El sedentarismo puede convertirse en la más pura fantasía de comodidad. Particularmente en invierno, pasar tiempo en casa apetece. El ajetreo de la vida, hoy en día, nos lleva de acá para allá y a veces conviene dejarse mimar por esas cuatro paredes y ese techo que tanto echamos de menos cuando el viento nos enfría la nariz o los compañeros de trabajo nos dan la brasa. Te damos ideas con las que sentirte cobijado en tu hogar no solo a nivel físico sino también a niveles emocional y mental. El nesting promueve el "bien-estar" en casa.

El estilo mediterráneo y el escandinavo encabezan la lista de tendencias de decoración de interiores inspiradas en las vacaciones. Son los datos resultantes de una encuesta realizada entre 19.000 viajeros de todo el mundo. Booking.com y Render Atelier, un estudio de diseño y arquitectura 3D, ofrecen inspiración a quienes quieren llevarse las vacaciones a sus casas con una recreación visual de las principales cinco tendencias de diseño de interiores. ¿Y cuál te inspira a ti?

Clásicas, modernas, barrocas, contemporáneas, futuristas… las hay de todos los tipos y en todos los lugares. Te invitamos a un viaje muy literario a través de las bibliotecas más espectaculares. Aunque no suele ser lo más habitual que incluyamos en la programación de nuestros viajes una visita a la biblioteca del lugar, en muchas ocasiones estos templos del libro esconden, además de valiosos incunables, verdaderas joyas de la arquitectura y el diseño.

Diseño de un apartamento con claro predominio del blanco y del amarillo

¿Eres diseñador de interiores? ¿Buscas ideas que te inspiren para tus escaleras? Aquí te desvelamos algunos secretos para proyectos de decoración únicos.

En pleno siglo XXI continuamos proyectando en base a un tratado de Arquitectura del año 15 a.C. Debemos incorporar aspectos emocionales a la Arquitectura.

Los patrones y las superficies decoradas con repeticiones de buen gusto están muy de moda. Quizás nunca dejaron de estarlo. Ahora se ha convertido en una disciplina dentro del diseño donde algunos creadores tienen mucho que decir y mostrar. Catalina Estrada, Sanna Annukka o Díaz-Faes son algunos de los nombres completan la lista.

Con un cocktail de diseño, arte, texturas y materiales, os mostramos El Pub Epoka, un perfecto interior con esencia propia, donde la elegancia del diseño, el contraste de materiales y el confort son las premisas que caracterizan el proyecto.

El dúo formado por Job Smeets y Nynke Tynagelboth, Studio Job, se ha caracterizado desde su constitución como estudio de diseño en 2000 por sus piezas altamente expresivas, únicas o de edición limitada que combinan un alto nivel de artesanía con una ornamentación extrema inspirada en lo tradicional, tópico, orgánico e incluso en lo artificial.

"A good interior design can do as much for a cafe, restaurant or bar as good food and drinks can. We made this list of 20 establishments to show you some of the best bar, cafe and restaurant interior designs in the world, and most of them have even won awards for their interiors. Creating an amazing interior design is anything but simple. There are thousands of factors to juggle!"

10 ideas que haran pensar a cualquier diseñador(a) de interiores

Ya están disponibles todas las conferencias que acontecieron este año en Diálogos 2014 de la EASD de València.

Prácticamente todo el diseño de niveles nació en Disneyland. Porque en 1955 Walt Disney abrió su parque de atracciones al público, y desde entonces ha recibido visitas de diseñadores de videojuegos para intentar descifrar cómo el mejor entorno de fantasía 3D del mundo hace que sus visitantes pasen por el parque a su libre albedrío pasando uno de los mejores días de su vida. Elden Ring, Tears of the Kingdom, Far Cry, todos tienen en común que utilizan las mismas técnicas para crear sus mundos que Disneyland.

Un equipo de investigadores de la UAB ha encontrado la bacteria en el cuerpo de un individuo enterrado en el Castillo de Besora y la hipótesis es que haya bastantes más cuerpos infectados

Es uno de los grandes maestros de la infografía y la ilustración contemporánea y sus trabajos han dejado una impronta imborrable a la hora de ilustrar eventos históricos, descubrimientos científicos o análisis sociales y culturales. "Cuando te dedicas a esto, te vas acostumbrando a trabajar innumerables temas y es una de las cosas que más me gusta de esta profesión. Aprendes muchísimas cosas porque para explicarlas bien, necesitas antes estudiarlas y entenderlas", explicó en declaraciones a la Agencia Ical. Además de la variedad de temas, ...

En una conversación con su colega Cillian Murphy, Margot Robbie contaba que había creado su personaje de Barbie basándose en las personas que no sienten su voz interior, ya que estas suelen reflexionar menos sobre lo que les ocurre en su vida diaria. No es algo excepcional, ya que un pequeño porcentaje de la población manifiesta la carencia que inspiró a la actriz australiana. Es lo que recientemente se ha bautizado como anendofasia.

Sobre la polémica del polémico diseñador de carteles profesional, el uso de la IA en la creación de material creativo y otros tema como la propiedad intelectual y la autoría.

Al elegir la fuente, sabemos lo que nos gusta y lo que no. Y lo que se siente bien en el contexto dado. Pero, ¿cómo el medio ha afectado las propiedades del diseño de la tipografía? Fue propuesto por primera vez en 1996 en "Los sistemas de escritura del mundo editado" que las formas cursivas y rotundas del sudeste asiático y sur de India son resultado de las cartas en las que se inscribieron por primera vez, y que los scripts latinos occidentales eran angulares y lineales por el tallado en piedra. Ahora este linaje se puede ver aún en pantalla.

Desde que se descubriera su hipnótico atractivo con una exposición de su colección en el Metropolitan de Nueva York, en 2005, las revistas y marcas de moda pusieron los ojos en ella

Los principios de la Ilustración también tocaron el diseño de las ciudades, que querían ser más higiénicas y ordenadas. Edimburgo o Aranjuez son ejemplos vivos de cómo era una urbe ilustrada.

Representar de forma visual información es muy habitual en la era de los datos. Con el fin de transmitir esa información de manera didáctica o informativa recurrimos a gráficos, colores y texto para simplificar y facilitar su comprensión de forma atractiva y fácilmente memorizable. Es lo que llamamos infografía. Una infografía puede llegar a contener información realmente compleja mostrada de una forma muy concisa y sencilla de asimilar. Esto requiere de mucha creatividad y capacidad de reflexión y análisis...

El 28 de junio de 2016, Ikea lanzaba un comunicado en su página de Estados Unidos con el titular: “Tras otra muerte infantil, IKEA retira del mercado 29 millones de MALM (17 millones en EE.UU.) y otros modelos de cómodas”. Para cualquiera que no hubiera seguido algunos de los casos que fueron dándose desde la década de 1980, la mayoría en Estados Unidos, aquella era una noticia sorprendente. Si además tenías uno de sus famosos e increíblemente económicos muebles que iban a retirar (y niños en casa), el comunicado centraba toda tu atención.

El estrechamiento central a ambos lados. "Este avance aparece representado en numerosos ejemplos de obras de arte del ámbito aragonés de forma temprana, pasando luego a ser adoptado en toda la Corona de Aragón e Italia y, poco después, en el resto de Europa; de ahí su nombre". Dado que la ciudad de Zaragoza contaba en aquel momento con el mayor número de violeros documentados de toda Europa y los abundantes ejemplos iconográficos aragoneses, "es más que probable que esta innovación importantísima tuviera lugar en los talleres zaragozanos".

Paul Lataburu (Donostia, 1982) es diseñador, ilustrador y curador de proyectos de creación artística. En 2009 funda la revista Arteuparte, que con el tiempo se convierte en una plataforma de proyectos y un espacio físico de difusión de arte y cultura, que es, a la vez, galería de arte, estudio gráfico y txoko textil. A pesar de ser autodidacta, Paul ha demostrado una impresionante habilidad para absorber y reflejar una diversidad de estilos artísticos.

Puentes, ferrocarriles, muelles, transatlánticos… Nada se resistía a Isambard Kingdom Brunel. Interpretó como nadie las necesidades del Imperio británico en el siglo XIX...

Este vídeo muestra las distintas etapas de la creación de un tipo de letra en el taller Livre d'art de la Imprimerie Nationale, el del euro (€), desde el diseño hasta la fundición. Cada uno de los artesanos que participan en la creación del tipo explica sus habilidades: el diseñador y artista tipográfico, el grabador responsable de grabar el punzón y estampar la matriz, y el fundidor de tipos. Son oficios poco comunes que la Imprimerie Nationale perpetúa desde hace siglos.