Estos personajes habitaban la isla Esmeralda. Llevan siglos y siglos pasando de generación en generación, gracias a la tradición oral.
Seguro que su imagen te suena, los has visto en muchos souvenirs irlandeses. Son duendes vestidos de verde, con un gran sombrero, y con el pelo y la barba pelirrojos.
Estos seres se dedicaban a fabricar o arreglar zapatos. Amasaban riqueza( es muy reconocible la imagen de ellos con una vasija llena de monedas de oro) y eran extremadamente avariciosos.

Describiéndose a sí misma simplemente como una "música inglesa moderna", Eliza Carthy es uno de los rostros más reconocibles del folk británico. The Wayward Band -compuesta por cuatro músicos de cuerda (incluido el inconfundible violín de la propia Carthy), una sección de vientos de dos piezas, dos baterías, guitarra eléctrica y bajo, melodeón y acordeón- destaca tanto por la calidad y la variedad de su canto como por la inventiva de sus arreglos.

El grupo de música tradicional irlandesa The Bonny Men interpreta una serie de temas conocidos como D/C Set en el festival Celtic Fringe de Grange, en el condado de Sligo.

El trío formado por músicos de Asturias y Andalucía inicia su andadura en 2019 al ser requeridos como grupo residente en la carpa asturiana del Festival Intercéltico de Lorient (Bretaña francesa). Sus miembros, todos ellos formados en conservatorio pero a su vez con una dilatada experiencia en el ámbito folk en proyectos como Vrienden, Stolen Notes o Young Forest, deciden poner en marcha durante la pandemia una primera maqueta grabada a distancia en la que exploran las conexiones de la música asturiana y escocesa desde un prisma moderno. Esto les lleva a ser premiados en distintos concursos internacionales de bandas, culminando con el primer premio en The Battle of the Folk Bands (2022) siendo el primer grupo no escocés en conseguir el galardón.

Juan Almaraz - Flauta
Gonzalo Llao - Bouzouki y guitarra
Salvador Daza - Violín

Cantautor y productor, Stéphane Leborgne publicó su álbum de debut, Le banquet des moutons, en 2017, bajo el nombre de ARBORN. Sus canciones y su música están influenciadas por el folk, el rock y la música celta.

Celkilt es una banda de rock celta formada a finales de 2010 en la región de Roanne (Loira). La banda mezcla influencias de la música celta, la música tradicional irlandesa, el folk, el pop rock y el punk rock. Conocido por sus conciertos dinámicos y enérgicos, el grupo actúa exclusivamente en Kilt.

Quico Comesaña siempre fue un folclorista relevante, pero en tierras gallegas hay que ascenderle a la consideración de ilustrísimo. Virtuoso del buzuki, el arpa céltica, la mandolina y casi cualquier otro instrumento de cuerda, este vigués de 60 años formó parte de dos bandas relevantes para la música de raíz —Armeguín y Fía na Roca— y ejerció como escudero de la cantante Uxía Senlle, pero se le recordará siempre como integrante durante sus 17 años de existencia de Berrogüetto. Nadie le esperaba ya y más de uno le habría olvidado, pero el nombre de Comesaña regresó sigilosamente a las estanterías este verano. Hablamos de un disco hermoso y marciano, una obra encomiable a la par que suicida: cuatro suites enteramente instrumentales de unos 10 minutos cada una, un concepto que parece más propio de los años dorados del rock sinfónico, medio siglo atrás, que de estos tiempos de picoteo digital, consumos espasmódicos y ráfagas melódicas dictadas por la urgencia.

Morwenn Le Normand comenzó su carrera con Dan Ar Braz en 2012 en la gira 'Celebration'. Tras esta gran experiencia y muchos encuentros, comenzó a trabajar con con Ronan Pinc, inmerso en el mismo mundo del swing y la música tradicional, juntos crearon sus primeras composiciones y letras formando un dúo original, a su imagen y semejanza, que querían que fuera divertido y chispeante, pero también profundo y cautivador.

Un cervecica en Irlanda... A la salud del personal :)

Shooglenifty - Samhla Reel / Scolpaig. Directo en el Cambridge Folk Festival en 2015.

En este análisis sobre la película Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores, haremos hincapié en la visión que se nos otorga de la metaficción. El grupo cómic Monty Python nos muestran, posiblemente de forma azarosa, un enfrentamiento ya milenario entre la Ficción y la Realidad.
Aviso de spoiler, se espoilerará la película entera.

Ger Fahy es reconocido como uno de los músicos más consumados y compositores de mayor talento de la música tradicional irlandesa contemporánea. Gerard es el compositor y director musical de la obra de Michael Flatley Lord of the Dance, Dangerous Game. Gerard también es conocido por ser miembro fundador del grupo Furry Village, un grupo de nueve músicos que fusiona elementos tradicionales, clásicos y rock con fuertes melodías celtas, en las que destacan las uilleann pipes, las flautas y wisthles.

The Pogues & The Dubliners en directo el año 1987 interpretando "The Irish Rover"

Aoife Ní Bhriain actúa en The Black Abbey como parte de la serie Secret Music Series 2021 del Festival de las Artes de Kilkenny. La violinista Aoife Ni Bhriain combina la riqueza de una herencia familiar de música tradicional y una vida de formación en música clásica. Nacida en Dublín, comenzó a estudiar violín a una edad temprana y ganó numerosos concursos nacionales e internacionales de música clásica y tradicional irlandesa. Se graduó con honores de primera clase en la Hochschule fur Musik und Theater Leipzig en 2018 y toca un violín de JB Vuillaume cedido generosamente. Su pedigrí musical único la ha llevado a experimentar, colaborar y actuar en muchos géneros musicales con artistas como el pianista Eliso Virsaladze, el violinista Martin Hayes, el guitarrista de jazz Wolfgang Muthspiel, el actor Tim Robbins y el quinteto de cuerdas de vanguardia Wooden Elephant. Con su padre, el gaitero irlandés Mick O' Brien, y la flautista Emer Mayock, ha grabado dos álbumes de melodías extraídas

The Mary Wallopers es un grupo de música folk irlandesa contemporánea con sede en Dundalk, condado de Louth, formado originalmente por los hermanos Charles y Andrew Hendy, y Sean McKenna. Su primer álbum, titulado The Mary Wallopers, ha sido descrito como "estridente, divertido y cautivador". Se considera que ha recibido influencias de The Pogues y Lankum, además de encarnar el "divismo" y el "humor negro" de The Dubliners.En una reseña de su segundo álbum, Irish Rock N Roll, Alan Corr describió al grupo como "punks tradicionales irlandeses". El álbum, aunque calificado de subido de tono (y de consistir en "canciones sobre beber y cabalgar"), es elogiado como vibrante y divertido.

Más de 15 000 personas asistieron al espectáculo, entre ellos Sharon Shannon, Mundy, We Banjo 3, Amazing Apples, Roisin Seoighe, Lackagh Comhaltas, Galway Rose Rosie Burke y miles de artistas y simpatizantes más.

El segundo de nuestros encargos especiales para la serie Seisean HebCelt está dirigido por Julie Fowlis. "Puirt" es una alegre celebración del canto, la música y la danza, cuyo núcleo es una selección de puirt à beul. Puirt à beul o "música de boca", a menudo asociada a la danza, es una tradición cultural gaélica que se remonta al siglo XVII y se ha convertido en sinónimo de las tradiciones musicales de Escocia, Irlanda y la isla de Cabo Bretón, en Nueva Escocia.

Boroa presenta Naos, unha muiñeira con aroma a México.

Sabela Olivares: Gaita
Alberto Millán: Baixo
Suso Bello: Guitarra

Hace unas semanas (tras unos cuantos herberos y patxaranes) vinieron a mi memoria momentos de mis años mozos en el Renault 7 de mi padre berreando con el casete de Tom Bombadil, horas antes y horas después de una noche de fiesta.
Como recientemente alguien meneó la versión de Metallica de Whiskey in the jar, quiero aprovechar para publicar esta otra (para mi maravillosa) del mítico grupo castellonense, acompañados en esta ocasion por l'Orquestra Lírica de Castelló.
No es el mejor audio, ¡pero sí el mejor espíritu!

En la década de 1920, el ilustrador, acuarelista, diseñador y profesor de arte George Bain quedó cautivado por los manuscritos ilustrados y la ornamentada metalistería creados en el norte de las Islas Británicas entre los años 600 y 800 de nuestra era. Bain estaba decidido a comprender los estilos artísticos de celtas y pictos, y realizó numerosos dibujos detallados analizando y deconstruyendo diseños encontrados en la escultura picta y en la metalistería de nudos, así como en los manuscritos de la época. El minucioso trabajo que emprendió para desentrañar los métodos de los artistas celtas acabó dando lugar a una serie de ilustraciones pioneras que exploraban cómo se creaban los diseños. Publicado en la década de 1950 a través de la serie de populares manuales de instrucciones Celtic Art: The Methods of Construction, los esquemas matemáticos de Bain para la construcción del arte celta pronto se convirtieron en libros de referencia imprescindibles.

Oh, Cormac, nieto de Conn, dijo Carbery, 

Deseo saber cómo comportarme entre los sabios y los tontos, 

entre amigos y extraños, entre los viejos y los jóvenes, 

entre los inocentes y los malvados.

No es difícil decir, dijo Cormac

No seas demasiado sabio, ni demasiado tonto,

no seas demasiado engreído, ni demasiado tímido,

no seas demasiado altivo, ni demasiado humilde,

no seas demasiado hablador, ni demasiado silencioso,

no sea demasiado duro, ni demasiado débil.

Si eres demasiado inteligente, se esperará mucho de ti.

Si es demasiado tonto, serás engañado.

Si eres presuntuoso, difícilmente pensarán en ti.

Si es demasiado humilde, no contaran con tu honor.

Si eres demasiado hablador, no serás tenido en cuenta.

Si estás en silencio, no te considerarán.

Si eres demasiado duro, te romperás.

Si eres demasiado débil, serás aplastado