Milo Moire, es una artista plástica que tiene un talento único, pintar con la vagina. A continuación las pruebas de su talento femenino.

El dibujante y pintor sueco Simon Stalenhag parece hablarnos de otro mundo desde el sofá de nuestra casa, en un entorno de unos años 80 retrofuturistas, con robots, dinosaurios, y extrañas criaturas, todo envuelto en un aura de naturalidad, nostalgia, y una extraña sensación de soñar despierto.

Dalí, Caravaggio, Siqueiros y otros grandes, fueron figuras rebeldes que no detuvieron su ímpetu ni siquiera tras las rejas. Pintores, escritores, literatos y diferentes figuras artísticas nacieron con un espíritu vibrante y siempre en busca de más. Nadie podía pensar que Pollock, por ejemplo, bebiera tanto y cambiara el rumbo del arte al mismo tiempo, o que la conflictiva vida personal de Modigliani hiciera que pintara algunos de los mejores desnudos en la historia pero que, ebrio y drogado, fuera capaz de marcar el rostro de su amante con...

No hay duda de que a la hora de realizar una pintura necesitamos un soporte sobre el que trabajar, ese elemento sobre el que se colocará la capa pictórica y que resulta indispensable para crear la obra. Históricamente el primer soporte fue la piedra, pensemos en las pinturas rupestres, en los templos egipcios o más recientemente en los frescos de los edificios religiosos o incluso en los grafitis. Está claro que siendo estos soportes de origen mineral, nuestra pintora vegana usará este soporte sin ningún tipo de traba. Otro material muy usado..

Su nombre no engaña: nacido en Milán en 1688, Castiglione tuvo vocación por el arte desde muy joven, estudiando con algunos de los mejores maestros de su tiempo como Filippo Abbati. En 1709 le llegó otra vocación diferente, la religiosa, ingresando en la Compañía de Jesús. Poco después surgió la oportunidad de conjugar ambas cuando el emperador de China solicitó la presencia en su corte de algún pintor italiano. Castiglione fue el elegido.

Su sensibilidad para captar el sufrimiento de las clases oprimidas y sus raíces indígenas convirtieron al ecuatoriano Oswaldo Guayasamín en uno de los pintores más apreciados por su manera de reflejar la vida cotidiana y la crueldad de una sociedad en la que prima la discriminación y la violencia, especialmente contra los pueblos indígenas.

José Ramón Sánchez prepara un proyecto de exposición para primavera en la Biblioteca Central con ilustraciones de su llamado “pentágono mágico”Se encuentra inmerso en la documentación de una novela que transcurre en tiempos bíblicos sobre la figura de Jesucristo

Los pintores famosos son tantos que se ha seleccionado para esta lista los que se considero son los 10 más conocidos del mundo occidental. Tarea nada fácil, pues su grado de popularidad varía según cada país dependiendo de la importancia que se le dé al artista en el sistema educativo y la difusión de su obra en museos, medios de comunicación y otros canales de la cultura popular.

Ha llamado a las puertas de las editoriales con un libro en la mano sobre arte, mujeres y con un presupuesto de producción muy alto. ¿Su presentación? Llamarse Ángeles Caso, haber ganado el premio Planeta y ser éxito de ventas. Pero ni con ello ha conseguido que esas puertas editoriales se abrieran de par en par. Su nuevo trabajo no es algo sencillo. 'Ellas mismas. Autorretratos de pintoras' quiere hacer visible a aquellas mujeres pintoras que fueron reconocidas en su época, trabajaron en primera línea [...]

El pintor. sátira. Humor.

Valentin Serov es considerado un icónico artista Ruso y la reciente exhibición insólita de sus pinturas en una sala de la Tretyakov Gallery en Moscú atrajo una gran multitud.

Eva Daroca pintora. Me interesa la figura humana, tanto en su representación realista como imaginativa y naif. Entre las técnicas, prefiero las volátiles.

Las pinturas que disfrutamos en este artículo son obra de la joven de 16 años Dimitra Milan, quien empezo a pintar hace solo 4 años. Hija de artistas, Milan ha sido expuesta al arte desde muy temprana edad.

Un pintor que participó en el movimiento de la revolución y vivió los estragos de un mundo en ruinas, que habitó en las calles después de 1920, encarcelado por tener una ideología firme, a quien los niños de la calle enseñaron a encontrar fruta podrida de los basureros para lograr sobrevivir, del que sus amigos se alejaron por mostrar su pasión desmedida, que su novia casi le incrusta cuatro balazos, el pintor que vio nacer a un volcán.

Los museos d'Orsay y Van Gogh se alían en la gran exposición temática 'Esplendores y miserias: imágenes de la prostitución, 1850-1910'.

Hace cinco siglos Luis de Morales fue “divino” porque su pintura era la experiencia visual más sagrada que tuvieron los españoles del siglo XVI. El pintor renacentista presentaba las figuras bíblicas en primer plano, aisladas de la narración, acentuando la parte emocional para su adoración, enfatizando el detalle de lo doméstico y el carácter dramático de las expresiones, con rostros compungidos, lágrimas que cruzan los rostros y chorretones de sangre que emanan de heridas en carne viva.

Estos 10 pintores lograron crear nuevos caminos para el arte a partir de sus trastornos mentales.

El comisariado de exposiciones es un arte muy poco apreciado. No es fácil conseguir que una exposición resulte interesante y además didáctica, pero a menudo, las muestras organizadas en la Courtauld Gallery de Londres lo consiguen. Recientemente además lo ha hecho tirando de fondo de armario, un malabarismo aún más difícil. Desde el pasado 18 de junio y hasta el 20 de septiembre una de sus salas reúne más de una veintena de obras bajo el título Unfinished… Works from the Courtauld Gallery (Sin terminar… trabajos de la Courtauld Gallery) .

Es prácticamente imposible, o dejémoslo en poco probable, conocer a alguien que no haya oído hablar de Vincent Van Gogh, o al menos saber su nombre. Uno de los pintores mas reconocidos y prolíficos de todos los tiempos. Con su peculiar visión, siempre dividida entre el tormento y la euforia, plasmaría mas de 800 paisajes y retratos impresionistas al oleo en sus 9 años dedicados a tan excelentísimo arte (sin contar acuarelas y carboncillos).

La historia del arte nunca ha sido tan fácil! Usuario Reddit DontTacoBoutIt, registró una serie de pinturas famosas y dio explicaciones breves pero hilarantemente precisos sobre cómo reconocer a sus autores. Según él, las obras de Da Vinci se pueden reconocer por la niebla azulada y lugares que recuerdan a El Señor de los Anillos, mientras las pinturas de Rubens pueden ser identificados por grandes traseros de las figuras.

A los niños de Las Quince Letras los asustaban con el “loco” que vivía en ese sitio que llamaban “Castillete”, pero que no era más que una casucha rodeada de árboles y que adentro tenía muchas cosas, como muñecas. Una vez pintó uno de sus cuadros con su propio excremento, debido a la increíble pobreza en la que vivió durante sus últimos años, y que no le permitía adquirir los materiales para pintar. Con sus heces lograba tonos sepias.

España es tierra de grandes pintores y de vez en cuando conviene revisar cuales son los mejores

Berkey fue un prolífico artista independiente que pintó más de mil piezas a lo largo de su vida. Vivió en Shorewood, Minnesota, y su audaz visión, ensueño de futuro y el espacio definió el género de la ciencia ficción en los años 1970 y 80.

Lista de los 10 pintores más famosos del mundo, los motivos por los que son tan conocidos y ejemplos de algunas de sus obras más populares." itemprop="description