Avengers: Endgame está cada vez más cerca, por lo que Marvel nos ha regalado el que podría ser el tráiler final de la película, cargado de detalles y secretos de lo que veremos en la secuela directa de Avengers: Infinity War. Esto es lo que revela el último tráiler de Endgame, y todas nuestras teorías.

A veces menos es más. A veces el silencio dice más que las palabras o el sonido en sí. John Cage lo sabía. Cuando las palabras se desvancen, la imágen cobra otro peso, otra impotancia, nos fijamos en los sutil, en lo invisible. Es la magia de las pausas silenciosas en el cine.

La NASA ha probado con éxito una avanzada tecnología fotográfica aire-aire en vuelo, capturando las primeras imágenes de la interacción de ondas de choque de dos aviones supersónicos en vuelo.

El anuncio de Samsung de desarrollar la primera pantalla LED para cine y su posterior certificación por parte de DCI puso un dedo en la llaga que puede escocer mucho. Si ahora la imagen ya no es proyectada sino “emitida”, ¿es cine lo que propone este tipo de pantallas?. Dejando de lado esa polémica (que se desvelará -o no- más abajo en este artículo), estamos ante un cambio de paradigma o “Game Changer” en el argot, similar al de la irrupción de el Cine Digital en su día. Posiblemente incluso más, por lo que ofrece y por lo que permite.

El venerado director habla de los realizadores a quienes admira y las películas que ha visto una y otra vez, que podría seguir viendo infinidad de veces más. En este breve video que compartimos con vosotros al final del artículo, David Lynch, amante del surrealismo y el dadaísmo, artífice de atmósferas irrepetibles y creador de un estilo único e inconfundible habla de sus directores predilectos.

Un ensayo en video que muestra cómo los montadores recortaron y reorganizaron la versión de Star Wars que había montado George Lucas y que se preveía un fracaso, para crear el extraordinario éxito cinematográfico que fue en 1977.

Sundance, fundado por el actor Robert Redford en las montañas de Utah, encara definitivamente su madurez apostando por la diversidad, tanto delante como detrás de la cámara. En esta edición, de las 117 películas seleccionadas, 45 (un 39 %) están dirigidas por mujeres, 41 (un 35 %) tienen la firma de cineastas de color, y 15 (un 13%) proceden de creadores que se identifican como LGBTQIA.

"La Casa de Jack", viene respaldada, como es de costumbre con cada estreno de Von Trier, por la polémica que ha generado tras su paso por el Festival de Cannes y el Festival de Sitges de 2018 y por esos jugosos rumores de gente que abandona las salas o se desmaya durante las proyecciones.

El género ha dado mucho de sí en años anteriores. Al fin y al cabo la considerada por muchos como mejor película de la historia es una intriga sobre la ambición y el poder sin límites. No muy lejos anda ¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú y, en fin, otras muchas por lo general apegadas cada una a su manera a las modas, esperanzas e incertidumbres de su tiempo. Por eso resulta interesante fijarnos en las más recientes; repasemos a continuación aquellas que han destacado en lo que llevamos de siglo.

Los grandes Clásicos de Disney están basados en libros cuyo mensaje y moralidad son bastante cuestionables hoy día. Por esa razón, las películas consideraron opotuno censurar buena parte de esos textos originales. ¿Hicieron bien¿ ¿Ha creado Disney un universo demasiado falso y que no respeta el origen de la historia? ¿Estarían preparados los niños de hoy día para el mensaje original de estos cuentos?

En todos los premios hay ausencias y en los Goya 2019 también: algunas de las mejores películas españolas del año se han quedado sin nominaciones.

El cine se divide en películas infantiles, entretenimiento de usar y tirar sin ningún valor, y la nada, “lo antiguo”, que es despreciable porque su “vejez” es un aviso de aburrimiento. Este proceso de degradación del cine como medio de transmisión cultural es irreversible. No hablo de la calidad de las películas sino de cómo son percibidas. Si quieres que los niños que te rodean aprendan a disfrutar del cine como lo hiciste tú, mi consejo [...] es que veas con ellos películas cuando más antiguas y variadas mejor.

Primer tráiler oficial de la esperada cuarta parte de "Los Vengadores" que se estrenara el próximo 26 de abril de 2019 resolviendo todas las grandes preguntas que dejó su sucesora y pondrá fin a toda la Fase 3 de Marvel.

La película Bohemian Rhapsody es un éxito de taquilla en el mundo. Sin embargo, muchos destacan que el filme no refleja la verdadera historia de la banda de rock y la de su estrella Freddie Mercury en varios aspectos. En BBC Mundo seleccionamos 5 hechos que generan polémica.

Entre las décadas de 1920 y 1950, el cine de terror adquirió una gran popularidad. A la popularidad del cine de terror se sumó también una forma de hacer cine que comenzaba a estar auge por entones: las películas de Serie B. Los filmes de bajo presupuesto encontraron en el género del terror la inspiración perfecta para sus historias, produciendo docenas de películas cada año. Varios de los clásicos del cine de terror de Serie B de aquella época están actualmente en Dominio Público, y se pueden ver online gratis en Internet.

Desde hace más de 40 años, una enorme industria de películas de serie B ha producido filmes de muy bajo presupuesto sobre traficantes de drogas, policías malvados, políticos corruptos, camionetas y prostitutas, dirigidas principalmente a la clase obrera de México y a los millones de connacionales que viven en Estados Unidos. En México, esta industria se llama videohome debido a que las películas pasan directamente al formato de vídeo.

La película 'Han Solo' es una precuela, ambientada antes de que Ben Kenobi y Luke Skywalker contratasen a Solo para sacarlos de Tatooine. Así que era imposible que el actor original, Harrison Ford, volviera al papel, algo que no sentó muy bien en la afición. Pero ¿realmente era inevitable contratar a otro actor para hacer de Han Solo? Es muy posible que pronto los actores puedan seguir protagonizando películas, incluso después de pasar cierta edad. Todo gracias al aprendizaje automático, como ha demostrado la cuenta de Youtube Derpfakes.

Rodada en ochenta localizaciones diferentes entre Barcelona y Galicia, viaja a 1921, año en el que España vive su particular era de plomo entre disturbios, golpistas, anarquistas violentos, ultramontanos armados y un crimen rampante. En esta situación de disturbios y crímenes, Aníbal Uriarte es un policía enviado a Barcelona para colaborar con la comisaría local de policía en la detención de los culpables del robo a un tren militar. Aníbal y sus formas no encuentran mucho apoyo entre sus compañeros y enseguida comienzan los enfrentamientos.

Ahora que llega el frío, el mejor plan para el fin de semana es agarrar una manta y ponerse una buena peli. Por eso aquí te mostramos las 11 mejores películas originales de Netflix del 2018, para que disfrutes de una tarde de cine.

Disney continúa reciclando sus clásicos animados y hoy ya podemos echar un vistazo a uno de sus próximos remakes. Más abajo puedes ver el primer tráiler de 'Aladdin', basada en el éxito de 1992 realizado por Ron Clements y John Musker. La nueva versión corre a cargo de Guy Ritchie, que ha encadenado dos fracasos comerciales consecutivos: 'Operación U.N.C.L.E.' ('The Man From U.N.C.L.E.') y 'Rey Arturo: La leyenda de Excalibur'' ('King Arthur: Legend of the Sword').

La realidad siempre ha sido una de las mejores fuentes de inspiración para el mundo del cine. A lo largo de la historia han sucedido historias tan apasionantes que el séptimo arte no se ha resistido a contarlas, a veces de forma muy bien y en otras ocasiones tomándose una gran cantidad de libertades para que todo encajase mejor con la visión artística de sus responsables. A continuación vamos a repasar las que en mi opinión personal considero que son las 27 mejores películas basadas en hechos reales

El cine político nunca fue una extravagancia en España, hubo siempre sitio para catarlo, ya fuera escondido como drama, relato histórico o incluso metido dentro del thriller, la opción más recurrente. Con el ojo en la política autonómica, una jungla de la que sólo sabemos de oídas en muchas ocasiones. Y casi siempre por corrupción, la gran lacra nacional y que aquí no será una excepción. Seguramente la sinopsis les suene de haberla leído en la prensa o visto y escuchado en la televisión o la radio. El cine imita a la vida una vez más.

No le han podido ir mejor las cosas a Sony en el estreno de su última película, 'Venom', la cual ha recaudado 10 millones de dólares en su estreno el jueves, situándose como el mejor lanzamiento en su primer día de toda la historia. Dirigida por Ruben Fleischer y protagonizada por Tom Hardy, la cinta ha superado holgadamente los 8 millones que recaudó 'Paranormal Activity 3' en 2011, y por supuesto superará todavía con más claridad los 55 millones de 'Gravity' en su fin de semana de estreno en 2013.

Hay películas que se han ganado un lugar en las preferencias de los cinéfilos de manera indiscutible, pero existe mucho más en la pantalla grande que Ciudadano Kane (1941) o Platoon (1986). No es que las películas del “canon” hayan dejado de ser buenas, sino que en el nuevo siglo, las producciones del séptimo arte han sabido reflejar los problemas y esperanzas de las nuevas audiencias. ¿Pero por dónde empezar? ¿Por qué género, por qué país, por qué director? Este ejercicio no pretende ser exhaustivo, ni evaluar nuestras selecciones...

Hace tantos años que se viene hablando de 'Rambo 5' que seguro que no era el único que pensaba que Sylvester Stallone ya no iba a hacerla. Sin embargo, el propio actor ha confirmado que el rodaje ha comenzado lanzando una primera imagen bastante sorprendente del veterano de guerra más popular de la historia del cine.

Tras las turbulencias de hace unos meses respecto a 'Guardians of the Galaxy Vol. 3' debido al despido de su director James Gunn por unos tweets ofensivos de hace casi una década, parece que poco a poco las aguas vuelven a su cauce. En declaraciones del hermano de Gunn, Sean Gunn, quien interpreta a Kraglin en la franquicia, el actor admitió no saber todavía cuando dará comienzo la producción, si bien sí confirmó que Disney mantendrá el guion de su hermano para la película:

Mel Gibson será el encargado de dirigir el remake del 'Grupo salvaje' de Sam Peckinpah que lleva años, muchos años cocinándose en las oficinas de Warner Bros. Pictures. Además, Gibson también escribirá su guión junto a Bryan Bagby ('Once a Pilgrim') y ejercerá de productor ejecutivo, según adelante Deadline en exclusiva.

El mediometraje es un patito feo. Por grande, no es admitido en ninguno de los más de 100 festivales internacionales de cortometrajes. Por pequeño, no entra en ninguno de los más de 100 festivales internacionales de largometraje. Tan solo hay un festival en el mundo especializado en mediometraje: La Cabina. Desde 2008 se celebra cada año en Valencia. «¿Cuarenta minutos? Recorta la historia para que quepa en un festival de cortos» «¿Cómo has hecho 60 minutos? Demasiado esfuerzo para nada. Graba 20 más y tienes un largo »

Todo lo que hay en The Tarnished Angels (Ángeles sin brillo, 1957) es lo mismo que existe en la literatura de Faulkner, fuente de la que procede el guión de esta película: un mundo en el que hombres y mujeres, por igual, parecen sufrir en un estado de aislamiento emocional, aferrándose a falsas esperanzas

El próximo viernes 7 de septiembre se estrenará en nuestros cines LA MONJA, la nueva entrega del universo cinematográfico "The Conjuring". Con motivo de su estreno os hemos preparado un vídeo en el que repasamos las monjas más terroríficas que han pasado por una pantalla de cine a lo largo de la historia. Monjas fantasma, monjas demoníacas, monjas asesinas, monjas lobo, monjas zombi, monjas extraterrestres... El cine de terror tiene su propio convento infernal, disfruta de una visita guiada.

Estos ¨animadores animados¨, como ellos se describen, han logrado condensar cintas como ¨Star Wars¨, ¨The Matrix¨ o ¨Aliens¨ y ponerles más de una pizca de humor y locura. Cuentan en su portfolio con versiones megarreducidas de clásicos favoritos, y más complejos, como lo son ¨Pulp Fiction¨, ¨Trainspotting¨, ¨Miedo y asco en las Vegas¨ o ¨El gran Lebowski¨

"ROMA" es el proyecto más personal hasta el momento del director y escritor ganador del Óscar Alfonso Cuarón ("Gravedad", "Niños del hombre", "Y tu mamá también"). La historia se centra en Cleo (Yalitza Aparicio), la joven empleada doméstica de una familia de clase media en la colonia Roma de la Ciudad de México. Basándose en su propia infancia, Cuarón escribe una carta de amor a las mujeres que lo criaron y pinta un retrato vívido y emotivo tanto de la lucha diaria de las familias como de las jerarquías sociales durante la década de los setent

Moh se une de esta manera a un reparto en el que ya estaba confirmada la presencia de Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie, Al Pacino, James Marsden, Burt Reynolds, Timothy Olyphant, Kurt Russell, Michael Madsen, Tim Roth, Luke Perry, Damian Lewis, Scott McNairy, Dakota Fanning, Emile Hirsch, Clifton Collins, Keith Jefferson, James Remar, Nicholas Hammond, Zoe Bell y Julia Butters. Ahí ya se notan los 100 millones de dólares de presupuesto de la película.

Es el corto que David Lynch entregó como respuesta a la invitación a participar en el proyecto Lumière y Compañía, que tenía como objetivo celebrar el centenario del nacimiento del cine. Se exigiía a los cineastas que rodaran en plano secuencia y en menos de un minuto, como homenaje a estos dos hermanos pioneros del cine. El responsable de Twin Peaks entregó un relato extraño que conecta perfectamente con su desconcertante y muy reconocible universo. Este corto, igual que la serie, también arranca con el descubrimiento del cadáver de una joven.

Baahubali El Inicio, es una película india de 2015. Ha ganado una cantidad enorme de premios y ha batido records de todo tipo. Se trata de una de las cintas más exitosa de la India hasta la fecha. Siendo solo superado por su propia continuación, Baahubali La Conclusión. Se trata de una fantasía histórica que nos cuenta la historia de un misterioso niño que es salvado de morir ahogado en un río por el sacrificio de una mujer y la bondad de unos aldeanos. Sivudu será el nombre que le darán al niño, quien demostrará un carácter peculiar y una...

Lo primero es lo primero: me duele en el corazón no poder continuar nuestro cinefórum siguiendo la estela de esa obra maestra de la inutilidad fílmica que es The Room. En su lugar tendré que contentarme con seguir los pasos de Hwanghae (The Yellow Sea), que visitamos una semana antes y que nos introducía en los bajos fondos de Corea del Sur de la mano de un thriller bastante violento. Vamos a quedarnos con esa etiqueta, con su condición de obra reciente y con su procedencia no anglosajona para irnos a un film francés, mucho más convencional, pe

El siguiente escrito busca realizar una mirada a la evolución de la sexualidad a través del tratamiento de travestismo en el cine desde los años 50 hasta la actualidad. Parto del supuesto que en este período el tratamiento del travestismo ha sufrido una modificación a medida que ha ido cambiando la concepción de la sexualidad y sus formas de expresión. De esta manera, pretendo detectar el tratamiento de forma más jocoso en sus inicios, pasando a ser utilizado como un medio para conseguir un fin, hasta ser tratado como una forma de expresión.

Según informa Collider, James Foley, director de las dos últimas entregas de 'Cincuenta sombras de Grey', ha llegado a un acuerdo para dirigir una nueva película centrada en la fuga de una de las prisiones más conocidas de la historia, 'Alcatraz'.

La llegada a las salas españolas de 'Los increíbles 2' ha provocado que en Espinof nos paremos a pensar en la larga historia del cine animado. Muchas joyas se han estrenado a lo largo de los años y durante los últimos tiempos es cada vez más habitual encontrar uno o varios títulos en nuestro cine más cercano.

Entre bastidores en Mission Impossible 6 Fallout con película y bloopers protagonizada por Tom Cruise, Henry Cavill, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Ving Rhames, Sean Harris, Angela Bassett, Vanessa Kirby, Michelle Monaghan, Alec Baldwin, Wes Bentley, Frederick Schmidt.

La exclusiva la dio la revista Screen Daily. Allí aseguran que el propio actor norteamericano Johnny Depp ha contactado al director Ciro Guerra para s...

Universal Pictures ha lanzado el (estupendo) tráiler español de 'Purasangre', ópera prima del guionista y director Cory Finley que está protagonizada por Olivia Cooke ('Ready Player One'), Anya Taylor-Joy ('Glass') y el tristemente fallecido Anton Yelchin ('Green Room').

La animación de Disney Pixar es una de las más afamadas en todo el mundo, la calidad de sus historias y lo profundo de sus personajes calan entre los más jóvenes, y los adultos, porque sí, es una animación para todos los públicos que emociona, divierte, asusta y sorprende por igual. Varias generaciones se engancharon a estos proyectos gracias a la maravillosa Toy Story (1995), y a sus dos secuelas, la última de las cuales llegó a las salas de cine en 2010. El próximo 2 de agosto de 2019 llegará la cuarta aventura[...]

A veces menos es más. A veces el silencio dice más que las palabras o el sonido en sí. John Cage lo sabía. Cuando las palabras se desvancen, la imágen cobra otro peso, otra impotancia, nos fijamos en los sutil, en lo invisible. Es la magia de las pausas silenciosas en el cine. Os traemos un vídeo que recoge 15 escenas de películas icónicas de Hitchcock , Kubrick , Fellini y otros, donde los silencios, son los verdaderos protagonistas. Creado por David Verdeure en Filmscalpel, el vídeo quiere hacernos reflexionar sobre "el uso del silencio".

Con la misma naturalidad con que Fernando Fernán Gómez aceptaba en Stico el fenómeno de la esclavitud, Radu Jude nos muestra una historia donde sus personajes asumen con normalidad el hecho de que un ser humano pueda pertenecer a otro por derecho. Nos encontramos una cinta donde la búsqueda de un esclavo fugado por parte de dos alguaciles (padre e hijo) es el hilo conductor de un retrato histórico, y podríamos decir que antropológico, de la Rumanía de principios del siglo XIX.

Estás viendo una peli, aprieta el calor veraniego, y nuestro mejor aliado para combatirlo es ese refresco que guardas en la nevera o te venden en el cine con las palomitas. Los presupuestos de Hollywood cada vez son más altos, y el product placement, en consecuencia, cada vez más evidente. ¿Os habéis fijado en la cantidad de pepsis y cocacolas que asoman en las películas de terror? Aquí tenéis un buen resumen en vídeo.

Condenados (1953), no desmerece en brillantez. Nos introduce en la atmósfera abrasiva, arrastrada, como si se mantuviera en constante suspenso el percutor, por eso su resolución no puede tener lugar sino en una calera, porque los sentimientos, para el trío protagonista, son como cal viva ardiendo dentro de sus entrañas, y no puede ser liberada sino con la violencia. Esa secuencia inicial nos muestra a otra mujer, Aurelia (Aurora Bautista), sola, en un inmenso paisaje, árido, como si fuera un exilio al que hubiera sido apartada.

"CASTELLO CAVALCANTI": el cortometraje de Wes Anderson sobre un piloto de Fórmula Uno que estrella su auto durante una carrera, dejándolo atrapado en un pequeño pueblo italiano con el que tiene una conexión.

'No dormirás' es la nueva apuesta de terror sobrenatural de Filmax. Con Belén Rueda, nuestra Primera Dama del cine de aparecidos, y acompañada de Natalia de Molina como indiscutibles ganchos, la película tiene sin embargo una segunda baza a favor para los aficionados al género. Su director es el uruguayo Gustavo Hernández, que firmó hace unos años 'La casa muda', una interesantísima película de terror de presupuesto ultrabajo y rodada en un solo y maratoniano plano secuencia.

'Bao' es el corto animado que precede al próximo estreno de Pixar 'Los Increíbles 2', que se estrenará en España este verano.