Hay fotógrafos que no necesitan de Photoshop para asombrarnos, solo estar en el lugar y momento adecuados.

Fotógrafos y psicólogos analizan nuestra obsesión por fotografiarlo todo: "Disparamos fotos por disparar. Como si fuésemos francotiradores” Quienes andamos por el mundo con las manos libres hemos perdido espacio frente al grupito de padres, amigos, novios y cuñados afanados en la ardua tarea de fotografiarlo absolutamente todo. “Ponte aquí”. “Ponte allí”. “Baja la cabeza”. Nuestros familiares nos usan de modelos y al mismo tiempo gritan al desconocido que les invade el encuadre. El problema es que todos somos desconocidos de alguien y, como con

Hay mil formas de hacer un buen blanco y negro, como ya hemos visto en Xataka Foto en otras ocasiones. Hoy vamos a ver el método que propone Michael Freeman basado en la luminosidad cromática de la fotografía. El objetivo es conseguir una fotografía en blanco y negro respetando la luminosidad del color original. Michael Freeman es autor de numerosos libros de fotografía. Algunos clásicos como 'El ojo del fotógrafo', 'El registro de la luz' o 'La exposición perfecta'... y otros menos conocidos como el que da lugar a este artículo 'Fotografía di

Natalia Evelyn Bencicova es una creadora visual , que practica la fotografía y la técnica mixta. Creció en Bratislava, Eslovaquia y actualmente vive en Berlín.ada vez que nos enfrentamos a un proyecto de Evelyn, no podemos evitar que se remuevan algunas sensaciones dentro y que vienen envueltas en un formato de innegable talento creativo. Visualmente impresionante, la obra de la artista se mueve entre el minimalismo, la soledad casi soviética y una estética limpia y pura.

[C&P]:"ante la impunidad del estado, la imagen se convierte en un arma poderosa, no sólo para el recuerdo, sino como forma de combatir estas acciones" Artículo sobre el uso de la fotografía en la denuncia de la desaparición de Santiago Maldonado en Argentina ¿Dónde está Santiago Maldonado?

Se acabaron las noches infinitas bajos las estrellas, la impresión al meter nuestros pies en el frío mar, los helados y las siestas. Quizá nos quede lejos el verano y mucho más lejana, nos quede la niñez. Ya lo dijo alguien alguna vez "la niñez es un verano que dura toda la vida". Pero no nos vamos a poner nostálgicos, o quizá sí. Para algo así sirven las fotografías, para dejar fosilizados recuerdos de un momento concreto para que permanezan con nosotros toda una vida.

Fotografía exposición de la confluencia de las calles Alcalá y Gran vía con el edificio Metrópolis como divisor. Toma sin autor conocido en tamaño 3800 x 2714 pixels vista en twitter.com/DatosCuriososVE/status/900100278074003456 y encontrada en ese tamaño en esta web entre otras: www.renfe-sncf.com/fr-fr/blog/destinations/madrid/fin-annee.

Para las mujeres jóvenes de la Rusia postindustrial, disfrazarse de personajes anime ofrece un sentido vital de comunidad. La fotógrafa rusa Mariya Kozhanova captura la escena cosplay local de Kaliningrado.

Ella misma, una cámara fotográfica y algo de atrezo es la materia prima que Cindy Sherman ha necesitado para añadir su nombre al elenco de los grandes fotógrafos de la segunda mitad del siglo XX, aunque ella, más que fotógrafa, se considere una artista visual que utiliza la fotografía.

El fotógrafo finlandés Arno Rafael Minkkinen comenzó a hacer auto-retratos de los años setenta y no ha dejado de hacerlos desde entonces. Nos encanta su inquietante trabajo, sus fotografías conceptuales, la manera en la que cambia el significado del cuerpo humano haciéndole interactuar con la realidad circundante.

Edward Weston es considerado uno de los personajes decisivos en la fotografía moderna, sobre todo de la fotografía norteamericana, más cuando en este país la cámara fotográfica (La Kodak, en ese entonces) se había convertido en un artículo popular y de primera necesidad. Weston nació en 1886 en Hihgland Park, Illinois y sus primeras fotografías las tomo a los 16 años, con una cámara que le regaló su padre.

Edificios sorprendentes, graffitis alucinantes, fotografías de la naturaleza impresionantes y murales asombrosos. Disfruta de esta maravilla visual.

Échale un vistazo al sorprendente trabajo fotográfico de la artista digital Sarah Deremer donde sus fotografías surreales te llevarán a lo desconocido

Minor White (1908, Minneapolis — 1976, Cambridge) definía la fotografía como un espejismo, como una transición de lo tangible a lo intangible. Quizá por ello, para realizar una fotografía, seguía una liturgia estricta buscando conexiones invisibles.

La soledad y la intimidad están ligadas por un invisible hilo que yuxtapone sus fines. A través de la intimidad nos encontramos con el otro, pero en la soledad aprendemos sobre nosotros. Ambas parecen ser contradictorias, pero si la intimidad exige un poco de contacto, ¿por qué no puede ser con nuestro propio cuerpo? El erotismo vive más allá de los ojos del espectador, el amante o los que estén disfrutando el momento. El contacto se convierte en placer al tener compañía, pero si nuestro cuerpo explora su soledad el erotismo se transforma.

Ya se han dado a conocer los ganadores del Wildlife Photographer of the Year 2016, el galardón más prestigioso de fotografía de naturaleza. La edición de 2016 ha sido en palabras de la organización la más disputada hasta la fecha en sus más de 50 años de andadura. Más de 50.000 fotografías han sido presentadas a concurso por una multitud de fotógrafos profesionales y amateurs de más de 95 países.

A la hora de hacer fotografía de naturaleza, creo que es básico tener una conducta ética y responsable. El respeto a la naturaleza debe de ir en el ADN del fotógrafo de naturaleza.