"La Semana Santa es la exacerbación de lo barroco. Procesiones que representan la Pasión y que son, a la vez, una fiesta no podrían ser simples", por Enrique García Maiquez.

Su muerte fue tan novelesca como su vida entera… Habíamos dejado antes a nuestro turbulento pintor en Nápoles, más muerto que vivo, después de una paliza. Se repone, aunque queda con el rostro desfigurado. En Porto Ércole, la guarnición española que en aquel tiempo domina la plaza detiene al náufrago y -confundiéndole con otro, según se dice- le detiene y le propina la correspondiente paliza. Al cabo de unos días, es liberado y entonces comprueba que la tripulación que había contratado ha huido con la embarcación y todas sus pertencias.

¿Cómo es que logra la música de otro tiempo, creada para oídos de una afectividad distinta a la nuestra, conmovernos tan profundamente? Esta pregunta surge de mi experiencia con la extraordinaria película de Alain Corneu Tous le matins du monde.

Trajes de época. Venta de vestuario para teatro, carnaval

“Los grandes maestros eran exactamente el punto de partida. No me interesaba apropiarme de ellos. Quería entrar en el interior de estos cuadros, encarnarlos, habitarlos y sentirlos respirar”.

La colección fue entregada en 1637 y está compuesta por nueve cuadros de un marcado tenebrismo y constituye una de las series pictóricas barrocas en las que más destaca la mano del artista de Fuente de Cantos.

El repique al unísono consiguió que sonara a campanas toda una ciudad en un toque”especial de vísperas” de la celebración de la festividad de la Inmaculada Concepción.

Roberto Ferri, artista italiano contemporáneo, profundamente inspirado por los pintores del Barroco (especialmente Caravaggio) y otros viejos maestros del romanticismo, academicismo, y el simbolismo.

Dentro de las artes aplicadas, en mi opinión, la escultura es la que tiene más mérito. Siempre me he preguntado: ¿cómo es posible plasmar en piedra una idea de la mente y encima hacer que cobre vida en las tres dimensiones de nuestra realidad? Uno de mis escultores preferidos es Gianlorenzo Bernini. Él fue uno de los artistas que introdujo el movimiento y la emoción en sus obras. Por esa razón, me gustaría presentados en este artículo al gran escultor del Barroco italiano.

urante casi dos siglos, desde mediados del siglo XVII, las Cortes europeas consideraban la escultura de marfil como una de las formas más sublimes y sofisticadas de expresión artística. Los escultores más importantes del Barroco, tanto dentro como fuera de Italia -incluso en lugares tan lejanos como las colonias portuguesas y españolas-, probaron suerte en la muy compleja y difícil técnica de la eboraria, en la que la habilidad del artista solo es comparable con la preciosidad y rareza de la materia prima.

La exposición Barroco exuberante. De Cattelan a Zurbarán—Manifiestos de precariedad vital presenta obras contemporáneas junto a pinturas del siglo XVII, desligando el concepto de Barroco de su percepción tradicional y de sus clichés formales. Se celebra en el Museo Guggenheim de Bilbao desde el 14 de junio, permaneciendo abierta hasta el próximo 6 de octubre de 2013.

Aún quedan nostálgicos artesanos que recrean el arte de sus manos en obras de un periodo tan esplendoroso como fue el barroco. En este artículo se detalla como se trabaja la noble madera de cedro para conseguir una obra de arte que perdurará mucho más allá de nuestra existencia. Observa la calidad del producto acabado en las fotografias del artículo.

Autor de una de las mejores obras científicas del s. XVII: la Micrographia, Robert Hooke cayó en el olvido fruto de sus enconos con Isaac Newton. Es considerado uno de los científicos experimentales más importantes de la historia de la ciencia, polemista incansable con un genio creativo de primer orden. Sus intereses abarcaron campos tan dispares como la biología, la medicina, la horología (cronometría), la física planetaria, la mecánica de sólidos deformables, la microscopía, la náutica y la arquitectura.

Patricia Petibon Sophie Daneman Les Arts Florissants interpretan la tercera lectura de tinieblas, de François Couperin

Vivaldi - Concierto en La Menor para 2 Violines, RV 522 - 2.º movimiento, Larghetto e spirituoso

Jan Dismas Zelenka (1679-1745) Miserere in c-minor, ZWV 57 . Barroco checo.

ARCANGELO CORELLI (1653-1713) Concerto grosso para dos violines, chelo, cuerda y bajo continuo.

The Lord gave the word, de el Mesías, de Georg Friedrich Haendel.

Esta adquisición por la entidad social ha sido anunciada este jueves por el presidente de la Fundación Cajasol, Antonio Pulido, quien ha señalado que con este lienzo, que puede fecharse hacia 1670, en el periodo de plenitud creativa del artista, la entidad "completa su colección de barroco andaluz". "Teníamos ya obras de Murillo, Zurbarán, Alonso Cano y nos faltaba el Valdés Leal", ha señalado Pulido [...] "No podíamos perder la oportunidad de completar la colección y a un precio tremendamente atractivo".

El cani barroco no es un cani cualquiera. Además de la música "matraquera", es amante del barroco, y por eso le encanta Vivaldi, aunque le dé vergüenza reconocerlo en su barrio.

En plena Bienal de Flamenco de Sevilla, una buena serie de estudios sobre los orígenes de la música flamenca desde multitud de enfoques distintos, todos ellos documentados.

Los términos agraviantes, ofensivos o insultantes son más comunes de lo que creemos. Cuando decimos de una catedral que es gótica no se nos ocurre que nos estamos riendo de sus formas no romanas o románicas. Hay una serie de términos artísticos que provienen de lo rápido que se nos calienta la sangre cuando vemos algo con lo que no estamos familiarizados.

François COUPERIN, Troisième Leçon de Ténèbres a dos voces.

Vermeer es uno de los grandes maestros de la pintura y hoy no sólo veremos su biografía, sino que gracias a Helena Jiménez Bermúdez, comprenderemos un poco más su obra.

Marcha para la ceremonia de los turcos, de Jean Baptiste Lully. Música barroca francesa.