En 2015 se estrenaba “Falsos artísticos”, una exposición bastante especial que ha estado de gira por toda España. Las obras expuestas no venían de ningún museo o colección privada, sino de los almacenes de la Brigada de Patrimonio Histórico de la Comisaría General de Policía Judicial. El trabajo de la brigada de patrimonio histórico no es fácil. Hay varios métodos para aseverar la falsedad de una obra de arte, fundamentalmente análisis análisis químicos ligados a instrumentación científica de alta gama.

Los discos más vendidos de la historia ordenados por copias en el mercado.

Cada año, el mismo enigma. Los festivales de verano emplean la técnica del goteo hasta desvelar lo que realmente induce a la compra de la entrada: sus cabezas de cartel. Unos ostentan el puesto de forma vitalicia, seduciendo a tantos eventos como les sea posible, y otros lo hacen a golpe de talonario. Pero a dichas estrategias algo perezosas y económicamente rentables se les suma otra más opaca que llamaremos la del clientelismo.

Artista político, Pavlenski se ha hecho muy conocido desde entonces por llevar a cabo acciones donde convierte su cuerpo en un campo de batalla contra el Estado. Acciones como cortarse el lóbulo de una oreja o clavarse el escroto a la plaza Roja de Moscú que, para Pavlenski, sirven para visibilizar cómo el Estado se apropia del único “capital” del que gozan las personas, su cuerpo: usándolo y agotándolo hasta que ya es viejo y no puede dar más, sentencia.

Un titular del pasado 18 de diciembre: «Los escritores en España, en una situación desoladora: casi el 80% no supera 1.000 euros anuales por derechos de autor».La noticia se refiere a un estudio encargado por la Asociación Colegial de Escritores de España que retrata una realidad que todos intuimos:la literatura es, básicamente, una cosa que hacen aficionados... Y, como la literatura, toda la cultura. ¿Y eso, es bueno o es malo para el bien común? En las siguientes líneas, escritores, cineastas, músicos, artistas y arquitectos explican su econo

Un «artista» noruego que es mejor conocido por pintar con spray desde su trasero, arrojar heces al público y orina en el escenario, ha recibido una cantidad excepcional de dinero de las arcas públicas de Noruega. Se dice que Vegard Vinge, junto con su coanfitrión Ida Muller, recibió 3,7 millones de euros del Consejo Cultural de Noruega, una institución financiada por los contribuyentes, durante un período de doce años, informa el periódico noruego en línea Nettavisen. El Consejo Cultural de Noruega ha justificado el uso de los fondos.

El portal especializado en arte presenta los 10 artistas españoles que más han expuesto en los últimos años. En los nombres hay 6 hombres y cuatro mujeres. Hay grandes clásicos contemporáneos, como Esther Ferrer o Gordillo, junto con otros artistas más jóvenes como Daniel Canogar, Jaume Plensa o Chema Madoz

El diseñador de producción es el jefe principal del departamento de arte y desempeña un papel crucial ayudando al director a crear el aspecto visual de la película. Es además el encargado de entregar al productor los requerimientos técnicos, presupuestos y tiempos necesarios en todo lo concerniente al departamento. Una vez se tiene guión definitivo y director es la siguiente figura contratada por el productor.

Red Hot & Blue fue el primer álbum creado por la organización Red Hot, fundada por el abogado John Carlin para recaudar fondos para la lucha contra el sida. Su primer reto fue este, dar vida a un disco de homenaje con estrellas de la música. Por aquel entonces, el VIH todavía era un virus letal que llevaba más de una década funcionando como una plaga bíblica.

El disco sale el 13 de diciembre con el título de Ni tan joven ni tan viejo. Tributo a Sabina. Esta es la lista de canciones

La imagen de un compositor, un narrador o, más aún, un poeta no suele casar con la de alguien con la capacidad y propósito de engañar a las cuentas públicas, entre otras razones porque sus ingresos no dan para tanto. Y sin embargo, la actual normativa trata a los autores con una dureza que dificulta su actividad.

El autodidacta artista chileno destacó por el efecto de extremo realismo en sus trabajos, siempre influenciados por pintores del barroco español

Pocos son los artistas del siglo XX que se han retratado a sí mismos con la constancia con la que lo hizo este creador británico, nieto del padre del psicoanálisis.

Rosalía sigue sumando récords. Después de que el medio especializado Pitchfork haya incluido su disco El mal querer, en el puesto 36 de la lista de los mejores álbumes de la década y su canción Malamente, en el 23, la artista catalana se ha convertido en la cantante femenina más vista en Youtube en 2019.

Los especialistas del Museo Nacional de la Civilización Egipcia le han quitado las vendas a la momia del antiguo artista egipcio Sennedyem, responsable de construir y decorar las tumbas de la necrópolis de Tebas en el Valle de los Reyes hace unos 3.400 años.

(...) "La Iglesia Católica y la Santa Inquisición asesinó a más de nueve millones de mujeres en cuatro siglos. En realidad tiene que ver con la reivindicación del papel de la mujer, más como bruja (que así se le denomina a la mujer que alza la voz, es independiente y no está sujeta a cánones establecidos por el poder reinante)", entrevista con Marta Serna, artista.

El Prado, el Reina Sofía, el Macba o el Ivam inician la temporada con exposiciones que tienden a reparar la marginación de las mujeres en las artes y los museos durante siglos.

Una semana después de que le mundo de la música clásica se viera sacudido por una acusación de supuesto acoso sexual contra Plácido Domingo, la Ópera

El primero que conocíamos ocurrió el pasado mes de julio, cuando la concejala del distrito de Tetuán informó sobre la cancelación del concierto de Def con Dos al considerar que “no es digno de una institución que representa a los madrileños promover la actuación de un grupo cuyo cantante ha sido condenado por enaltecimiento del terrorismo”. Ahí ya pudimos intuir la escabechina cultural que se nos venía encima.

Un articulo interesante que reflexiona sobre el actual sonido de la música de moda y el ingenio de un artista al usar recursos estandarizados sin caer en el sonido artificial moderno.

No todas las cremas solares son iguales y, con la ayuda de este post, entenderás el porqué de la importancia de utilizar una crema solar bio ecológica.

Licenciada en Bellas Artes, en México, María Eugenia Manrique, recibió de su padre el interés por la cultura y la filosofía china, que en el transcurso de los años la llevó a estudiar pintura tradicional en la República Popular China. En 1990 obtuvo el Bronce Price, premio de pintura Osaka International Triennale de Japón.

"Estoy hasta el coño de todos los que llamáis para tocar, pinchar, hacer entrevistas o participar en vuestra movida el mes del orgullo, como si solo fuéramos visibles el 28 de junio. No me entendáis mal, no me molesta que me deis trabajo, (y por supuesto que me manifestaré, actuaré y me expresaré estos días si lo considero y me da la gana) me molesta que penséis que un maricón solo tiene derecho a existir en el mes de junio. Llamadme en enero y hablamos"

Nació en Letonia en 1988, entonces la URSS. Debido a una negligencia médica durante el parto, Viktoria Modesta tuvo que vivir durante años con una malformación en la pierna que provocó el rechazo de la sociedad y que la obligó a pasar gran parte de su infancia ingresada en hospitales. A los 20 años, la artista se sometió a una cirugía voluntaria para amputar la parte de su pierna izquierda afectada por la malformación.