Ayuso: adoquín. El adoquín es el siglo XIX, la tradición, la ciudad conservadora. Es también la amenaza al orden burgués desde la revolución de 1848, las barricadas de la Comuna de París y la izquierda posmo de mayo del 68: "bajo los adoquines, la playa". Ayuso prefiere adoquines. Rivera: loseta hidráulica. Pero no una cualquiera, un "panot", una loseta catalana. Hecho diferencial desde 1906. El panot no es solo una amenaza a la democracia española, como afirma Rivera. Es una amenaza a España como nación. Ojalá todas las aceras de España libres

Análisis y reflexiones sobre la primera parte del libro de Jordan B. Peterson "Más allá del orden" con el científico Carlos Hagen y el youtuber UTBH.

"En el presente artículo analizaremos la película del Viaje de Chihiro y los diferentes mensajes presentes en esta fantástica película. Para ello hablaremos del film y de su relación con cuatro subdisciplinas de la sociología: la sociología urbana, la sociología medioambiental, la sociología económica y la sociología de género".

Con gran fotografía y sin regodearse en la tortura explícita ni en lo lacrimógeno, estas brujas se empoderan y legitiman ante la injusticia de la Inquisición. Alegato feminista contra la ignorancia fanática, el patriarcado y la demonización del vasco. Quien acuda a esta invocación con ánimos de someterse a terrores, lleva despiste. Pues en esta obra se diluyen los géneros: se trata de un drama esperanzador, con algo de aventuras y cuento tradicional con heroína desharrapada y hasta un vestido de casi-princesa.

Las fajas de parto estaban hechas de diferentes materiales (incluida la seda, el papel y el pergamino), pero muchas fueron destruidas después de la reforma y pocas sobreviven en la actualidad... Muchas contienen oraciones para la protección general de la persona, esta faja particular también contiene oraciones muy específicas para proteger a la mujer en el parto y hace referencia a varios santos también relacionados con la mujer y el parto.

Daredevil no es un personaje de cómic tan popular como pueden serlo el Capitán América, Superman o Batman. No obstante, en la actualidad con el éxito de su serie en Netflix y en origen a raíz del cómic Born Again escrito por Frank Miller y dibujado por David Mazzuchelli en 1986, el personaje se ha ido recubriendo de una atmosfera oscura, reflexiva y realista, la cual, nos traslada junto al superhéroe de la Cocina del Infierno al corazón de temas morales y sociales como la corrupción política, la religión católica, el pecado o la justicia.

Se cumplen cien años del estreno de la obra de teatro que introdujo una nueva palabra significativa en nuestro mundo: ‘robot’. Se atribuye su nacimiento al escritor checo Karel Ĉapek en su obra R.U.R. (Rossum’s Universal Robots). Estrenada el 25 de enero de 1921 en el Teatro Nacional de lo que hoy es la República Checa, no solo dio un nombre a las máquinas cibernéticas que estaban comenzando a surgir, sino que también moldeó la percepción del ser humano sobre lo que es un robot y los peligros potenciales que presentan.

Las casas de subastas Sotheby's y Mirabaud Mercier revelan este miércoles una obra del artista holandés Vincent Van Gogh (1853-1890) que no ha sido expuesta en los últimos cien años y que se pondrá en venta por primera vez el próximo 25 de marzo por un precio de venta estimado de entre 5 y 8 millones de euros. La obra, Escena de calle en Montmartre (Callejón de los dos hermanos y del Molino de Pimienta), se trata de un lienzo pintado en 1887, durante el período que Van Gogh pasó en París, entre 1886 y 1888, donde se muestra a una pareja pas...

Recordamos este clásico romántico que no pasa de moda. Un recuerdo que se vive en cada suspiro, en cada despedida y en cada nuevo rencuentro. Sydney Pollack logra una vez más emocionarnos y anhelar ese algo que no siempre se da por perdido. Decía Joaquín Sabina que las «historias de amor no tienen final feliz. Si es amor, no tendrá final y si lo tiene, no será feliz». Sin embargo,

Antonio García Villarán analiza la obra de Frida Kahlo

¿Por qué el mercenario más carismático de Hollywood está a punto de estrenar su cuarta parte? Porque la atracción que Keanu Reeves desborda en cada escena convierte una coreografía de acción en una danza para todos los gustos.

Artículo que repasa y reflexiona sobre el legado y el pensamiento de la escritora Ursula K. Le Guin.

Soul es la primera película de Pixar con un protagonista Negro, pero la historia nunca acepta las complejidades narrativas de la Negritud. Es una película donde el personaje Negro es una masa o un gato durante gran parte de la acción pero raramente está en su propio cuerpo Negro. Es una película donde un personaje supuestamente sin raza toma el control de un cuerpo Negro, causando que el personaje Negro minimice sus propios sueños en favor de un bien simbiótico.

¿Debe la esfera privada del creador interferir en la valoración o reconocimiento de su obra?

Con motivo de las celebraciones del 49º Día Nacional de los Emiratos Árabes Unidos, que tuvo lugar el 2 de diciembre, Abu Dhabi acogió The Seed , una obra única en su género creada por Es Devlin.

(...) Han utilizado la información, los años de investigación, leen mi ensayo, no tienen pudor de citarme en las entrevistas, horas de conversación con los guionistas en el bar Almirall para darles mi punto de vista sobre el tema.Sé que los actores han leído mis obras…. La retribución por todo este trabajo fue el convidarme con el té que consumí en el bar Almirall. Gracias a todos,guionistas, director, productora, gracias por el té, aun recuerdo su sabor.

Desde comienzos de la Pandemia, Stephen King ha debatido públicamente sobre su obra fundacional “The Stand”, convertida en clásico de culto y ahora, en una rareza literaria. Porque con toda su mirada meticulosa sobre una hipotética pandemia, se ha convertido en una predicción involuntaria sobre una situación inédita.

Recordamos la segunda película de Christopher Nolan. Una obra maestra de principio a fin donde nada se cuenta según las normas, cada detalle cuenta y la realidad comúnmente entendida no es más que una construcción mental que ayuda a sobrevivir.

«Tabby Tyrant», la fantástica obra está repleta de yuxtaposiciones: lo individual y lo colectivo, la paz y la guerra, la arquitectura industrial y clásica, e histórica y moderna.

¿Acaso el presente ya no es suficiente? ¿Cómo afecta la nostalgia a nuestras vidas y a la industria del entretenimiento? La respuesta y la cuenta de cuantas tetas aparecen en Dragon Ball, dentro de este bonito y sexy vídeo.

El presente artículo nace de la incredulidad y de la incomprensión. Incredulidad, porque no dejo de leer a gente quejándose de que la nueva película de Fincher no tiene nada que contar; incomprensión, porque pienso que muy pocos (críticos profesionales aparte) están comprendiendo la película. ¿Es Mank una película sin historia? ¿Le falla el guion? ¿No tiene nada que mostrar? Yo creo que sí lo tiene. Mediante este breve texto trataré de defender la película de varias críticas que se le han hecho, a mi juicio erradas.

Aunque se había practicado antes del barroco, la práctica de estructurar la música orgánicamente se aceleró en el siglo 18. Tras esta explosión estaba el concepto filosófico del afecto. Originada en el redescubrimiento del drama clásico griego, lo que ahora llamamos la doctrina de los afectos era la creencia de que la música era la encarnación física de los sentimientos, humores y emociones [...] Si cada idea musical había de estar asociada a una emoción, el affekt podía volverse confuso al llenar una composición con demasiadas ideas musicales.

Rodar una secuela de la mejor película de ciencia ficción de todos los tiempos era un reto gigantesco. No podía salir bien, pero salió bien. La de Denis Villeneuve es una película brillante y detallista que expande el universo de Blade Runner y logra ser tres cosas al mismo tiempo: un homenaje, una continuación y una obra maestra.El tributoLa película arranca con símbolos reminiscentes: un ojo que se abre y un Spinner que atraviesa el cielo.