El Daisugi es una antigua técnica forestal japonesa en la que los cedros plantados se podan de forma especial para producir "brotes" que acaben convirtiéndose en madera perfecta, recta y sin nudos. Se trata de un método antiguo, desarrollado en el siglo XIV, que fue utilizado originalmente por la gente que vivía en la región de Kitayama, en Japón, porque faltaban árboles jóvenes. El terreno de la región es muy montañoso, y las empinadas laderas dificultan mucho la plantación y el cuidado de los árboles, por lo que los arboricultores...

El texto es demasiado corto, debe ser al menos de 50 caracteres

Mike Dorsey es un tatuador que también crea impresionantes obras de arte al estilo de los grabados ukiyo-e japoneses. A pesar de la gran inspiración del Japón de la Edad Media, sus grabados mantienen sus propias especificidades, ya que el artista incluye muchos elementos de la sociedad occidental actual.

Los términos máscara y careta son similares, la diferencia es que la máscara puede cubrir todo el cuerpo, mientras que la careta sólo disimula los rasgos. El origen de la palabra puede venir del árabe “maskharah”, que significa “bufón” (hombre con máscara). El origen de la careta se remonta en el tiempo y se pierde en la más remota antigüedad. Se supone que su invención se debió a fines religiosos.

Durante la visita de Stewart Culin a Japón en otoño de 1909, Seifu Shimizu -director de una importante empresa comercial de Tokio, artista, calígrafo y principal coleccionista de omocha (juguetes) de la era Meiji- estaba publicando los diez volúmenes de Unai no tomo, compuestos por encantadoras xilografías de objetos de juego tradicionales. Al hojear estos catálogos, nos encontramos con ballenas con ruedas y ratones magnéticos, un luchador de sumo de arcilla luchando contra una carpa naranja, y máquinas de ruido.

Yoshinaga Fumi es la autora del gran éxito Ōoku, una obra serializada en una revista de shōjo manga durante dieciséis años. Su formato de libro finalizó en febrero de 2021 con el volumen 19. La obra narra una historia alternativa del periodo Edo de la historia de Japón, cuando una epidemia reduce drásticamente el número de hombres y son las mujeres las encargadas de gobernar el país.

“Tengo todo tipo de razones para amar ese maravilloso país. Por encima de todo, es un país donde todo es noble... También son admirables las tradiciones musicales japonesas, y el drama “Noh” y el “Gagaku” me entusiasmaron de inmediato. Considero el “Noh” la expresión teatral más poderosa que existe, y el “Gagaku”, que debe datar del siglo octavo, sigue siendo increíblemente moderno.” (Olivier Messiaen)

“Se envió con máximo secreto al castillo de la isla de San Margarita, a un prisionero desconocido, de estatura superior a lo común, joven y de la más bella y fina estampa”, escribió en dicho volumen el autor del Diccionario filosófico. “Durante el viaje, el prisionero llevaba una máscara cuya mentonera tenía resortes de acero que le permitían comer con la máscara puesta”. Su desplazamiento a París se produciría en 1690, donde “se le alojó espléndidamente y no se le negaba nada. Tenía gusto por la ropa de una fineza extraordinaria y los encajes"

Datos de vehículos japoneses vendidos y suicidios por choque vehicular, de 2019, se muestra una clara correlación entre ambos. Son datos y no mienten.

Como sabemos, de tanto en tanto Google Maps nos depara sorpresas en las imágenes a nivel de calle que forman parte de su plataforma. En buena medida debido al proceso semiautomatizado mediante el cual se "levantan" dichas imágenes (el paso de un automóvil con múltiples cámaras), ocurre que se capturan momentos inesperados de la cotidianidad propia de una vía pública. Personas a punto de chocar una con otra, parejas dándose efusivas muestras de afecto, perros callejeros en comportamientos poco claros y un amplio y variado etcétera.

Puede que el hecho de que una piedra se rompa en Japón no debería ser noticia, en pleno 2022 entre el Ómicron y una Guerra en Ucrania. Puede, sí, pero tras filomenas y volcanes, que nos digan que un demonio vengativo ha sido liberado, como que nos da mala espina. No, no es que creemos en demonios, no creemos en los de nuestra cultura, vamos a creer en los del otro lado del mundo. Pero es como cuando te pasa algo malo en martes 13, que en el fondo de ti no puedes evitar pensar que la fecha ha tenido algo que ver.

Los Kwakwa̱ka̱'wakw (o Kwakiutl) son pueblos indígenas de la costa noroeste del Pacífico. La mayoría vive en la Columbia Británica en el norte de la isla de Vancouver y el continente contiguo, y en las islas alrededor del estrecho de Johnstone y el estrecho de Queen Charlotte. Originalmente compuesto por alrededor de 28 comunidades que hablaban dialectos de Kwak'wala, el idioma Kwakwaka'wakw, algunos grupos se extinguieron o se unieron a otros, reduciendo el número de comunidades aproximadamente a la mitad.

"El loto es simbolizado por el piano, el agua y la naturaleza por la orquesta. En esta música, la nota sostenida centrada en el Fa# representa vibraciones en la superficie del agua; el registro más grave, la oscuridad del fango en el fondo del estanque. Las notas agudas [...] sugieren el cielo sin límites [...] Es una apacible noche iluminada. La flor, aún en fase incipiente, es bañada en luz lunar, y girándose para florecer cae en letargo. En el sueño el anhelo por la música de Mozart [...] es débilmente expresado" (Toshio Hosokawa, naxos.com)

Una preciada colaboración del artista Tawaraya Sōtatsu y el calígrafo Hon’ami Kōetsu, Antología con grullas, es preservada en el Museo de Arte de Kioto. La obra es un pergamino de casi 14 metros de largo en el que las grullas, bellamente retratadas en oro y plata, se alzan y vuelan solas y en bandadas. La obra, que data del siglo XVII, es apreciada como celebración de la amistad de Sōtatsu y Kōetsu, y por el rol central que juegan las grullas en la cultura japonesa y asiática.

Prácticamente a todos los niños del mundo les gusta el chicle. Hacer pompas de chicle es como si fuera un rito de paso de la niñez. Por otro lado, es probable que los adultos hayan dejado atrás las pompas de chicle, pero muchos siguen mascándolo a diario.

Chie Hitotsuyama elabora impresionantes esculturas realistas de animales y personas, utilizando hojas de papel de periódico que moja y retuerce para que las esculturas vayan tomando forma. Con paciencia y dedicación, realiza todo el proceso a mano. Los detalles de cada escultura son magníficos.

Un estudio reciente del pigmento que recubre esta joya de oro ha revelado que el cinabrio, sulfuro y mercurio que lo componen fueron mezclados con hemoglobina por sus propiedades mágicas, y huevo para que se adhiriera a la superficie metálica.

El CCCB de Barcelona examina los usos de la máscara en la sociedad a lo largo de la historia. Curiosamente, la exposición fue concebida en 2019, antes de la pandemia, antes de que las mascarillas formaran parte de nuestra vida. A lo largo de la exposición se observan diferentes significados de las máscaras, desde artículos tribales centroafricanos hasta las que escoden los rostros del Ku Klux Klan; desde las usadas por los chamanes hasta las que visten las Pussy Riot. También hay sitio para las máscaras de ficción: Alan Moore, Fantomas, etc.

El cine japonés ha pasado de ser un gran desconocido en los países occidentales a convertirse en todo un referente a nivel mundial. Hace algunas décadas tan solo teníamos conocimiento de algunas películas japonesas que llegaban a cuentagotas hasta nuestras pantallas, y sin embargo ahora son muchos los títulos de estreno que nos han conmocionado por encima de otras grandes producciones de Hollywood.

Hayao Miyazaki es un nombre con peso propio, con más valor para la industria del cine y la animación que muchas franquicias juntas del propio sector. El creador lleva décadas dejando majestuosas creaciones en nombre de Studio Ghibli, y su carrera es una venerada y seguida por todo el mundo. Tal es así, que a día de hoy puede encontrarse una espectacular exhibición en Los Angeles en honor a su carrera, específicamente en el Academy Museum of Motion Pictures.