La celebridad y reconocimiento de esta bella escultura perdura hasta nuestros días. Pero, ¿sabías que muchos artistas vieron en ella su propia musa para crear sus grandes obras?

Las sincronías entre el método científico y el mundo artístico las recibimos a través de nuestro canal óptico. Los dibujos histológicos de Santiago Ramón y Cajal son el ejemplo

Los tocapu son símbolos incaicos que aparecen en numerosas piezas de textil y vasijas, y cuyo significado permanece incierto. He aquí el relato sobre una mujer inca traída hasta España por los conquistadores después de la masacre de su pueblo en el actual Perú.

Tengo un amigo que es artista. Pese a haber ganado un premio Nobel y haber participado en el proyecto Manhattan, de una de las cosas que más orgulloso se sentía aquel hombre era de ser capaz de ver la belleza de una flor, y de aprender de Jerry, su amigo artista. Sin embargo, no había sido siempre así. Según contaría más tarde él mismo en uno de sus libros, de joven era una persona monotemática. Solo tenía ojos para la ciencia. Por suerte, eso cambiaría y se adentraría en el mundo de la pintura, la música y la literatura.

El 8 de noviembre de 1602 abría sus puertas al público la biblioteca Bodleian, a menudo simplemente conocida como the Bod, la principal biblioteca de investigación de la Universidad de Oxford y sede del depósito legal durante 400 años.

Leonard2Vinci es un cómic de Stéphane Levallois que se desarrolla en un futuro lejano donde la humanidad vive en la nave espacial "Renacimiento", perseguida por unos monstruos. Los tripulantes deciden clonar a Leonardo da Vinci para que use sus inventos para defender la nave. Esta aventura espacial fue publicada por el Museo del Louvre en 2019 para conmemorar el 500 aniversario de la muerte del artista y ahora se edita en castellano. Stéphane Levallois ha llevado a cada viñeta los dibujos originales de Leonardo, adaptándolos a la space opera.

El juego sin errores ni riesgo de Carlsen y Niepómniashi en Dubái tras cinco empates incita a cambiar el formato del Mundial de Ajedrez. No más del 0,01% de los aficionados al ajedrez tienen el nivel técnico suficiente para entender el juego sutil y cercano a la perfección. La enorme influencia del entrenamiento con computadoras potentísimas reabre el debate: ¿debe prevalecer la exactitud científica sobre el deporte y el arte?

Los centros cívicos de Zaragoza abren una nueva edición de ‘Ciencia y Arte’, esta vez centrada en la naturaleza y la sostenibilidad. Juslibol, Movera, Santa Isabel y Tío Jorge reciben las experiencias lúdicas, creativas, científicas y participativas que conforman el programa de este año, que ya dio comienzo el pasado lunes y se prolongará hasta junio.

Abrió los ojos. La luz que entraba por el ventanuco se convirtió en un cuchillo que atravesó sus retinas. La resaca era monumental, como no podía ser de otra manera. A su lado, el muchacho dormía plácidamente y Michelangelo Merisi da Caravaggio le dio un puntapié que hizo que cayera ruidosamente del lecho.

Una mujer joven que hábito el Perú hace más de tres mil años y que seguramente tenía a un alto estatus- la "Dama del Paraíso" a la que llamaron Eva Lucía- ha sido reconstruida gracias a técnicas forenses, cientificas y artisticas. A partir de los restos oseos, ha sido posible incluso conocer cómo seria su rostro.

Los materiales artísticos son pura química. El examen microscópico de las obras de arte ofrecen información sobre los elementos y compuestos químicos que la conforman. Conocer la composición química de las materias del arte ayuda a descubrir información sobre el origen de las mismas, el comercio para llevarla a los artistas, la riqueza para adquirirlas...Los hallazgos de los químicos, especialmente en la era de la industrialización, permiten poner en el mercado colores y pigmentos sintéticos. También la química permite descubrir falsificaciones

A lo largo de la historia, las complejidades extraordinarias del cuerpo humano se han expresado frecuentemente e interpretado mediante metáforas. A principios del siglo XX, el médico y escritor Alemán Fritz Kahn captó la atención de los científicos y del resto de personas con sus expresivas ilustraciones que comparaban la fisiología humana con la tecnología más avanzada de la época: los sistemas industriales. En su ilustración más famosa, Der Mensch als Industriepalast o El Hombre Como Un Palacio Industrial (1926),

Desde el arte rupestre a libros antiguos, tapices y pinturas de todas partes del mundo. Las representaciones de objetos voladores en la cultura datan de siglos antes del famoso caso Roswell

El verde ha sido una constante en nuestro entorno desde el principio de los tiempos, así que puede parecer extraño que tenga un pasado; sin embargo, esta vibrante tonalidad tiene una larga historia que ha estado plagada de desafíos. De hecho, el color verde era todo menos natural para aquellos que trataban de fabricarlo como pigmento para pinturas u objetos de decoración. Este matiz era famoso por ser difícil de conseguir, y sus pigmentos han sido unos de los más venenosos de la historia.

La tabla periódica define los elementos químicos presentes en todos los espacios que nos rodean. La química también aparece en un lugar tan curioso como un museo de arte, con obras que van desde la Edad Media hasta el siglo XXI. En este artículo una restauradora del Museu Nacional d'Art de Catalunya muestra algunos elementos químicos que vemos en las salas de gótico y románico del museo, que son apreciables gracias a estudios como la estratigrafía. Los colores vienen del cobre o del hierro, los detalles se hacen con oro...¡el arte es química!

Durante el siglo XVI, los pintores solían adquirir una sustancia oscura y macabra que les permitía pintar la piel humana en sus cuadros con más viveza que cualquier otro pigmento. Era la reducción en polvo de momias egipcias, cuyo contrabando se remonta en Occidente a los tiempos de as Cruzadas. La llamaban "carnemonía"

Este volumen (en inglés), es el resultado de una conferencia internacional celebrada en la Universidad de Adelaida en julio de 2016 bajo el mismo título para explorar el concepto multifacético de ʿilm en el Islam – y sus manifestaciones en los ámbitos conectados de la ciencia, la religión y las artes.

Las técnicas plásticas y, en consecuencia, muchos movimientos artísticos, fueron propiciados por los avances de la Ciencia. En otras ocasiones las necesidades plásticas de los artistas condicionaron las investigaciones científicas, que no siempre derivaron donde se pretendía, ni para la Ciencia ni para el Arte, a veces suponiendo una revolución científica, artística y, obviamente, filosófica

Como les pasa a todas las ciudades que están a una distancia razonable de Madrid, el turista puede tener la tentación de visitar Cuenca en un único día: llegar por la mañana, ver apresuradamente lo más destacado o lo más conocido de la ciudad y volverse a toda prisa a la capital, como si nos diera miedo la oscuridad. Es un error tremendo -y que conste que yo mismo me confieso pecador, porque lo he hecho en más de una ocasión- porque Toledo, Ávila, Segovia o la propia Cuenca -oigan, ¡qué póquer de destinos!- merecen conocerlas con más calma.

En 1664, el científico Robert Hooke dibujó una pulga magnificada y creó la primera gran obra de arte británico. Sin él, tal vez, no habría Stubbs, Constable y Hirst. Si alguna vez has mirado a través de un microscopio, sabrás lo difícil que debe haber sido crear esta imagen. Hooke estaba usando un equipo muy primitivo para los estándares modernos y no tenía acceso a la fotografía química, que no se inventaría hasta dos siglos más tarde, para registrar la inestable imagen que bailaba a través de las lentes. Entonces, ¿cómo fue capaz de hacerlo?

La falla es una instalación artística inspirada en dos propiedades básicas de la mecánica cuántica: la superposición y el entrelazamiento. Falla Immaterial utiliza algoritmos automáticos de captura y análisis de datos provenientes de redes sociales.

La institución sigue apostando por el arte español y ampliando sus fondos en este terreno

En 'La luz de la Edad Media', Seb Falk sostiene que Alfonso X el Sabio apoyó a los investigadores de la época en busca del avance en las diferentes parcelas del conocimiento

La Capilla Sixtina, uno de los tesoros más preciados del Renacimiento y una de las obras maestras más icónicas de la humanidad, sigue siendo objeto de fascinación y estudio a día de hoy. Antonio García Villarán, doctor en Bellas Artes y reconocido artista plástico, ha aportado nuevos detalles sobre el cómo fue el proceso de creación de esta impresionante obra, que ha dejado boquiabierto al mundo durante más de cinco siglos.

En estos siglos de la Edad Media, surge hasta una literatura homoerótica que nos habla de una cierta permisividad de las relaciones afectivas y sexuales entre personas del mismo sexo.

En mayor medida que la Gran Guerra, el conflicto que se inició en 1939 se libró en los siete mares y los cinco continentes, envolviendo al mundo en llamas hasta 1945

'Abdelrahim nació en 1986 y es originario de Palestina. Actualmente, vive y trabaja en Dubai - U.A.E. Se licenció en Bellas Artes en 2008 (Especialización en Educación Artística) y se formó bajo las manos de grandes artistas palestinos. Es un artista holístico y posee una diversidad de técnicas y materiales. Todas sus obras se orientan hacia las Artes Digitales, las Artes del Cartel y las Artes de la Gravedad. Utiliza en su estilo las tecnologías modernas y la revolución digital': (a-rt.uk/artists/abdelrahim-ibrahim-farajallah)

La historia del graffiti en España en primera persona: Kamikaze (TFP. TDS, 156, CPV), de Alicante a Nueva York. Conversaciones con Musa71 para Breaking The Rules.

A finales de siglo XIII el archipiélago fue atacado por los ejércitos de Kublai Khan, salvándose gracias al valor de los samuráis y a dos providenciales tormentas enviadas por los dioses.

Si hay una Barbie doctora, maestra o policía, por qué no puede haber una Barbie Virgen de Lujàn? Los artistas argentinos Pool Paolini y Marianela Perelli diseñaron 33 modelos de Barbie, Ken y Skipper como iconos de distintas religiones, llegando a regalar en persona una Barbie Maria al Papa Francisco que la aceptó. Pero finalmente su exposición en la galería Popa de Buenos Aires tuvo que ser cancelada "Recibimos amenazas de varias partes del mundo, es una locura... han malinterpretado nuesta obra"

¿Es el alma replicable? ¿Se puede crear una mente perfecta? ¿Puede la tecnología sustituir las capacidades cognitivas del ser humano? Si todo esto es posible, ¿qué pasaría si no pudiéramos distinguir un ser humano de un robot o de una inteligencia artificial? Estas preguntas forman parte del paquete de dilemas que presentan algunas historias de ciencia ficción, centradas en los problemas que pueden surgir del avance tecnológico en los campos de la robótica y la inteligencia artificial.

El 28 de agosto de 1749 nace Johann Wolfgang von Goethe, escritor, filósofo, poeta y científico alemán. Este abogado de formación, compuso las obras literarias más influyentes en el desarrollo de la literatura alemana y del pensamiento, encabezando el movimiento cultural la Revuelta Romántica. ¿Quién no conoce Fausto? Probablemente la obra por la que todo el mundo le conoce, pese a ser autor de innumerables obras, haber traducido a alemán otras tantas y desarrollado labores de editor en revistas literarias.

[De la presentación de la obra]: "Los temas de que trata este libro ocupan un lugar central en nuestro panorama intelectual. Estas cuestiones no pueden dejar indiferente a nadie, ni a los filósofos, ni a los científicos, ni a los académicos, ni al lector culto, inteligente y despierto en general. Ojalá que les ayude a vivir de un modo lúcido y con los ojos abiertos, a pensar por su cuenta y a participar en los placeres del espíritu, que son los de la autoconciencia".

La artista se ha apropiado desde Latinoamérica del baile español por excelencia. “Tenía que lograr algo distinto”, dice.