Conocido popularmente como "El rey de la Serie B", Roger William Corman fue un pionero en el mundo del cine independiente, desarrollando durante décadas una prolífica carrera como director y productor. Su importancia en la historia del cine es enorme. Corman ayudó a lanzar las carreras de jóvenes actores como Peter Fonda, Jack Nicholson, Dennis Hopper, o Sylvester Stallone; y fue el mentor de otros directores de cine como Francis Ford Coppola, Ron Howard, Martin Scorsese, o James Cameron.

Si bien muchos de los documentales sobre naturaleza más populares se limitan a "documentar" la vida salvaje, filmando espectaculares entornos naturales o las diferentes especies de flora y fauna, algunos documentales van un poco más allá, utilizando el metraje para transmitir algún mensaje o concienciar al espectador. En este sentido destacan especialmente los documentales sobre naturaleza filmados de forma independiente, y que son realizados en muchos casos para remover conciencias y dar a conocer algún problema concreto de nuestro planeta.

Las denominadas "Fan Film", son películas hechas por fans cuyo argumento se basa en otras películas, series, videojuegos, cómics o libros. Entre ellas, podemos encontrar films realmente bien hechos, con una calidad casi profesional, realizadas por cineastas independientes o simples aficionados al cine, distribuyéndose online en muchos casos de forma libre y gratuita a través de Internet. Una pequeña colección de diez joyas del cine independiente hecho por aficionados, que merece la pena conocer.

Realizados al margen de los grandes circuitos comerciales, los documentales independientes están financiados en muchos casos por sus mismos autores o, gracias al crecimiento de Internet, mediante donaciones o Crowdfunding. Aunque pueden tratar cualquier temática, gran parte de ellos son de crítica y denuncia social. Una pequeña colección de diez documentales independientes que merece la pena conocer.

Godzilla Minus One, de Yamazaki Takashi, llegó en el 70.º aniversario del famoso monstruo y fue verdadero éxito de crítica en el extranjero, con un Oscar por sus efectos visuales. Exploramos el mundo del VFX en Japón desde el trasfondo del nuevo Godzilla.

Un malestar moderno que se colectiviza en las protestas en diversas ciudades del país ha invadido la narrativa, el ensayo, el cine o la banda sonora que nos acompañará este verano. “Todos los turistas creen que son mejores que los otros turistas, más listos y menos invasivos”. Esa identidad, que nunca será la nuestra, vista como el villano contemporáneo al que señalar, el papel que nadie quiere interpretar.

En 1984 llegó Superdetective en Hollywood, la película que lanzó a Eddie Murphy a un incontestable estrellato internacional. Un papel, el de Axel Foley, que llegó casi por casualidad, ya que en un principio había estado pensado para un Sylvester Stallone que abandonó el rodaje a las pocas semanas del inicio. Recaudó más de 230 millones de $ en EE. UU. convirtiéndose en una de las películas más taquilleras de 1984. Eddie Murphy vuelve con una nueva entrega: 'Superdetective en Hollywood: Axel F.'. Repasamos algunos datos sobre Eddie Murphy.

¿Fue el año 1984 un buen año en la historia del cine? ¿Quizás el mejor? ¿O salieron películas que no eran muy allá? Veámoslo.

El anunciante fue Cigarrillos Admiral, veinte segundos absolutamente locos en los que daba tiempo a mostrar a una mujer saliendo de una cajetilla de tabaco gigante que le da cigarrillos a cuatro hombres de diferentes etnias fumando (incluyendo un indio con sus plumas en una caricatura que ahora se vería insolente). Después, los cuatro hombres desenrollan un cartel en el que aparece el eslogan "We all smoke" (o sea, "Todos fumamos").

A diferencia del resto de géneros cinematrográficos, cuando se refieren al cine para adultos, hablan de la industria porno, cosa que no hacen para la ciencia ficción, el terror, los superheroes... a todo ellos los agrupan como industria del espectáculo. Ese es el nivel de marginación que sufre. Aun así hubo un momento de la historia donde el cine para adulto pudo verse en salas convencionales y empezó a recibir comentarios positivos de la critica. A esa etapa se la conoce como La edad de oro del Cine X.

The Walt Disney Company tuvo unos meses particularmente horribles en 2022. Las inmediaciones de su sede en Burbank (Los Ángeles) se llenaron de manifestantes en paralelo a que los accionistas pidieran la cabeza del CEO, Bob Chapek. Chapek se había convertido en el mandamás de la Casa del Ratón dos años antes, mostrando velozmente una actitud homófoba que llevaría a la cancelación de una película animada de temática LGTBIQ+, Nimona, cuando la producción llevaba tiempo avanzada.

El asturiano había escrito un guion para una película que nunca llegó a realizarse, “A la mar fui a por naranjas”, en la que narraba su historia personal como niño de la guerra.

Aunque en la literatura de Sir Arthur Conan Doyle este nunca hizo que su detective Sherlock Holmes investigara los crímenes de Jack el Destripador, otros muchos escritores de pastiches han desarrollado ese enfrentamiento[1]. En cine, este incidente ya tuvo lugar en Estudio de terror (A Study in Terror, James Hill, 1965), y en Asesinato por decreto (Murder by Decree, 1979) también se produce, aunque con distinta trama

Stanley Kubrick (1928-1999) fue un destacado director de cine estadounidense que encontró en el ajedrez una herramienta fundamental para su carrera cinematográfica. Su interés por este juego no era un secreto, y se reflejó en varias de sus obras, como su película de 1956, “The Killing”. Antes de dar inicio a su carrera como cineasta, Kubrick participaba en torneos de ajedrez en la Washington Square Park de Nueva York, donde también jugaba por dinero.

En su trayectoria de más de setenta años, la intérprete francesa recibió prestigiosos premios y fue nominada al Óscar en 1967.

Programa de la Filmoteca Maldita sobre el prolífico actor de cine X John Holmes.

El 16 de junio de 1994, los personajes de Antes del amanecer se encontraron en la ficción. La experiencia que inspiró a Richard Linklater para crear una de las películas románticas más influyentes de la historia del cine fue sin embargo muy real.

Una película ambientada en Alemania, al borde del colapso climático, critica la Europa ensimismada de hoy y contesta a la corriente de relatos distópicos que nos invade.

Este 2024 se antoja un año clave en lo que respecta aniversarios. Sin ir más lejos, hoy te hemos avisado del estreno de Nausicaä del Valle del Viento en nuestros cines, con motivo de su 40 aniversario. Además, a finales de año también se celebrarán los 40 años de Dragon Ball, la famosa obra de Akira Toriyama.

El filme era estrenado en tan solo dos salas de la ciudad de los rascacielos y generaba una inesperada cifra de 32.464 dólares. Un dato superior a lo esperado y que ha hecho que su proyección se amplíe a otros cines. Aunque estas cifras le han valido un puesto 28 en el ranking de audiencia de EE UU, lo cierto es que pocas películas pueden conseguir tanto al estrenarse en tan pocas salas. Robot Dreams alcanzaba 464.810 euros de recaudación en España y hasta 3,5 millones de euros en la taquilla internacional que podría seguir incrementando.