Pocas personas podrían representar mejor todo lo contrario al espíritu e ideas de Ruth Bader Ginsburg. Barrett, madre de siete hijos, tiene la bendición de la ultraderecha, es contraria al aborto y se define como “orginialista” porque trata de aplicar en sus sentencias la Constitución según la intención original de quienes la redactaron en 1787.

El fundador de Pink Floyd decoró un suelo con rayas naranjas y azules en uno de sus delirios, y ahora se espera que las pujas superen los 10.000 euros

Bajista y director musical- de ahí el apodo “Family Man”- de la legendaria banda de reggae durante su época de mayor éxito. Tenía 77 años. Barrett nació el 22 de noviembre de 1946 y se convirtió en una figura clave en el desarrollo temprano de la música reggae, ganando fama por primera vez como miembro de The Upsetters.

A Saucerful of Secrets, el segundo álbum en estudio de Pink Floyd, representa uno de los más incitantes episodios de la banda y de aquella década creativa, irreverente y alocada que fue la de los años 60. En aquel, 1968, cuando el génesis de Led Zeppelin se presentaba por primera vez como The New Yardbirds, The Beatles lanzaba su homónimo y más completo álbum (conocido como White Album) y Yes tocaba por primera vez en un campamento de verano, Pink Floyd se embarcaba en una odisea musical fantástica bajo un quinteto que más nunca volvió a ser.

Durante el verano de 1966, Roger Waters viajó a las Islas Baleares y entró en contacto con Aubrey Powell Po y Storm Thorgerson, dos ingleses residentes en Formentera. Ambos se encontraban organizando lo que sería Hipgnosis, el grupo de diseño gráfico que revolucionó para siempre el concepto de portadas de álbumes de rock. Encantado por la energía del lugar y por las ideas gráficas y visuales de Audrey y Storm, el bajista prometió seguir en contacto y volver con el resto de la banda el verano siguiente.

Dividida en dos partes, esta grabación se titula 'Syd Barrett's Fist Trip' y, grabado en una película de 8mm, muestra al artista drogándose en los Gog Magog Hills de Cambridge junto a algunos amigos. La música, añadida después por fans, le da a todo un aire inquietante y piscodélico Puedes ver el vídeo a continuación (aunque requiere confirmar tu edad a YouTube para poder visionarlo)

Muere a los 81 años Barrett Strong, cantante y compositor de Motown, cuya obra incluye éxitos como "Money (That's What I Want)". Fue una figura clave para los inicios de Motown Records, sobre todo gracias a su talentosa composición. Algunos de los mayores éxitos que escribió incluyen "Money (That's What I Want)", "I Heard It Through The Grapevine" y "Papa Was A Rollin 'Stone".

Matthew Barrett, de 17 años, es originario de Escocia y, tras mudarse a Australia en 2015, se ha centrado en desarrollar sus conocimientos y habilidades fotográficas. Su imagen ganadora de la categoría junior, Superboy, fue tomada en un popular salto de roca, en Sydney, que domina el horizonte del centro de Sydney.

La historia de la humanidad es una de opresiones y dominaciones, pero también de la lucha y la resistencia contra estas opresiones y explotaciones.

De aspirante a bailarina a eterna nominada al Oscar: reivindicamos la carrera de una de las mejores actrices de su generación.

Hace 10 años de la desaparición de Amy Winehouse (Londres, 14 de septiembre de 1983- 23 de julio de 2011) y nuevamente necesitamos buscar sentido, desarrollar explicaciones psicológicas, razones médicas o argumentos de género. Las relaciones tóxicas, tanto en lo privado como en lo profesional, contribuyeron a hundir a uno de los talentos más completos de principios del siglo XXI.

¿Es posible mirar a alguien a la cara y saber cómo se siente? ¿Experimentamos todos la felicidad, la tristeza y la ansiedad de la misma forma? ¿Qué son las emociones? Durante los últimos 25 años, la profesora en psicología Lisa Feldman Barrett ha realizado un mapeo de expresiones faciales, ha escaneado cerebros y ha analizado cientos de estudios fisiológicos para entender qué son realmente las emociones. En esta charla, nos cuenta los resultados de su exhaustiva investigación y nos explica cómo podemos tener más control sobre nuestras emociones

Mientras no poseí más que mi catre y mis libros, fui feliz. Ahora poseo nueve gallinas y un gallo, y mi alma está perturbada. La propiedad me ha hecho cruel. Siempre que compraba una gallina la ataba dos días a un árbol, para imponerle mi domicilio, destruyendo en su memoria frágil el amor a su antigua residencia. Remendé el cerco de mi patio, con el fin de evitar la evasión de mis aves, y la invasión de zorros de cuatro y dos pies. Me aislé, fortifiqué la frontera, tracé una línea diabólica entre mi prójimo y yo.

Amy Lynn Hartzler, nace en Riverside, California, Estados Unidos el 13 de diciembre dd 1981. Conocida en el mundo por ser la vocalista de la banda de rock metal alternativo Evanescence, pero eso no es todo, ya que Amy es pianista de formación clásica, cantautora, diseñadora y compositora.

Mitch Winehouse, su padre, quien criticó públicamente el documental ganador de un Premio de la Academia 2015 sobre su vida, respalda el proyecto liderado por Base Holograma , ha expresado su entusiasmo por el resurgimiento de su hija. La empresa ya tiene otros hologramas actuando, el de Roy Orbison y el de Maria Callas.

Han pasado 7 años desde que se apagará la imponente voz de la artista británica con tan solo 27 años. Ahora ve la luz, My Own Way, canción inédita de Amy Winehouse que grabó con tan solo 17 años junto a James McMillan y Cil Cang, quien lo ha compartido en su canal de Youtube.

Su andadura musical ayudó sobremanera tanto al revivalismo del soul como a la afloración de decenas de cantantes femeninas. Repasamos esta corta pero rica trayectoria de Amy a través de cinco de sus canciones más recordada.

Durante años los médicos en Estados Unidos hacían pocos intentos de salvar la vida de los bebés prematuros. Pero había un lugar al que los angustiados padres podían acudir: un espectáculo en el parque de atracciones en Coney Island. Allá un hombre salvó miles de vidas y, con el tiempo, cambió el curso de la ciencia médica estadounidense.

Animales Nocturnos es una de las mejores películas del año

No pasaba Amy Winehouse por un buen momento en la primavera de 2011, cuando protagonizó aquel tristemente célebre 18 de junio un concierto en Belgrado (Serbia) en el que apareció en el escenario totalmente borracha y a todas luces incapaz para comandar el espectáculo con dignidad.

En los primeros años del siglo XX, los visitantes de Coney Island visitaban atracciones extraordinarias. Pero durante 40 años, desde 1903 hasta 1943, el parque de atracciones más famoso de Estados Unidos fue el lugar donde se daba una verdadera lucha a vida o muerte. La instalación de la incubadora infantil de Martin Couney era uno de los lugares más populares de Coney Island. En su interior, los bebés prematuros luchaban por sus vidas, atendidos por un equipo médico especializado. Para ver a los bebés, se pagaban 25 centavos.

La sirena de Fiji (archipiélago conocido también como “Fiyi”), era aparentemente una extraña criatura que se convirtió en un muy popular espectáculo en el siglo XIX. La sirena de Fiji original fue expuesta por primera vez en el año 1842 por P. T. Barnum, artista y hombre de negocios estadounidense, en el Barnum’s American Museum de Nueva York. Esta curiosa rareza atrajo un gran número de visitantes al museo de Barnum, y da testimonio de su popularidad el hecho de que con posterioridad fueron expuestas otras ‘sirenas de Fiji’ en Estados Unidos.

Algunos éxitos exigen acercarse al precipicio de las propias posibilidades. Allá donde también alienta el abismo.Sin vacilar, segura de sí, tierna y desdeñosa a un tiempo, la joven, la adolescente casi, venía a responder que, si eso sucedía, si tanto llegaba a quererla el público, la industria, los medios de comunicación, lo mejor era que la dejaran en paz: “Dejadme en paz y haré música”, esa música feroz que tanto se supone que aman. “Solo necesito tiempo para eso”. Porque, ¿acaso no era eso, simplemente, lo que querían?

El presidente de Universal Records en el Reino Unido, David Joseph, ha revelado que él mismo destruyó las maquetas del que iba a ser el tercer disco de Amy Winehouse, destinado a continuar el éxito de Back to Black (2006). Eran un total de catorce canciones grabadas por Amy Winehouse poco antes de su fallecimiento en julio de 2011. "Fue una cuestión moral", ha declarado a Billboard David Joseph, quien de esta manera pretende evitar la publicación de un material que por motivos obvios no puede ser autorizado por la artista.