filarmónica hasta más de ocho décadas después. Hasta 1997, las mujeres no podían hacerlo. Hoy, 15 de los 145 miembros permanentes de la Filarmónica de Viena son mujeres. Otra de las mejores orquestas del mundo, la Filarmónica de Berlín, admitió por primera vez a una mujer en 1982, un siglo después de su fundación.

¿Se imaginan ustedes un director con la impresionante cifra de más de cuarenta películas en treinta años de carrera? ¿Un director que hubiese visto su carrera, desde su primera obra, manchada por la polémica, el rechazo, denuncias, envidia, odio y venganzas? Ese director se llama Alan Smithee. ¿No les suena? Hay una explicación. Como dice el Apocalipsis, aunque sea cinematográfico, es Legión, es decir, son muchos en uno.

Vídeo acerca de los rasgos y virtudes que definen el estilo del famoso director y guionista.

El diseñador de producción es el jefe principal del departamento de arte y desempeña un papel crucial ayudando al director a crear el aspecto visual de la película. Es además el encargado de entregar al productor los requerimientos técnicos, presupuestos y tiempos necesarios en todo lo concerniente al departamento. Una vez se tiene guión definitivo y director es la siguiente figura contratada por el productor.

El prolífico cineasta, que tenía 84 años, alternó cine comercial, con mención especial para sus películas pop, y cine experimental. es uno de los nombres clave del cine español de la transición, un director que combinó el gran éxito comercial en todo tipo de géneros con la experimentación y la creación de lo que él mismo denominó "anticine". Asimismo fue un director básico del cine pop estatal, con títulos como 'Los chicos con las chicas' (1967) y 'Una vez al año ser hippy no hace daño' (1969) 'Vida perra' (1982), un monólogo en el que su mu

Es posible que a los aficionados hispanos no les diga demasiado el nombre del director de orquesta alemán Werner Andreas Albert, quien falleció ayer [domingo 10 de noviembre] a los 84 años de edad. Sin embargo, cualquier melómano discófilo que eche un vistazo al catálogo del sello discográfico CPO se dará cuenta enseguida de la enorme importancia de esta infatigable figura de la dirección orquestal, pues se trata de uno de los más prolíficos y conspicuos exhumadores de repertorios ocultos de las tres últimas décadas.

Vea lo que sucede cuando no confía en su esposa y coloca una cámara oculta en la oficina del director

¿Te imagina escuchar el temazo The Trooper de los Iron Maiden interpretado por una orquesta? Pues no te vas a creer el vídeo que he encontrado, se trata de la Orquesta de Granada que en uno de sus bises al terminar el concierto, decidieron regalar al publico una espectacular versión del tema de Iron Maiden. Ya sabes que siempre me gusta añadir el orinal, y estaba deseando encontrar la oportunidad de poner por aquí este mítico tema de La dama de hierro. ¡ Sube el volumen todo lo que puedas !

Fue todo paradoja. Lo más sensacional del concierto final de Bernard Haitink fue su falta de sensacionalismo, seguido de cerca por su falta de finalidad. Haitink no ha dicho que su concierto en Lucerna del pasado viernes [13] con la Filarmónica de Viena vaya a ser su último. Ha anunciado meramente que se va a tomar un año sabático. Pero el director de 90 años ha sido franco en las entrevistas sobre el uso del término como un eufemismo de retirada, a fin de evitar ilusiones injustificadas.

El jurado del Premio Nacional de la Cinematografía correspondiente a 2019 ha otorgado el galardón a la directora de cine, guionista y directora teatral Josefina Molina. El jurado ha querido reconocer a Josefina Molina, directora y guionista "pionera" del cine español, como "referente de varias generaciones de cineastas presentes y futuras subsanando una deuda histórica con su carrera".

En agosto, infoLibre recuerda a algunas de las mujeres que han marcado la historia española del siglo XX en la política, la cultura, la ciencia o el deporte.

No voy de listo ni de poeta maldito por estar contra la industria, no tengo esa vocación antisistema, pero me rebelo contra una parte del sistema que no me gusta.

El intérprete es también guionista y protagonista de 'Un tiempo precioso', la historia de un actor con alzhéimer.

En los años dorados de Hollywood los directores sabían dónde tenían que colocar la cámara para provocar ciertos efectos o sugerir estados de ánimo a los espectadores. Incluso Buster Keaton se obsesionó por el encuadre y la simetría antes de que el público moderno alabara el encuadre de Kubrick y Wes Anderson.

Alice Guy es la primera mujer en dirigir una película y la que dirigió la primera película de la historia del cine, marginada de la historia cinematográfica por ser mujer hasta finales del siglo XX, cuando después de indagar en la historia se le reconoce su valisos aporte al séptimo arte.

Si decimos que una película está grabada en 70 mm significa que ha sido grabada utilizando una cámara con tecnología y carrete de 70 mm (65 mm en realidad, aunque eso lo veremos después). Generalmente las películas se graban con films de 35 mm, las grabadas en 70 mm no solo son poco comunes, sino que se han convertido en prácticamente un lujo por la dificultad que supone producirlas. Pero, ¿por qué un formato inventado hace más de 50 años se sigue usando?

Han sido muchos los productores que han osado indicarle cómo hacer sus películas, si debía cortar aquí, reescribir esto otro o contratar a alguna estrella americana para obtener más beneficios en taquilla. A todos los mandó a paseo. Lo han nominado al Oscar siete veces… y nunca lo ha ganado. Entrevista con el director.

En su cruzada contra el cine tradicional, Peter Greenaway (Newport, 1942) ha vuelto a México, escenario de su última película, Eisenstein en Guanajuato (2015), la primera parte de una futura trilogía sobre el realizador ruso. "El cine que conocemos no ha sido más que 125 años de textos ilustrados. Todas las películas parten de un texto. Y eso es literatura no cine. Yo busco un cine-pintor, no un cine-escritor. Un cine no narrativo y multipantalla. Incluso cineastas como Tarkovski, me parecen lentos, aburridos y petulantes."

Este video narra la historia de la violinista Marina Peláez que ha sufrido esta injusticia tras ganar su plaza fija en la Orquesta Filarmónica de Málaga como ayuda de concertino.

En esta camiseta, que es real y puede adquirirse en el mercado, hay un director que sobra, que desentona. ¿Sabrías decir cuál es?

“Internet Explorer no es un navegador, deberíais dejarlo de usar por defecto” Internet Explorer es sola una solucion de compatibilidad y debería ser utilizado de manera muy selectiva. Chris Jackson, director de seguridad de Microsoft, no quiere que las empresas utilicen IE para navegar salvo que tengan la necesidad de utilizarlo para ejecutar aplicaciones antiguas.

El tercer largometraje de Oriol Paulo, Durante la tormenta, consigue ser la tercera película más vista en China el fin de semana de su estreno, recaudando más que todo el tiempo que estuvo en salas españolasEs la segunda vez que el realizador triunfa en el país asiático: su anterior largometraje, Contratiempo, se convirtió en un fenómeno que recaudó 25 millones de dólares