Como sería "A todo gas" (Fast And Furious) si se estrenase en los años 50.

Un agricultor de 90 años y originario de Brasil se ha vuelto noticia por su peculiar historia. Resulta que Luiz Costa de Oliveira tiene 33 hijos confirmados y según él pueden ser más de 50. Sus descendientes son fruto de la unión con su primera esposa, con la hermana de esta e incluso con la madre de ambas.

Así ha presumido de 'cuerpazo' la actriz en su Instagram y recibía casi 3.000 comentarios y felicitaciones.

Doc Pomus es el autor de la letra de la canción “Save the last dance for me”. Detrás de la letra dulce y romántica, hay un trasfondo de tristeza y enfermedad: la incapacidad generada por la poliomelitis. Cuando a duras penas es posible caminar, bailar se transforma en un sueño. Esta es la situación que vivió Doc Pomus, quien vio bailar a su flamante esposa con todos los asistentes a la fiesta de boda apoyado en su muleta. La polio lo había incapacitado a tal punto que, a veces, necesitaba una silla de ruedas.

Cuando un inventor y diseñador aficionado llamado Earl Silas Tupper inventó por primera vez Tupperware alrededor de 1942 (a partir de una versión refinada de polietileno a la que se refirió como “Poly-T: Material del futuro), imaginó la“ tupperización ”total del hogar estadounidense. A lo largo de la Depresión, Tupper había perseverado en su empeño por convertirse en un inventor comercial y transformar su vida económicamente precaria de la pobreza a la riqueza.

El día 8 de febrero de 2021 se cumplían los 50 años de la llegada a España de los dos primeros aviones anfibios Canadair CL-215, mucho más conocidos como los «botijos» que año tras año colaboran en la extinción de incendios forestales dentro y fuera de nuestras fronteras. Pero no hay que olvidar estos aviones no serían absolutamente nada sin las mujeres y hombres que forman parte del 43 Grupo, que son quienes se encargan de mantenerlos en servicio, volarlos –jugándose el tipo, y de que la unidad en sí funcione a la perfección.

Soldados soviéticos alimentando osos polares desde un tanque durante sus maniobras en la península de Chukotka en 1950.

La Ciencia ficción está plenamente instaurada en la sociedad actual, y no es raro encontrarnos miles de novelas, películas o series con historias asombrosas sobre asuntos que solo nuestra imaginación puede alcanzar. Los tiempos han cambiado mucho desde los inicios del género, y con ellos, la temática en cada una de las historias. Es por ello, que para comprender cada etapa, debemos conocer el marco histórico en el que tuvieron lugar, ya que sin ellos, podemos caer en la trampa de no evaluarlos como se merecen o no comprender correctamente...

Ya hace 50 años que se inauguró el Parque de Atracciones de Madrid, más concretamente el 15 de mayo. Más de 100 millones de personas han disfrutado de la adrenalina y la emoción de sus atracciones. ¿Recordáis su montaña rusa? Por aquel entonces fue la primera con 7 picos y una de las más grandes de Europa, duró desde la inauguración del parque (1969), hasta 2005. El barco Mississipi, Las Alfombras Mágicas, el Viejo Caserón, el Tiovivo o Top Spin inauguraron el parque de atracciones que hizo las delicias de tantas generaciones de grandes y peque

El fenómeno de los extraterrestes del planeta UMMO en los años 50 fue un precedente a la española y con difusión internacional de las ahora llamadas ‘fake news’. Muchos se lo tragaron todo, otros montaron sectas, y algunos callaron y se rieron.

No hace mucho, una vieja caja de cerillas sobre la mesa del fotógrafo Pablo Iglesias Maurer, le llamó la atención. O más bien, fue la imagen impresa en él, un resort construido en los años 60. Pablo se preguntó que aspecto tendría el lugar ahora, y la respuesta le ha llevado a hacer una increíble serie de fotos llamada Abandoned States.

Durante la década de 1950 en Estados Unidos se popularizaron un tipo de sujetadores caracterizados por su forma picuda. Con ellos los senos parecían más bien misiles a punto de ser disparados. En este artículo se recopilan una colección de fotos de aquellos años, y resultan tan hilarantes como los pantalones campana y solapas gigantes de los 70, o las hombreras y pelucones de los 80. (Ojo al visualizarlos, que pueden saltarte un ojo, como dice el titular en inglés.)

Noté que todos los que estaban en pleno proceso de aceptación del cambio, no querían hablar, les dolía demasiado, en cambio después de dos años, más o menos, se abrían y querían explicar su experiencia. Para mi sorpresa, todos los que pertenecían a profesiones no liberales o artisticas, enseguida trabajaban de cualquier cosa (camareros, cuidadores…) en cambio este ultimo colectivo, el artístico, con tal de seguir creando les parecía bien volver al sistema familiar, aceptaban las reglas. Durante el camino de vuelta, muchos de ellos han cambiado.

La cantante, hermana de Michael Jackson, ha tenido un niño llamado Eissa Al Mana. La hermana del mítico Michael Jackson está casada desde 2012 con el millonario qatarí Wissam Al Mana, de 41 años. Al Mana, es su tercer esposo. Desde que empezó su carrera musical en los años ochenta, Jackson ha vendido más de 140 millones de discos en todo el mundo gracias a canciones como Nasty o Rhythm Nation.

La 2 de TVE celebra este martes medio siglo de existencia, en el que se ha convertido en el canal de referencia en España para la cultura y los contenidos de integración social.

La Familia Telerín, personajes animados con los que se despidieron cada día de la televisión los niños de España y de varios países latinoamericanos en las décadas de los 70 y 80, vuelve a la pequeña pantalla medio siglo después de su estreno. La productora española Ánima Kitchent y la cadena mexicana Televisa recuperan la famosa familia con la serie Cleo y Cuquín. Inicialmente tendrá 52 capítulos y se grabará en inglés.

Diane Lane cumple 50 años el próximo 22 de enero. Hacemos un repaso de su carrera.

Enfrascados en vivir el momento, es poco probable que el 31 de diciembre de 1965 alguien se diera cuenta de lo que ese añó había acontecido en la música pop. Es poco probable que incluso supieran en qué día vivían, pero esa es otra psicotrópica historia de juventud. Seguramente el personal solo pensaba que acababa un año más, pero lo cierto es que con el paso del tiempo se ha constatado que 1965 fundamental en la historia de la música del siglo XX y, por extensión e influencia, del computerizado e hiperconectado XXI.

Xiong Shuihua nació en Xiongkeng, un pequeño pueblo al sur de China, un lugar muy humilde donde las familias vivían en chozas de madera rodeadas de caminos fangosos. De hecho, muchas personas aun se encontraban en estas condiciones cuando Xiong decidió regresar a su pueblo 50 años después.

La niña más famosa de las tiras cómicas en América Latina cumple 50 años y a pesar de su fama extendida por el mundo, en BBC Mundo te mostramos cinco curiosidades de este entrañable dibujo.

Este año la tira cómica Mafalda cumple nada más y nada menos que 50 años. El popular personaje creado por el humorista gráfico argentino Joaquín Salvador Lavado, más conocido como Quino, se creó originalmente para ilustrar una campaña de electrodomésticos que no llegaría a cuajar y el 29 de septiembre de 1964 se publicaría por vez primera en la revista Primera Plana.

Fue la primera película que utilizó el fondo de pantalla azul para mezclar imágenes reales y animación y ganó cinco Óscar, pero si por algo se recuerda a Mary Poppins 50 años después de su estreno es por canciones como Supercalifragilisticoespialidoso o Chim Chim Cher-ee.

Una de las franquicias más célebres y rentables dentro del área OVA de la década de 1980 fue Gall Force. A pesar de que Central Park Media licenció gran parte de sus filmes y miniseries, su impacto fue menor en Occidente. El origen de la franquicia cinematográfica se encuentra en Star Front Gall Force, fotonovela en 3D que surgió en la revista mensual Model Graphix. Aquí se presentan varios de los personajes (Rabby, Patty y Rumi) que más tarde forman parte del elenco principal del primer largometraje.

Cuando te dedicas a bucear en el océano que constituye el anime de la década de los 80 y 90, especialmente en aquellos editados en Betamax y VHS, obtienes la paciencia necesaria para hallar alguna piedra brillante. De estas gemas podemos nombrar a la versión animada del manga de Kenichi Sonoda: Gunsmith Cats (1995). El anime, producido por OLM (Pokémon, 1997; y Berserk, 1997), fue dirigido por Takeshi Mori, un profesional cuya competencia está fuera de toda duda gracias a animes como Otaku no Video (1991) o Kyô Kara Ore Wa!! (1993).

Al echar un vistazo a la carátula, probablemente pienses que el filme es como uno de esos largometrajes de Disney de contenido más bien inofensivo. ¡Cómo no pensarlo, cuando sale un corderito tan tierno en la portada! Craso error, estás equivocado. A pesar de ello, no puedo culpar al lector porque la sombra del lobo en el agua no anticipa el giro de 360º que se desatará posteriormente. El material original es un libro de cuentos del mismo nombre escrito por Takashi Yanase, el famoso creador de Anpanman (1973).

Seguimos analizando Evangelion... ¡Y ya vamos por el quinto episodio! Solo faltan...

Hideyuki Kikuchi, apodado por algunos como el Stephen King japonés, es un novelista cuya fecundidad literaria le ha permitido producir más de trescientos títulos a su nombre. Su fama alcanza la notoriedad cosechada por otros titanes como Baku Yumemakura o Yoshiki Tanaka. Sus trabajos están relacionados con sagas de conflictos demoníacos donde destaca lo violento y sexual, inspirado por los relatos de H.P. Lovecraft y los largometrajes de la productora británica Hammer Films.

Robot Carnival (1987) es un proyecto que comenzó cuando el productor Kazufumi Nomura de APPP entró en contacto con el director Hiroyuki Kitakubo. En un principio, el plan básico consistía en reunir una serie de animadores para crear clips musicales, pero finalmente la idea creció hasta convertirse en una antología formada por nueve segmentos, cada uno de ellos en manos de un director —a excepción del opening y el ending, dirigidos por Katsuhiro Otomo—.

Una miniserie que cumple 32 años y que nos trajo al Rayo de nuevo a principio de los años noventa.

Pocos meses después del estreno de Macross (1982-1983), la popularidad de la serie hizo que surgieran planes de transformarla en un largometraje. Macross: Do you remember love (1984) optó por no seguir el modelo de película resumen instaurado desde Space Battleship Yamato (1977). Es decir, no estamos ante un montaje de imágenes de la serie que agrega para satisfacción del público algunas secuencias de animación inéditas. En su lugar, este filme es una película nueva ideada como una reinterpretación de los eventos narrados en la obra original.

El proyecto X de Gundam por Sunrise tiene una infame fama imposible de separar, desde F91 ninguna obra de la franquicia se enfrentó a tantos problemas y contratiempos. Con el tiempo se forma un pseudo estatus de culto, con seguidores que repudian el injusto trato que tuvo, mientras que otros la desprecian abiertamente, en especial porque la próxima serie Gundam, Turn A Gundam (el regreso de Tomino), alcanzaría un estatus de apreciación generalizado, dejando todavía más en el olvido a la serie final experimental de Sunrise.

"Cuando tenía 22 años aproximadamente, no me habían dado las notas de la última asignatura y me fui con una amiga a Ecuador, a la aventura. Cogimos un avión y diez u once horas más tarde, al llegar, vi que éramos lo mismo. Llegué y dije ¡pero si hablamos el mismo idioma! Acostumbrada a tener Londres a dos horas y hablar inglés, Francia 'al ladito' y en francés... Entonces me pareció fascinante cómo no habíamos sabido sacar provecho de algo tan fuerte como tanto en común", ha afirmado la presidenta del PP de Madrid.

La vuelta al cole de repente ha vuelto, así que hemos recopilado estas divertidísimas fotos de anuarios de gente famosa mucho antes de sus días de alfombra roja. Conan O’Brien, Meryl Streep, Julia Roberts, George Clooney y muchas otras celebridades.

Que Ayuso descubriera con 22 años que en Ecuador se habla español no sé si dice más , y no bueno, de sus votantes que de ella.

Street Fighter II: La película (1994) es una obra que encaja perfectamente dentro del grupo de filmes de acción de los años 80 y 90 en que el argumento inicial era casi una excusa para mostrar estupendas escenas de acción. Sin embargo, podemos hilar más fino al vincularla con el auge de las adaptaciones de videojuegos de peleas. Esta tendencia se hizo un hueco importante en el medio durante parte de la década de 1990. Así, tuvimos una avalancha de títulos que incluyen la trilogía de Fatal Fury, Art of Fighting (1993) o Samurai Shodown (1994).

Kimagure Orange Road, a primera vista, limitándonos a la carátula y la lectura de su sinopsis, da la impresión de ser la misma romcom que gira alrededor de una serie de malentendidos y enredos de índole romántica que se mantienen indefinidamente hasta que la popularidad de la obra decae y llega el bendito final. Esta afirmación es parcialmente verdadera, pero hay que matizarla. Como punto de partida, y aunque no sigue una fórmula rígida al estructurar los episodios, la adaptación juega con la ambigua relación del triángulo amoroso.