El mediometraje es un patito feo. Por grande, no es admitido en ninguno de los más de 100 festivales internacionales de cortometrajes. Por pequeño, no entra en ninguno de los más de 100 festivales internacionales de largometraje. Tan solo hay un festival en el mundo especializado en mediometraje: La Cabina. Desde 2008 se celebra cada año en Valencia. «¿Cuarenta minutos? Recorta la historia para que quepa en un festival de cortos» «¿Cómo has hecho 60 minutos? Demasiado esfuerzo para nada. Graba 20 más y tienes un largo »

Todo lo que hay en The Tarnished Angels (Ángeles sin brillo, 1957) es lo mismo que existe en la literatura de Faulkner, fuente de la que procede el guión de esta película: un mundo en el que hombres y mujeres, por igual, parecen sufrir en un estado de aislamiento emocional, aferrándose a falsas esperanzas

El próximo viernes 7 de septiembre se estrenará en nuestros cines LA MONJA, la nueva entrega del universo cinematográfico "The Conjuring". Con motivo de su estreno os hemos preparado un vídeo en el que repasamos las monjas más terroríficas que han pasado por una pantalla de cine a lo largo de la historia. Monjas fantasma, monjas demoníacas, monjas asesinas, monjas lobo, monjas zombi, monjas extraterrestres... El cine de terror tiene su propio convento infernal, disfruta de una visita guiada.

Estos ¨animadores animados¨, como ellos se describen, han logrado condensar cintas como ¨Star Wars¨, ¨The Matrix¨ o ¨Aliens¨ y ponerles más de una pizca de humor y locura. Cuentan en su portfolio con versiones megarreducidas de clásicos favoritos, y más complejos, como lo son ¨Pulp Fiction¨, ¨Trainspotting¨, ¨Miedo y asco en las Vegas¨ o ¨El gran Lebowski¨

Es el corto que David Lynch entregó como respuesta a la invitación a participar en el proyecto Lumière y Compañía, que tenía como objetivo celebrar el centenario del nacimiento del cine. Se exigiía a los cineastas que rodaran en plano secuencia y en menos de un minuto, como homenaje a estos dos hermanos pioneros del cine. El responsable de Twin Peaks entregó un relato extraño que conecta perfectamente con su desconcertante y muy reconocible universo. Este corto, igual que la serie, también arranca con el descubrimiento del cadáver de una joven.

Baahubali El Inicio, es una película india de 2015. Ha ganado una cantidad enorme de premios y ha batido records de todo tipo. Se trata de una de las cintas más exitosa de la India hasta la fecha. Siendo solo superado por su propia continuación, Baahubali La Conclusión. Se trata de una fantasía histórica que nos cuenta la historia de un misterioso niño que es salvado de morir ahogado en un río por el sacrificio de una mujer y la bondad de unos aldeanos. Sivudu será el nombre que le darán al niño, quien demostrará un carácter peculiar y una...

El siguiente escrito busca realizar una mirada a la evolución de la sexualidad a través del tratamiento de travestismo en el cine desde los años 50 hasta la actualidad. Parto del supuesto que en este período el tratamiento del travestismo ha sufrido una modificación a medida que ha ido cambiando la concepción de la sexualidad y sus formas de expresión. De esta manera, pretendo detectar el tratamiento de forma más jocoso en sus inicios, pasando a ser utilizado como un medio para conseguir un fin, hasta ser tratado como una forma de expresión.

A veces menos es más. A veces el silencio dice más que las palabras o el sonido en sí. John Cage lo sabía. Cuando las palabras se desvancen, la imágen cobra otro peso, otra impotancia, nos fijamos en los sutil, en lo invisible. Es la magia de las pausas silenciosas en el cine. Os traemos un vídeo que recoge 15 escenas de películas icónicas de Hitchcock , Kubrick , Fellini y otros, donde los silencios, son los verdaderos protagonistas. Creado por David Verdeure en Filmscalpel, el vídeo quiere hacernos reflexionar sobre "el uso del silencio".

Con la misma naturalidad con que Fernando Fernán Gómez aceptaba en Stico el fenómeno de la esclavitud, Radu Jude nos muestra una historia donde sus personajes asumen con normalidad el hecho de que un ser humano pueda pertenecer a otro por derecho. Nos encontramos una cinta donde la búsqueda de un esclavo fugado por parte de dos alguaciles (padre e hijo) es el hilo conductor de un retrato histórico, y podríamos decir que antropológico, de la Rumanía de principios del siglo XIX.

Estás viendo una peli, aprieta el calor veraniego, y nuestro mejor aliado para combatirlo es ese refresco que guardas en la nevera o te venden en el cine con las palomitas. Los presupuestos de Hollywood cada vez son más altos, y el product placement, en consecuencia, cada vez más evidente. ¿Os habéis fijado en la cantidad de pepsis y cocacolas que asoman en las películas de terror? Aquí tenéis un buen resumen en vídeo.

Solo: A Star Wars Story, la nueva película de Disney y Lucasfilms, no pasó la prueba de fuego en su primer fin de semana después del estreno en Estados Unidos. Recaudó 83,3 millones de dólares, muy por por debajo de lo que esperaba el estudio, que era una cifra de entre 130 y 150 millones. Para este estimativo se tomó en cuenta que hubo un lunes festivo en el país del norte -Memorial Day-, pero aún así, no se alcanzaron las expectativas.

Después de haberse enfundado en el traje de Deadpool por tercera vez, Ryan Reynolds ha confirmado que uno de sus nuevos proyectos de futuro es adaptar el popular juego de mesa "Cluedo" al cine, manteniendo eso sí, algunas características que ya conocemos del antihéroe, el lenguaje duro y la violencia

Sangre en las manos (Kiss the blood off my hands, 1948), de Norman Foster, es una obra que exuda una febril desesperación, como quien, exhausto, se siente enjaulado en la vida, prisionero de su noche (sin poder ver la luz del día, de la ilusión), sin poder desprenderse de las sombras que le atenazan, y tensan cada vez más, y casi se se podría decir que demanda que le arranquen a besos la sangre de las manos. Así se siente Bill (Burt Lancaster), un personaje que navega en las tortuosas corrientes emocionales del boxeador que encarnó en Forajidos

Un asesino en serie, un profesor de lógica de vuelta de todo y un alumno con ganas de demostrar muchas cosas. A “Los crímenes de Oxford” sólo le hubiese faltado que Álex de la Iglesia le hubiese impreso su genio, ¿o le hubiese faltado algo más?

Aquí hay una buena selección de libros para aprender a animar. Ya sea Animación 2D, Animación 3D, Stop Motion o cualquier técnica que se te ocurra, esta colección es imprescindible para cualquier artista que quiera aprender a animar de forma profesional.

La política de estrenos cinematográficos en España es de las que necesitan un profundo repaso que explique el porqué algunas películas no han merecido un vistazo en una sala de cine española. Hay muchísimos ejemplos, pero nosotros vamos a centrarnos en aquellas que, con mayor o menor calidad, merecieron una oportunidad y que ahora podemos ver en alguna de las plataformas que tenemos a nuestro alcance. Este listado únicamente se ciñe por un orden cronológico.

No siempre es necesario que una historia sea particularmente compleja o profunda para que funcione, solo se necesita que genere la suficiente empátia en su publico como para que las emociones de estos construyan la experiencia y los deje satisfechos al final. Sin embargo este tipo de relatos son muy arriesgados a la hora de la verdad, por que tan pronto como uno de los elementos que la conforman pierda el interés de las personas, estas verán lo plano y hasta vació que esta todo sin buscar la existencia de algún probable significado.

Tarik Saleh narra la investigación de un asesinato en Egipto durante la Primavera Árabe. Una estupenda película premiada en Sundance y la Seminci de Valladolid. Se estrena este miércoles, 28 de marzo.