Delante del Palazzo Vecchio de Florencia, en la Piazza de la Signoria, hay una réplica del David de Miguel Ángel. En 1910 se levantó una copia de la estatua para sustituir a la original en su ubicación. Desde el 6 de marzo esta réplica aparece tapada con una tela negra a la que le han colocado lazos con los colores de la bandera de Ucrania, así como la bandera del país. El alcalde explica que el David está de luto por la invasión de Ucrania, "un gesto simbólico para recordar las víctimas de esta guerra y expresar todo el dolor de Florencia".

El poeta alicantino Pascual Pla y Beltrán fue pionero del realismo socialista en España. Obrero y autodidacta, estuvo vinculado al círculo intelectual del PCE en Valencia. Junto a los hermanos Renau, Manuela Ballester, Max Aub o Ángel Gaos. Su memoria es hoy un lejano eco a punto de apagarse. «He pasado años sin saber de nadie. Uno está como metido en un pozo: todo el mundo se olvida de él. Ni una sola vez he visto citado mi nombre en el extranjero".

Pocos mauseleos hay en el mundo como el de la familia Médici en Florencia. Lujo, poder y ostentación a partes iguales. Eso si, sin duda, una joya encerrada en el interior de una vieja iglesia de Florencia.

La relación de Carlos V en concreto y de la Monarquía Hispánica en general con Florencia está estrechamente vinculada con la paz que el emperador y el Papa Clemente VII (Giulio de Medici) alcanzaron a través del Tratado de Barcelona (29 de junio de 1529), según el cual Carlos V se comprometía a reponer en las manos de la familia Medici el poder en la ciudad del Arno y el Papa reconocía por fin al emperador como rey de Nápoles. Dicho acuerdo puso fin a una feroz rivalidad entre el Sacro Imperio y el Papado.

Echamos la vista atrás para recordar diez grandes trabajos que este año cumplirán tres décadas, y envejecen como el buen vino. En 1992 no sabíamos aún lo que era una pandemia. Apena quedaba nadie vivo que recordara la anterior. Tampoco sabíamos lo que era una crisis económica de caballo. Ni las hipotecas subprime. Ni la corrupción sistémica. No sabíamos aún lo que sería internet. Ni los teléfonos móviles. Aún comprábamos discos en masa. Vinilos y CDs. A millones. Apenas teníamos cinco canales de televisión disponibles. Utilizábamos el video d

La estructura social urbana de los siglos XIV y XV tiene en común la centralización en torno a dos grupos; el común o de la gente menuda y por otro lado el patriciado u oligarquía urbana. La división entre ambas estructuras sociales encontradas en las ciudades italianas es un buen reflejo de las ciudades bajomedievales.

Hacia 1538 Miguel Ángel recibió en Roma un encargo de su amigo Donato Giannotti: un busto de Bruto, que sería para regalar a un cardenal. Tanto el cardenal como Giannotti eran florentinos y republicanos. Además, habían estado en contra del poder tiránico de Alessandro de Medici, que había sido asesinado por Lorenzino de Medici. Este magnicidio fue visto como una lucha contra la tiranía. De ahí a que se escogiese la figura de Bruto: el más conocido asesino de Julio César, que impidió que el general se convirtiera en un tirano.

Cuando se pone el sol sobre Florencia, la ciudad se quita la máscara y recupera su faz. Los turistas vuelven al crucero atracado en Livorno o se refugian en sus hoteles, agotados por el paseo y los plantones; es la hora en la que los florentinos se reúnen en cualquier plaza para tomar un Aperol con la apericena antes de regresar a casa.

En el Palazzo Vecchio se puede admirar la escultura del Genio de la Victoria de Miguel Ángel. Es una estatua que representa el triunfo: un joven, ideal de la Belleza, domina a un soldado viejo. En esta escultura Michelangelo desarrolla una postura antinatural, con un tremendo giro a un lado y otro de piernas, cabeza, brazos y torso, sin indicar un punto frontal, ya que es visible desde múltiples puntos de vista. La Victoria podría haber sido una del centenar de esculturas que tenían que decorar la tumba de Julio II.

"Me intrigaron las esculturas de Jean-Michel Folon la primera vez que salí de Florencia en coche hacia el sur. Allí, en una pequeña isla de tráfico, había un hombre con un paraguas; estaba lloviendo dentro del paraguas".

El rapto de Políxena es una magnífica escultura realizada por Pio Fedi a finales del siglo XIX y expuesta en la Plaza de la Signoria de Florencia

La Opera del Duomo de Florencia ha revivido al artista Michelangelo Buonarroti con una inteligencia artificial. Los historiadores de la institución han recopilado los contenidos artísticos para una empresa tecnológica, y juntos han logrado crear un chatbot de Miguel Ángel. En este chat el artista explica el arte de Florencia y ayuda a dar visibilidad a los visitantes virtuales del patrimonio del Duomo, Campanile, Battisterio y Museo del Duomo de Florencia, para que el público online pueda contribuir económicamente a su restauración.

La Opera del Duomo de Florencia ha creado una Inteligencia Artificial de Michelangelo Buonarroti. La idea surgió durante el confinamiento, como un recurso online para que los visitantes del otro lado de la pantalla pudieran conocer el arte florentino a través de las palabras de uno de los máximos representantes del Renacimiento italiano. Un equipo de historiadores recopiló los contenidos académicos y los técnicos desarrollaron con ellos la Inteligencia Artificial, que a su va aprendiendo a ser más "real" con el paso de las conversaciones.

Con 17 años Miguel Ángel creó el relieve de La batalla de los centauros, hacia 1492. Un humanista florentino lo desafió a crear una escena mitológica de las Metamorfosis de Ovidio y el escultor respondió con su primera gran obra. El resultado está más ligado con un sarcófago helenístico que con los relieves del Quattrocento, por su concentración de figuras en movimiento, sin componerlas en planos hacia el fondo, como hacía Donatello. Técnicamente, aplica el trépano y la gradina hasta la piel de las figuras, creando un efecto vibrante en ellas.

La Plaza de la Señoría, en Florencia, uno de esos sitios que acumulan atractivo tras atractivo, belleza tras belleza, de manera que los ojos van saltando del Palacio Viejo a la Logia dei Lanzi, de la Fuente de Neptuno a la estatua ecuestre de Cosme de Médici, de la copia del David de Miguel Ángel al Perseo de Cellini, del Marzocco al mismo suelo empedrado de este ágora. ¿Al suelo? Sí porque en el pavimento, en el punto central de la plaza, hay incrustada una placa de granito indicando dónde fue ejecutado el famoso Savonarola.

Lildami puede presumir de nuevo de grandes colaboraciones. Si en el primer trabajo eran Dorian, Suu y Oques Grasses, entre otros, ahora se codea con artistas como Albert Pla o La Casa Azul. “Viatge en Espiral” se compone de doce temas, todos ellos producidos una vez más por Sr. Chen. El cantante de Rap y Trap Lildami destaca por un mensaje positivo alejado del estereotipo de drogas o violencia.

Con 17 años Michelangelo se alojó en el convento del Santo Spirito de Florencia. Allí había un hospital donde se atendía a los enfermos, con una alta mortalidad. A Miguel Ángel se le permitió estudiar la anatomía directamente de los cadáveres. Gracias a este aprendizaje consiguió plasmar la anatomía en sus futuras obras. Para agradecer al prior su estancia y su estudio, el joven Miguel Ángel regaló un Crucificado. Los repintes lo habían mantenido oculto, hasta que una profesora descubrió que tras las pinturas estaba un auténtico Miguel Ángel.

En la plaza de la Señoría, en el corazón de Florencia, emerge imponente el Palazzo Vecchio, escoltado en su entrada por una réplica del David de Miguel Ángel y el Hércules y Caco de Baccio Bandinelli. Pero ese lugar abierto, antes de adentrarse en los frescos del Salón de los Quinientos, realizados por los genios del Renacimiento, recibe al visitante con una leyenda. En la fachada del edificio, tallado sobre la piedra, se contempla un pequeño grabado de un hombre con el pelo rizo. Supuestamente fue elaborado por el mismísimo Miguel Ángel.

La familia Medici de Florencia vivía un gran momento de celebridad a comienzos de siglo XVI. Había recuperado el poder de su ciudad y Leon X y Clemente VII fueron papas. Así que entre 1521 y 1534 se creó una nueva capilla funeraria para los últimos grandes hombres de la familia, obra de Michelangelo. El lenguaje entroncaba con el Humanismo, con una iconografía ligada a la vida eterna a través de la fama. La arquitectura se nutría de nuevas formas creadas a partir de los modelos clásicos. La escultura recurría al non finito para la expresividad.

Desde los primeros proyectos hasta la ejecución final de la tumba de Julio II de Miguel Ángel pasaron casi 30 años y varios cambios. Así, de un gran monumento exento con decenas de figuras bajo la cúpula del Vaticano se acabó creando un pequeño monumento adosado a una pared de la iglesia de San Pietro in Vincoli. Algunas de las esculturas ejecutadas por Michelangelo para la tumba terminaron por no decorarla, como los Esclavos. Entre los del Louvre y los de la Accademia hay muchas diferencias, motivadas por un cambio vital del artista.

En 1504, la Signoría de Florencia hizo dos encargos para decorar la principal sala del Palazzo Vecchio con las escenas de las grandes batallas de la historia de la ciudad. Los artistas elegidos fueron Leonardo da Vinci, muy admirado por su arte en toda Italia; y Michelangelo Buonarroti, un joven que empezaba a despuntar con recientes obras como el David. Miguel Ángel quería superar el arte de Leonardo y creó una escena de batalla muy novedosa. Las batallas nunca se llegaron a pintar, pero los dibujos influyeron en el arte posterior