Hideyuki Kikuchi, apodado por algunos como el Stephen King japonés, es un novelista cuya fecundidad literaria le ha permitido producir más de trescientos títulos a su nombre. Su fama alcanza la notoriedad cosechada por otros titanes como Baku Yumemakura o Yoshiki Tanaka. Sus trabajos están relacionados con sagas de conflictos demoníacos donde destaca lo violento y sexual, inspirado por los relatos de H.P. Lovecraft y los largometrajes de la productora británica Hammer Films.

Robot Carnival (1987) es un proyecto que comenzó cuando el productor Kazufumi Nomura de APPP entró en contacto con el director Hiroyuki Kitakubo. En un principio, el plan básico consistía en reunir una serie de animadores para crear clips musicales, pero finalmente la idea creció hasta convertirse en una antología formada por nueve segmentos, cada uno de ellos en manos de un director —a excepción del opening y el ending, dirigidos por Katsuhiro Otomo—.

Pocos meses después del estreno de Macross (1982-1983), la popularidad de la serie hizo que surgieran planes de transformarla en un largometraje. Macross: Do you remember love (1984) optó por no seguir el modelo de película resumen instaurado desde Space Battleship Yamato (1977). Es decir, no estamos ante un montaje de imágenes de la serie que agrega para satisfacción del público algunas secuencias de animación inéditas. En su lugar, este filme es una película nueva ideada como una reinterpretación de los eventos narrados en la obra original.

Kimagure Orange Road, a primera vista, limitándonos a la carátula y la lectura de su sinopsis, da la impresión de ser la misma romcom que gira alrededor de una serie de malentendidos y enredos de índole romántica que se mantienen indefinidamente hasta que la popularidad de la obra decae y llega el bendito final. Esta afirmación es parcialmente verdadera, pero hay que matizarla. Como punto de partida, y aunque no sigue una fórmula rígida al estructurar los episodios, la adaptación juega con la ambigua relación del triángulo amoroso.

Desde el éxito arrollador del filme recopilatorio de Space Battleship Yamato (1977), la industria del anime le dio prioridad a las grandes producciones cinematográficas. Los presupuestos no solo superaban habitualmente los 100 millones de yenes sino que alcanzaron el coste de algunos largometrajes de Walt Disney y Don Bluth. Véase los casos de Lensman (1984) o Little Nemo (1989). Sin embargo, y a diferencia de sus competidores estadounidenses, la duración de sus películas era mucho mayor.

A finales de la década de los 70 un grupo de pijos aficionados a las artes marciales empezaron a plantar cara a los macarras que incursionaban en el centro de Madrid para robarles sus New Balance. Esta es la verdadera historia de la Panda del Moco.

“Es muy difícil captar una instantánea sin herir la realidad. Contarla no es fácil”. Pero sí posible. Así lo demuestra Yo disparé los 80, la exposición enmarcada dentro del festival PHotoEspaña, que muestra cómo la fotoperiodista Mariví Ibarrola fue capaz de capturar la intensidad y esencia de lo que se vivió, experimentó y disfrutó en una época tan singular que generó su propia marca: 'la movida madrileña'.

Este tema se convertiría en otro éxito del dúo en España y en otro de los himnos "ciclistas" más conocidos, pero fue sin duda "The Night" el que consiguió abrir definitivamente las puertas del mundo para AZUL Y NEGRO. "The Night" fue una de las canciones más bailadas de aquel año en las discotecas y clubes más elitistas de Londres y en el "Estudio 54" de Nueva York. Además, el maxi llegó a superventas sin la necesidad de apoyo televisivo, pero lo mejor de todo fue su entrada, casi sin querer, en las listas de venta británicas (25.000 copias)

Tras la Tercera Guerra Mundial, las dos grandes potencias del mundo resuelven sus disputas mediante combates entre robots gigantes. Aquiles, el mejor luchador del Mercado, se ve implicado en un accidente durante un combate, que le cuesta la vida a cientos de personas. El luchador decide dejar de luchar, pero deberá volver al campo de batalla antes de lo esperado."Soy un gran fan de los juguetes de Transformers, así como de Macross y otros animes de robots gigantes. Estuve esperando por una película japonesa en imagen real que fuera realizada...

¿Cómo fue posible que un sello discográfico independiente haya perdido dinero por un tema que batió récords de venta? [..] ...Y en eso se convirtió la portada del sencillo. Una réplica en tarjeta de 12” x 12” de un disquete de 5”, con orificios exactamente en el mismo lugar que el original, con una funda interior plateada». Sin embargo, debido a que era un paquete muy caro y ambicioso, New Order y Factory Records perdieron 30 centavos por cada copia de las 3 millones que se vendieron en todo el mundo.

Tras el filme Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984), Mamoru Oshii, también director de la serie de TV Urusei Yatsura (1981-86), abandonó completamente la franquicia para centrarse en proyectos más orientados hacia sus sensibilidades y preocupaciones. La irrupción del nuevo formato OVA y su prestigio como director permitió que Studio Deen produjera sus siguientes obras: Twilight Q (1987), Patlabor: The Mobile Police (1988-89) y, sobre todo, Tenshi no Tamago (Huevo de Ángel, 1985).

Suele decirse que la llegada de las motos japonesas a nuestro mercado "mató" a las marcas españolas. No es cierto, o por lo menos no de forma tan categórica. Pero la verdad es que las japonesas de los años 80 sustituyeron en nuestras carreteras a las clásicas españolas.

Juan Carlos Pérez Otero y Antonio Osende, de la Asociación The Royal Green Jackets, fueron los encargados de llevar a revisar el Ford M8 Greyhound de la Segunda Guerra Mundial a las instalaciones de Espíritu Santo, donde llamó la atención del resto de conductores Está cañón. «Revisión del frenado y nada más. Cumple todas las normas como vehículo histórico. Pasó la ITV sin problemas», informa Manuel Arenas. Los técnicos se quedaron maravillados con el buen funcionamiento de este Ford M8 Greyhound de 1942. No dio guerra ninguna.

Repaso de la sorprendente historia del gato Isidoro, nacido en el cómic, popularizado por los dibujos y que está viviendo una segunda juventud

He leído hoy una noticia en la que se cuantificaba el número de videoclubs abiertos en España en 300 y me ha invadido un poco la nostalgia. Nostalgia de esos viernes y sábados en los que te tocaba a ti bajar al videoclub y elegir un VHS de las estanterías. VHS que no siempre estaba disponible y que, si lo estaba, la mayoría de veces te tocaba rebobinar por dejadez de anterior usuario. Me ha dado por pensar en ese cine que asocio indisolublemente a los videoclubs, a los años 80 y 90, y me ha salido esta lista de treinta películas

Este próximo sábado, 18 de junio, Paul McCartney cumplirá supuestamente 80 años. Redondos, como sus discos. Cuando grabó Yesterday estaba a punto de cumplir 23. No está mal para el hijo de una comadrona de una ciudad de provincias. Uno podría morirse tranquilo después de componer Yesterday.

Que la fantasía y la ciencia-ficción de finales de los 70 y 80, incluso la dirigida a los más jóvenes, tenía un componente negro y morboso fuera de lo común lo sabe cualquier que viviera aquellos oscuros años. [...] En este contexto nació 'Doomlord', o como lo conocimos en España en afortunadísima traducción, 'Exterminius'.

La revista El Jueves publicó en en las páginas finales de su número 2169 (18 de diciembre de 2018) una tira cómica que reflejaba de manera satírica, como no podía ser de otra manera, el ambiente que se vivía en la época de los años 80 y primeros 90 respecto a los microordenadores que muchos de nosotros tuvimos en casa y que defendimos a capa y espada de la «malvada competencia» (en nuestro caso, el ZX Spectrum), muchas veces sin reconocer las virtudes de los otros sistemas. [...] Así que aquí os dejo las páginas escaneadas por si os interesa

Una miniserie que cumple 32 años y que nos trajo al Rayo de nuevo a principio de los años noventa.

El proyecto X de Gundam por Sunrise tiene una infame fama imposible de separar, desde F91 ninguna obra de la franquicia se enfrentó a tantos problemas y contratiempos. Con el tiempo se forma un pseudo estatus de culto, con seguidores que repudian el injusto trato que tuvo, mientras que otros la desprecian abiertamente, en especial porque la próxima serie Gundam, Turn A Gundam (el regreso de Tomino), alcanzaría un estatus de apreciación generalizado, dejando todavía más en el olvido a la serie final experimental de Sunrise.

"Cuando tenía 22 años aproximadamente, no me habían dado las notas de la última asignatura y me fui con una amiga a Ecuador, a la aventura. Cogimos un avión y diez u once horas más tarde, al llegar, vi que éramos lo mismo. Llegué y dije ¡pero si hablamos el mismo idioma! Acostumbrada a tener Londres a dos horas y hablar inglés, Francia 'al ladito' y en francés... Entonces me pareció fascinante cómo no habíamos sabido sacar provecho de algo tan fuerte como tanto en común", ha afirmado la presidenta del PP de Madrid.

La vuelta al cole de repente ha vuelto, así que hemos recopilado estas divertidísimas fotos de anuarios de gente famosa mucho antes de sus días de alfombra roja. Conan O’Brien, Meryl Streep, Julia Roberts, George Clooney y muchas otras celebridades.

Que Ayuso descubriera con 22 años que en Ecuador se habla español no sé si dice más , y no bueno, de sus votantes que de ella.

Street Fighter II: La película (1994) es una obra que encaja perfectamente dentro del grupo de filmes de acción de los años 80 y 90 en que el argumento inicial era casi una excusa para mostrar estupendas escenas de acción. Sin embargo, podemos hilar más fino al vincularla con el auge de las adaptaciones de videojuegos de peleas. Esta tendencia se hizo un hueco importante en el medio durante parte de la década de 1990. Así, tuvimos una avalancha de títulos que incluyen la trilogía de Fatal Fury, Art of Fighting (1993) o Samurai Shodown (1994).

Uno de los arquetipos que se consolidaron en el manganime desde su irrupción en el medio fue, sin lugar a dudas, el delincuente juvenil. Estamos ante un estudiante de preparatoria con uniforme negro y peinado extravagante que se agrupa en pandillas mientras se mete habitualmente en problemas por su actitud violenta e irrespetuosa.

El año 2024 está lleno de esperados títulos de ciencia ficción. Dune 2, Godzilla x Kong: El nuevo imperio, Furiosa, El reino del planeta de los simios... A esta lista hay que añadir uno nuevo: la epopeya de Francis Ford Coppola. El director de El Padrino y Drácula lleva 40 años desarrollando Megalópolis, un filme que ha tenido que financiar de su propio bolsillo. Ahora, Coppola ha confirmado que el resultado se verá a principios de este año.

Todas estas películas cumplen 40 años. ¿Con cuál te quedas?