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John McClane, como tantos otros héroes, murió el día en el que la CGI le ganó la partida de ajedrez al guion.

Presentamos un método novedoso para la combustión de modelos de árboles botánicos. Los modelos de árbol se representan como partículas conectadas para la estructura de ramificación y una malla de superficie poligonal para la combustión. Cada partícula almacena atributos biológicos y físicos que impulsan el comportamiento cinético de una planta y la reacción exotérmica de la combustión.

Al CGI, en efecto, ya no le interesaba ni ser realista ni adecuarse al contenido de las películas en las que irrumpía -esos monos de la cuarta de Indiana Jones que te sacaban a patadas de la película. Oh dios, esos monos—, sino que sólo quería subirse a lomos del olifante y matar un orco tras otro, mientras hacíamos frente a Reyes Escorpiones, paríamos bebés creepys, James Bond surfeaba que daba gusto, la carrera de Oscar Isaac corría peligro de muerte, y todos poco a poco íbamos convirtiéndonos en Agentes Smith. Le daba igual todo.

El matrimonio entre Marvel y Disney ha generado algunas de las películas más taquilleras y divertidas de los últimos tiempos. Pero ahora, ha surgido un nuevo e inesperado pleito legal que podría costarle a ambas compañías los derechos sobre sus propios personajes.

'Rogue One' no sólo fue una de las películas más taquilleras del año pasado, sino que se convirtió en el centro de un debate ético y legal de los más interesantes en Hollywood. La motivación era la "resurrección", por obra y gracia del CGI, de Grand Moff Tarkin, personaje que había interpretado Peter Cushing en la trilogía original de 'Star Wars'. Y cuando decimos resurrección, lo decimos de una manera casi literal, porque Cushing falleció en 1994.

Pueden ustedes, queridos lectores, llamarme "carca", "trasnochado", "viejoven", o decirme que huelo a rancio; pero puedo asegurar con total rotundidad que no hay efecto digital que consiga imponerse y destacar sobre un buen efecto práctico; especialmente, si nos estamos refiriendo a un animatronic. Como siempre en estos casos, "ni son todos los que están, ni están todos los que son", pero los siguientes 19 animatronics ni han dejado, ni dejarán indiferente a nadie.

Una mirada a los efectos visuales ocultos en la filmografía de David Fincher.

Este vídeo recopila algunas escenas de películas que no recurren a los efectos digitales sino a efectos especiales físicos incluso a pesar de que, muy probablemente, habría sido «más fácil» hacerlos por ordenador. Un ejemplo es la escena de la película El caballero oscuro en la que un camión de 18 ruedas de un vuelco longitudinal, aunque en este caso en concreto los residuos de vapor de la catapulta delatan el método usado para lanzar el camión. [visto en microsiervos]

Los primeros 8 minutos de "The Lord Inquisitor", un cotometraje CGI emplazado en el universo de Warhammer 40K, creado y dirigido por Erasmus Brosdau. Este proyecto ha sido creado enteramente durante el tiempo libre y sin presupuesto alguno.

Warner alargó el short de Harley Quinn usando efectos digitales en post producción. Parece ser otra de las exigencias de los ejecutivos de Warner. En el vídeo se comparan la escena original y la retocada.

Unas virutas de ferrita atraídas por el magnetismo de un imán pueden hacer que un paisaje oscuro, inspirado en los países nórdicos, cobre vida. Este corto llamado Ferro es el primer proyecto de un estudio de Barcelona que mezcla efectos prácticos con un impecable CGI. Los autores mezclaron figuras grabadas con lentes macro y material creado por ordenador para contar una breve historia de la naturaleza

El estreno de 'Independence Day: Contraataque' nos trae a la memoria el gran hito en cuestiones visuales que fue la primera entrega de la franquicia creada por Roland Emmerich. Han pasado ya 20 años de su estreno y aún hoy es recordada por la fuerza de varias de sus escenas, algo que muchos también esperan de una secuela absurda y aburrida, pero de la que lo que realmente nos interesa ahora es que nos muestra cómo ha evolucionado el CGI desde 1996 a 2016.

La batalla que libran los ejércitos de Jon Snow y Ramsay Bolton en la sexta temporada de Juego de Tronos se cuenta entre las mejores que hemos visto en toda la serie. Aunque ya habíamos visto un vídeo con detalles del rodaje de esa escena, este nuevo clip ahonda en cómo se integraron los efectos especiales con el resto de las tomas.

Es evidente que la técnica de CGI (Imágenes generadas por computadora) ha revolucionado la manera en la que se hace el cine. Esto se ha hecho aún más incuestionable con la popularización de las películas de superhéroes que, debido a que cuentan historias fantásticas, requieren constantemente de los efectos especiales. Aquí pueden ver el antes y después de estos filmes.

Algunas escenas de películas y series antes y después de aplicar los efectos especiales. Juego de tronos (¿qué acaricia Daenerys en lugar de un dragón?), guardianes de la galaxia, piratas del caribe, etc.

Seguro que te ha pasado: revisas una película de fantasía o ciencia-ficción que te impresionó hace años y descubres que las escenas con efectos visuales son ahora ridículas. Cantan una barbaridad, los actores no reaccionan adecuadamente ante los peligros que tienen a su alrededor y el visionado se convierte en puro cachondeo. Es normal, al CGI no le está sentando bien el paso del tiempo.

En gloriosos 60 fps, un vídeo que demuestra cómo podría ser un Mario Kart «versión skate»: no es que los gráficos sean espectacularmente buenos… Es que lo han grabado con personajes reales ;-) Como ejercicio de efectos especiales también está muy bien; el autor dice que dedicó seis semanas a todo el monetaje. Además, es interesante observar la diferencia entre verlo a 60fps y 30fps

El contenido que queremos compartir con vosotros está más relacionado con las producciones de Hollywood, que con otros ambientes tecnológicos, pero lo que vemos puede ser extendido con facilidad a otros derroteros. Si os interesa el tema, os invito a ver ReForm, donde podemos encontrarnos con artistas e ingenieros que trabajan con las últimas tecnologías de recreación de pieles y expresiones.

Las secuencias y gráficos CGI (Computer-Generated Imagery, imágenes generadas por computadora), a estas alturas son materia común y cotidiana en nuestros consumos de entretenimiento digital, pero ahora toca el turno de que la BBC nos recuerde cómo eran producidas estas escenas hace 33 años, con una tecnología que ahora parece casi digna de una película de El Santo.

Antes de la era de efectos por computador, la magia del cine no era tan sencilla. Aquí estan los mejores ejemplos de esta técnica. Galeria de imágenes. Nota: hay dos páginas. El texto está en inglés.