Mucho antes de que las elegantes pantallas planas adornaran nuestras salas de estar, los televisores eran expresiones audaces de ingenio artístico que superaban los límites de la estética convencional. Desde lo pintoresco y extravagante hasta lo absolutamente impresionante, estas obras maestras antiguas mostraron una belleza poco convencional que es cada vez más esquiva en el mundo actual saturado de tecnología.

La corta pero exitosa carrera en el cine de Marilyn Monroe acababa de comenzar, pero años antes de que se convirtiera en uno de los símbolos sexuales más populares de la historia del cine y en un verdadero icono de la cultura popular, Marilyn realizó todo tipo de sesiones fotográficas.

La iluminación en la fotografía macro es, a la vez, crítica y tremendamente divertida. Critica dado que con las velocidades y aperturas con las que se trabaja casi siempre nos hará falta (más si es algo que está en movimiento), pero, al mismo tiempo, dado que trabajamos en espacios muy pequeños, no permite una flexibilidad que a otras escalas implicaría un desembolso muy grande de dinero. En macro muchas veces con dos cosas sacamos la imagen.

Impresionantes retratos antiguos que ofrecen una visión cautivadora de las diversas culturas del mundo, desde cazadores de cabezas brasileños hasta ermitaños persas y encantadores de serpientes indios, hace más de un siglo y medio. Frank Carpenter se embarcó en su primer viaje global en una época en la que sólo un porcentaje minúsculo de estadounidenses se había aventurado al extranjero: menos del uno por ciento, para ser exactos.

Lo habrás escuchado un millón de veces: “Domina la profundidad de campo, y tus fotos van a mejorar como por arte de magia.” Y es verdad - el saber utilizar la profundidad de campo del modo correcto te da mucho poder. Puede transformar una buena foto en otra capaz de ganarse el corazón de la gente. Dicho así, parece sencillo. ¿El único problema? Que no estás seguro de cómo utilizar realmente la profundidad de campo. ¿Cómo puedes obtener poca profundidad de campo? ¿O mucha? ¿Cuándo debes utilizar mucha o poca? ¿Dónde deberías enfocar? ...

Los salones del Lejano Oeste evocan imágenes de tiroteos, consumo excesivo de alcohol y bandidos peligrosos. Estas extraordinarias fotografías proporcionan evidencia tangible de que los abrevaderos del Viejo Oeste realmente estuvieron a la altura de su notoria reputación histórica. Captadas a finales del siglo XIX y principios del XX, estas imágenes de estados como Montana y Texas ofrecen una visión de la vida dentro de estos establecimientos icónicos.

'Ayer mamá movía más vatios, pakete' Texto entradilla/vía: twitter.com/226ERS/status/592335094309855232

Situado en la ciudad de Minsk, capital de Bielorrusia, el Café Kosmos era una peculiar cafetería de estilo futurista decorada con imágenes y objetos espaciales, que celebraban la exitosa carrera espacial de la Unión Soviética.

En 1998, el ICO (Instituto de Crédito Oficial), publicaba en la prensa española un anuncio para la internalización de las empresas españolas, y lo hacía con un peculiar anuncio que finalmente se ha demostrado tan profético como poco acertado. Tres años después sucedían los atentados del 11 de septiembre de 2001, en los que el ataque a las Torres Gemelas de Nueva York llevaría al colapso y derrumbe de las icónicas torres del World Trade Center.

El fotógrafo tuvo esta toma en mente durante algún tiempo. Sabía que los objetos que se encuentran en lo alto son los más brillantes, ya que su luz es la que menos dispersa el aire atmosférico. También sabía que el núcleo de nuestra Vía Láctea estaba casi recto cerca de la medianoche en esta época del año en Australia del Sur. Persiguiendo su imagen mental, se aventuró al interior del bosque de Kuipto, donde los altos pinos radiata bloqueaban gran parte del cielo, pero no en este claro. Allí, a través de una ventana enmarcada por árboles,...

Caminando por las bulliciosas calles de Nueva York, no puedes evitar contemplar los asombrosos rascacielos de la ciudad. Pero algo aún más impresionante se encuentra debajo de Manhattan, donde cientos de personas viven en túneles ferroviarios oscuros y en desuso. Las redadas policiales han expulsado repetidamente a los residentes de los túneles ferroviarios subterráneos de Nueva York, pero las comunidades de los llamadas 'topos' persisten bajo la superficie.

Has hecho una gran foto. Ahora la tienes que llevar a un laboratorio para imprimirla y quieres que quede como se merece. Pero, ¿en qué formato? ¿Con cuánta resolución? ¿Está en el perfil de color adecuado? Gonzalo Hernández Melguizo es el experto en impresión digital en La Troupe, por sus manos han pasado las fotos de grandes artistas y ahora nos hace una guía para no llevarnos desagradables sorpresas.

Los ángulos y altura de cámara son elementos del lenguaje fotográfico que pueden dotar a nuestras fotografías con una gran fuerza gracias a la creación de puntos de vista poco habituales. El conocer y comprender los ángulos y altura de cámara constituye uno de los medios más efectivos y asequibles, pero frecuentemente dejados de lado, para hacer mejores fotografías.

Como una de las marcas más reconocibles del planeta y con restaurantes en casi todo los países, Burger King es actualmente la segunda cadena de hamburguesas de comida rápida más grande del mundo, solo superada por su conocido rival McDonald's.

En el corazón del santuario de Monet se encuentra el estudio, una estructura modesta pero evocadora que se convirtió en su santuario creativo.Junto al estudio se encuentra la joya de Giverny: el resplandeciente jardín que Monet diseñó y cultivó meticulosamente. Dividido en dos partes distintas, el Clos Normand y el Water Garden, el jardín se convirtió tanto en una obra maestra artística como en una fuente de inspiración para Monet,

Inaugurado en 1929 y situado en el centro de París, el conocido como "Garaje Marbeuf" fue un espectacular edificio de seis plantas y fachada de cristal, utilizado por la compañía Citroën como sala de exposición para todos los vehículos de la marca.

La popular compañía japonesa ha creado un nuevo sensor APS-H CMOS de 250 megapíxeles. Sin duda, estamos ante un enorme avance por parte del fabricante, sobre todo si tenemos en cuenta este sensor acaba de convertirse en el sensor CMOS de menos de 35 mm con el número más alto de píxeles.

Galería que recopila multitud de escenas y lugares que bien podrían haber salido de la película a la vida real.

“Nunca había visto a nadie que se viera así antes. Una vez que se quitó la ropa, fue como ver algo de otro planeta”. – Robert Mapplethorpe sobre Lisa Lyon

Esta fotografía corresponde a la oficina de Albert Einstein. Concretamente al estado en el que estaba su escritorio el día de su muerte. La fotografía emociona a muchas personas cuando la ven y piensan que allí estuvo uno de los mayores genios que ha dado la humanidad. Por otra parte es como un ejemplo de esperanza para todas aquellas personas que son desordenadas y les hacen pensar que así no llegarán a nada. Las apariencias engañan.

En el mundo de la innovación británica, existe una fascinante colección de ideas que, si bien son increíblemente creativas, nunca llegaron a incorporarse a la vida cotidiana. Estos inventos, plasmados en imágenes del siglo pasado, revelan una época en la que la gente se atrevía a soñar en grande. Chris Hodge, un historiador aficionado de Chislehurst, en el sureste de Londres, ha dedicado más de diez años a recopilar más de 250.000 imágenes.

La Colección Magnum Darkroom , que se presentó en línea en febrero de este año, presenta algunas de las imágenes más icónicas del archivo Magnum vistas a través del ojo perspicaz del maestro impresor Pablo Iniro. Presentada como nunca antes había sido vista por el público, la colección reúne reproducciones de 11×14” de las impresiones de prueba del impresor del cuarto oscuro, completas con sus marcas y anotaciones que revelan cómo la profundidad y las capas se acentuaron a través del proceso de impresión, y cómo se le da vida al tema.

Recientemente la revista MonoVisions organizó un gran concurso para encontrar las mejores fotos blanco y negro del mundo. Una oportunidad excepcional para alejarnos de la saturación y apreciar la fuerza que la ausencia de color imprime sobre las fotografías. La convocatoria ha logrado reunir el trabajo de cientos de aficionados y profesionales de todo el mundo y, aunque la calidad ha sido muy alta, estos son los ganadores.

[C&P] "AS11-40-5878". Esa es la referencia de la NASA con la que se conoce una de las imágenes que tomó en la luna el astronauta estadounidense Buzz Aldrin [...] Cortis y Sonderegger exponen [...] estos días su serie Making of, donde reconstruyen con maquetas fotografiadas las grandes imágenes de la historia reciente. Su reproducción de "AS11-40-5878" muestra la misma escena lunar que tomó Aldrin, pero como si esta hubiera sido fabricada en la tierra con mucho cemento y útiles para moldear.

Este espectáculo de siluetas solares era lamentablemente efímero. Al cabo de unos segundos el avión se fue volando. Al cabo de unos minutos las nubes se alejaron. Al cabo de unas horas el eclipse parcial del Sol por la Luna se acabó. Tan sólo sigue presente el grupo de manchas solares, pero dentro de unos días incluso AR 2192 desaparecerá por el borde del Sol. Afortunadamente, cuando se trata del Sol, incluso las alineaciones inesperadas son sorprendentemente frecuentes .