Este 9 de septiembre se cumplen 10 años del lanzamiento de uno de los mejores discos del rock en español: "La Ley Innata", de Extremoduro. Analizamos todas las canciones de este álbum que cambio para siempre la historia de la banda. www.elquintobeatle.com/2018/09/09/extremoduro-la-ley-innata/

'Los Sirex no acabarán mientras estemos vivos', afirma Leslie Sirex, vocalista del grupo de rock

Repaso a trayectoria de este grupo a través de su discografía desde el underground a la popularidad y el reconocimiento.

@JRhodesPianist Extremoduro. ¿Donde has estado toda mi vida? Cuántas cosas nos perdemos en este mundo...

Es historia de la música española. Lleva casi 50 años subido a los escenarios, fiel a su estilo, pegado a su guitarra ceñuda y a sus letras de extrarradio. El músico madrileño se retira. En diciembre acabará su última gira. Pero avisa: seguirá componiendo lejos de la ciudad, en su casa del pueblo.

Guns N 'Roses baten todos los records de Youtube. En concreto, el vídeo de su canción 'November Rain', es el primero de rock que alcanza más de mil millones de visitas en YouTube. En 2017 tuvo un promedió de casi 560.000 visitas diarias. 'November Rain' fue uno de los temas del álbum 'Use Your Illusion I', que fue lanzado el 17 de septiembre de 1991. Otros vídeos de la banda que han recibido visitas millonarias son "Sweet Child O'Mine" (692 millones), "Don't Cry" (471 millones) y "Estranged" (111 millones).

Probablemente sean el mejor grupo de rock de todos los tiempos. Están entre la media docena de grupos que probablemente sean el mejor grupo de rock de todos los tiempos. Sin embargo, hay algo en su historia que les hace completamente diferentes a sus rivales: el fracaso

Piénselo: ¿cómo uno descubre y se enamora de la música de personas como Black Keys? ¿Es a través de la primera investigación de Charley Patton y luego trabajando a través de Son House, los Yardbirds, Led Zeppelin y Lynyrd Skynyrd hasta finalmente llegar a la banda de blues-rock con sede en Ohio? No si tienes menos de 35 años, porque cuando comenzaste a escuchar música, Black Keys ya formaba parte de tu mundo.

Guitarristas británicos se deberían de preparar para las malas noticias que acaban de llegar desde Londres. Durante unos cuantos años, será prácticamente imposible adquirir instrumentos de cualquier marca estadounidense. La economía británica no se encuentra en su mejor momento y ha establecido una serie de controles en las importaciones para solventar este problema. Calma. Esto sí paso, pero allá por los años 40 y 50

“Con esta que se caiga el BEC”, advirtió Fito, antes del himno mayúsculo “El roce de tu cuerpo”, con las gargantas desatadas certificando que aquello era ya algo atemporal. Lástima que no hubieran llamado también a Juantxu y Maguila para recrear el efecto Platero ya al completo

Mientras Santiago Auserón escribe la letra de la canción «La estatua del jardín botánico» lee a Leibniz y escucha a Brian Eno. Literalmente, confiesa que está leyendo a Leibniz y escuchando a Brian Eno cuando aparece casi como una sacudida la idea de la canción. Aunque también resuena el eco de la superficie de Deleuze y de la sacudida que le provoca la lectura de El anti-Edipo. Santiago recuerda la sacudida de esa otra lectura frente a Emili Manzano en L’hora del lector: «¡Está hablando de mí! ¡Está machacando todos mis vicios! ¡Va a por mí!».

The Gagarins es una banda muy peculiar, que trae a escena en pleno siglo 21, el Surf-Rock de los años 60. Aquella guitarra primaria del Rock, reverberada, que buscaba evocar las olas y la subcultura adolescente del surf que surgió inicialmente, a finales de la década de 1950, en California y Hawái. Definitivamente se trata de un proyecto 100% original, al cual, no se puede comparar con ninguna otra banda que este sonando actualmente en España. Surf-Rock soviético made in Castilla-La Mancha.

Estamos viviendo un auge de los libros musicales, no solo referidos a la música clásica. La música popular, parte fundamental de la cultura, está en un momento espléndido con obras nacionales de referencia de auténtica calidad a nivel mundial.

El guitarrista Buckethead declaró en octubre de 2017, en una de las pocas entrevistas que ha realizado en su trayectoria, que se ha visto obligado a cesar su actvidad musical, debido a una grave enfermedad de corazón. Entre otras confesiones que realiza en esta entrevista radiofónica, habla de las sensaciones más intensas que ha tenido en su vida; como el fallecimiento de sus padres, o lo que siente al subirse a un escenario, desde finales de los 80. El músico lleva sin sacar nuevo material desde 2016, contando con más de 300 trabajos editados.

La voz de diamante y la fabulosa fuerza instrumental de la banda que llama a una nueva sensación del pop-rock nacional

Flea, el carismático bajista de los Red Hot Chili Peppers se ha sincerado sobre su adicción a las drogas en un ensayo publicado en la revista Time. El músico entra en detalle sobre la convivencia con las drogas en su día a día, las cuales le han rodeado desde su nacimiento y hasta que las abandonó finalmente cuando se convirtió en padre hace unos años. Lectura cruda pero también realista sobre la sociedad narcotizante actual.

El bluesman estadounidense se instaló en Londres a principios de los años sesenta influyendo a los grandes nombres del rock de la siguiente generación

No lo parece al primer vistazo, monstruoso y maniqueo, y del que muchos jamás pasan, pero es difícil encontrar en el panorama de la música española un sujeto en el que la dualidad del artista se plasme de manera tan perfecta como en la figura de Jorge Martínez (Avilés, 1955), líder de Ilegales durante más de treinta y cinco años: el tarugo y el erudito, el decano de una generación y el mocoso impenitente, el insomne químico que compone en sueños, el loco que diagnostica con precisión quirúrgica, el veneno y el antídoto.

La banda más desenfrenada de la transición entre los '80 y los '90, que marcó un hito en la historia del rock y que reunió todas las características del mito rockero: sexo, drogas, alcohol, desparpajo, buena música, rebeldía, fama descontrolada y un final abrupto. Solo le faltó, afortunadamente, una muerte trágica.

Pese a ser el Día de los Inocentes, poca broma. El músico de Avilés, Lecter Bukosky ha hecho hoy una de las mayores locuras que se han visto recientemente en la industria discográfica, que ha consistido en presentar su nuevo disco para acto seguido, guardarlo bajo llave. Los derechos del disco serán pujados y el acuerdo impedirá tanto al autor como al único comprador ningún tipo de difusión de esta obra durante 25 años. El mensaje que el músico ha querido dar es una denuncia estructural en el sistema de creación y difusión de la obra musical...

Aunque no sea lo que dictamine que una banda de rock es buena o no, lo cierto es que el Salón de la Fama del Rock and Roll ha cometido graves errores desde su creación, no reconociendo el trabajo de bandas que mucho han aportado al desarrollo del género.

Vulture hace un ranking con las 218 canciones de U2 clasificadas de peor a mejor. Artículo en inglés.

En un extenso y exhaustivo estudio, Coque Cano Arañó desmenuza, una a una, las bandas sonoras que, con distintos enfoques desplegados por los diferentes compositores que asumieron la tarea, aportaron el toque musical a la clásica novela del célebre escritor inglés

Los antiguos músicos y filósofos chinos grabaron estos cinco tonos durante miles de años atrás. Y cuando se escribieron, formaron un pentagrama. Este descubrimiento, basado en registros de bambú, es el primero que vincula directamente el pentagrama con el sonido. Los cinco caracteres de este pentagrama corresponden a los cinco elementos básicos tradicionales chinos, o "Wu Xing", es decir, metal, madera, agua, fuego y tierra", dijo Kong, añadiendo que se trata de una teoría musical exclusiva de China.

Canciones de Mikel Laboa, autorizadas y denegadas por la oficina de censura. Fuente original de las imágenes: www.ehu.eus/mikellaboa/eu/hemeroteka/beste-dokumentu-batzuk/zenbait-ka

El quinto disco de la banda británica explorará el punk amoroso con la ayuda del productor de Radiohead. Idles se ha convertido en la banda de punk-rock más importante del momento. Sus letras son himnos antifascistas y su mezcla de guitarras con melodías pop ha conquistado a millones de personas en todo el mundo. Por eso hay tanta expectación con su quinto disco, que se llamará TANGK, saldrá el 16 febrero y ha sido coproducido Nigel Godrich, conocido por su trabajo con Radiohead. Su mano, de hecho, ya se nota en la reconfortante —y thomyorkiana

El 12 de Diciembre de 1974, los Rolling Stones acudieron a una fiesta en Londres. Mick Taylor aprovechó la ocasión para acercarse a su tocayo, Mick Jagger, y anunciarle la primicia: se marchaba de la banda. La decisión fue un jarro de agua fría para todos. Tenían previsto empezar a grabar un nuevo álbum en Múnich (‘Black and blue’), y la banda al completo - Mick Jagger, Keith Richard, Bill Wyman y Charlie Watts – se enfadó con Taylor por abandonarles y avisarles con tan poca antelación.

Les cuento a todos los que les interesa mi música que desde octubre decidí posponer la salida de mi disco junto con varios videos que se suponía salieran este año porque se me hace imposible hacerlo frente a todo el genocidio macabro que destruye lentamente a Palestina. No me siento bien, me duele demasiado, pienso en mi hijo todos los días, no puedo ser indiferente ante esto. Y me pregunto: ¿Cuándo fue el día en el que nos deshumanizamos a tal nivel que podemos ver como explotan las cabezas de niños y niñas en frente nuestro y no decimos [...]

La octava edición del ciclo de conciertos, que tendrá lugar del 7 de junio al 27 de julio, ha revelado los nombres de 17 artistas que se sumarán al cartel, además de los ya confirmados el pasado mes de octubre.

En los primeros años de su carrera, Dylan creó discos ineludibles en la historia de la música popular. En su otoño, se convirtió en un artista sin más preocupación que la robustez de su propia música. A lo largo de su dilatada carrera Dylan se ha nutrido de las raíces del folk, al tiempo que ha homenajeado a Woody Guthrie; ha pasado de las filas de la canción de protesta a las pegadizas melodías del pop; ha sido calificado de Judas, por migrar de la música acústica a la eléctrica y, sobre todo, siempre ha mantenido un pie en el blues.

a Ana, madre de un niño de 6 y de una niña de 2, no le gusta nada la música de Aitana pero este concierto le parece "toda una experiencia". "A mi hijo, sobre todo, le gusta la canción de Zzoilo pero va un amigo suyo así queríamos apuntarnos porque además es en el Bernabéu, es un planazo. Quería llevar a mi hija también porque ese día cumple 4 años y no me parecía bien dejarla en casa a la pobre", confiesa

Hay artistas cuya vida acaba siendo su obra maestra. La del cantautor, poeta y novelista canadiense Leonard Norman Cohen (1934-2016) es un brillante ejemplo de ello.

Entrevista a Kobi Farhi, vocalista de Orphaned Land: ‘Lo daría todo para tocar en Egipto, Siria y Líbano… pero también deseo poder regresar a casa a salvo’

Sobra decir que Gojira son una de las bandas más fuertes en todos los aspectos de los últimos veinte años. Su originalidad y su propuesta es admirada por todos los rincones del planeta y, además, su sonido ha creado escuela. En su excelente discografía hay muchas canciones increíbles, hay varios himnos y hay un puñado de canciones perfectas. El caso de “The Art of Dying” es de los más claros.

Manuel Molina, que tras una noche de deambular por el precioso barrio granadino, al estilo de la novela "El cuentista", le llevó a titular su primer trabajo en solitario con el elocuente nombre de la "Calle del Beso". Lugar exacto dónde recuperó el rumbo tras un celebrado encuentro con el Duende e intercambio de ósculos con sus musas. La historia de ese disco publicado en 1999 debería figurar junto a la placa que recoge la leyenda que ilumina el por qué de tan bello y singular nombre de esta corta y estrecha calleja de la Garnata musulmana.