Por último, pero no menos importante, El hombre de las mil caras pulveriza esa bobada que afirma que la historia de España tampoco es tan interesante. Una paparruchada que hemos tenido que oír para justificar la ingente cantidad de comedias de medio pelo, franquicias insufribles e inacabables piezas sobre la guerra civil con la misma ambición que un mueble de conglomerado, que invaden nuestras pantallas año tras año. Hasta el cartel de la película, de Gabriel Moreno, es una auténtica barbaridad, un espejismo.

No todas las mentiras son iguales. Están las mentiras piadosas, las mentirijillas, las bolas, las trolas, los embustes y las falacias. Y luego está lo que ocurrió tras el bombardeo de Guernica en 1937...

¿Hasta qué punto nos ha influenciado el cine en nuestra concepción de la prehistoria? La Prehistoria en la prehistoria del cine. Receta para una película prehistórica de «éxito»: volcanes, dinosaurios y bikinis.

Reproducimos el prólogo del libro 'Paesa: El espía de las mil caras', que sale a la venta el próximo 8 de septiembre.

Si nos remontásemos 34 años atrás, lo que nos encontraríamos sería una cartelera liderada por, ni más ni menos, que “E.T., el extraterrestre”. La cinta de Steven Spielberg era la abanderada de aquellos días, pero no la única joya. “Blade Runner”, “Conan el bárbaro”, “Rocky III”, “TRON” o “Mad Max II” eran algunas de las opciones en un tiempo magnífico para los fans del terror. No en vano, “La Cosa” y “Poltergeist” también se encontraban en cartelera.

“La vaquilla”, filme de 1985, que cuenta con un reparto muy coral encabezado por Alfredo Landa, Guillermo Montesinos, Santiago Ramos, José Sacristán, Agustín González o María Luisa Ponte, se emitió dentro de la semana que el espacio de cine de La 2 está dedicando a películas relacionadas con la Guerra Civil en el 80º aniversario del comienzo de la contienda. Para muchos críticos, este filme se encuentra entre las 20 mejores películas de nuestro cine.

Fue la película emblema de una generación de cineastas, la postal del cine perfecto. Comprometida, dura, nada complaciente… A partir de un guión de Paul Schrader, Martin Scorsese filmaba uno de los retratos más descarnado jamás hechos sobre Nueva York con una película, Taxi Driver, que le convertía en un director internacional de primer rango, y a sus protagonistas, la turbadora Jodie Foster y el impresionante Robert de Niro, en unas estrellas.

Así como los circos ambulantes no solían anunciar al increíble hombre barbudo, al enano más alto del mundo o al mentalista que veía el pasado, el cine no se ha recreado a menudo en mostrar madres afectuosas llevando vidas rutinarias. Lo que ha abundado son por un lado las perturbadas y sádicas, y por otro a aquellas madres heroicas que, afrontando circunstancias excepcionales, lograban sacar adelante a sus hijos contra todo pronóstico. En algunas de estas últimas nos fijaremos para celebrar tal día como el de hoy.

Algunos Biopics de artistas.

La vida de John Curtis Holmes estuvo marcada siempre por el exceso. Si hacemos caso de lo que contaba él mismo se le puede considerar el actor más prolífico de la historia, ya que desde finales de los años 60 hasta su muerte,Holmes participó en 2.274 películas y practicó el sexo con más de 14.000 mujeres. Era una de las estrellas del porno mejor pagadas y también más conocidas, incluso fuera del mundillo.Su fama se la debía a su portentoso miembro viril que medía 37 cm en erección, de ahí que se le conociera con el sobrenombre de “Mister Falo".

The Hollywood Reporter interroga a más de 1.600 profesionales de la industria de cine para elegir las frases más representativas en la historia de la gran pantalla.

A mediados del siglo pasado la policía irrumpía a veces en los cines españoles sin avisar, y encendían unas potentes linternas con las que sorprender in fraganti a las parejas que se acariciaban y se entregaban, amparadas por la oscuridad, a los placeres más variopintos. Siempre se sentaban en las últimas filas, cerca de la pared y nunca en el pasillo.

Todo cinéfilo tiene una frase favorita aparecida en películas. Hay muchos artículos que recopilan algunas de ellas , pero en este caso el periodista ha preguntado a 1600 expertos entre los que se encuentran directores, productores o agentes

Recientemente se ha estrenado la película “El renacido“, protagonizada por Leonardo DiCaprio y dirigida por Alejandro González Iñárritu. No es la primera vez que la historia de Hugh Glass es llevada a la gran pantalla, en los años setenta Richard Harris dio vida a Hugh Glass en la película “El hombre de una tierra salvaje“. Ambas películas tienen de fondo una historia real, la de Hugh Glass.

Aunque en muchos casos, estas películas y cortometrajes perdidos solo se han podido recuperar parcialmente, son documentos visuales con un gran valor histórico que sirven para entender un poco mejor la historia del Cine desde sus inicios. Incluyendo entre ellas auténticas rarezas del Cine como algunos de los primeros efectos especiales, los inicios del Stop Motion, los primeros largometrajes de diferentes países, los primeros films de Chaplin, o películas sobre la tragedia del Titanic realizadas pocos meses después de su hundimiento.

Se estrena Suffragette, un film sobre el movimiento sufragista femenino en Inglaterra. La protagonista es una mujer trabajadora que luchaba bajo condiciones terribles enfrentándose, además de al gobierno y al marido, a la explotación del patrón.

No, no nos hemos vuelto locos. Seguro que todos conocéis la leyenda que asegura que Walt Disney está criogenizado, a la espera de que los médicos descubran una cura para sus enfermedades. Los mitos en torno a la figura del genial dibujante han sido muchos, pero puede que este del que os vamos a hablar sea el que más visos tiene de ser cierto.

A menudo la mitología cinematográfica tiende a relacionar el amor con el desgarro excesivo y las turbulencias cardíacas. Pareciera que solo las pasiones pantagruélicas fueran dignas de figurar entre las grades historias de amor auténtico. Sin embargo, al síndrome de Bovary del cinéfilo, se opone una realidad no por grisácea menos afable y cómoda. De hecho, el natural curso de los sentimientos demuestra que, en las cosas del querer, también cuenta la inteligencia y no siempre una ruptura tiene que ser una destrucción obligada. Es así como los vi

La vida, pensamiento y legado de los que son considerados héroes por unos y monstruos por otros (una gran mayoría), ha repercutido en películas en su mayoría satíricas o reflexivas. En la primera vertiente podemos pensar en la obra de Chaplin antes mencionada o en la última película censurada, The Interview. Las cintas presentadas a continuación apelan al lado reflexivo; son películas que intentan narrar con precisión lo que pasó por la mente y vida de los dictadores más temibles de la historia.

Un repaso a los cambios en su diseño y características que ha experimentado el icónico personaje de Mickey Mouse desde su creación hasta tiempos recientes.

A pocos días del estreno del “Episodio VII, El despertar de la fuerza”, volvemos la vista atrás para hacer balance y recordar las consecuencias que tuvo “La guerra de las galaxias”, la primera película de la saga estrenada en 1977.Ni el propio George Lucas pudo haber previsto las consecuencias. Una nueva palabra entró a formar parte del lenguaje del cine: merchandaising.

El ser humano es una fabulosa máquina de fabricar deshechos fecales. Cada uno de nosotros genera anualmente unos cincuenta y ocho kilos de excrementos y cuatrocientos setenta y cinco litros de orina. Sentados en nuestros modernos retretes, parimos monstruosas boñigas que hacemos desaparecer tirando de una cadena o apretando un botón. Pero esto no siempre fue así. Esta es la verdadera Historia del retrete: desde la Prehistoria hasta nuestros días y desde el punto de vista antropológico, sociológico, tecnológico y cultural.

Son blasfemas. Son peligrosas. Son intolerables. Y, en muchos casos, también son obras maestras de la historia del cine. Hablamos de esas películas que afilan las tijeras de la censura, que ponen de los nervios a las personas de orden, motivan boicots y manifestaciones (y, a veces, atentados) y que son, en definitiva, polémicas.En la lista que te ofrecemos a continuación hay una buena cantidad de excrementos fílmicos, realizados sólo para aprovecharse del morbo del espectador, pero también de cintas que han pasado a la historia tras sufrir...

Durante las excavaciones que se están llevado a cabo en la antigua ciudad griega de Afrodisias, en la actual Turquía, los arqueólogos han descubierto una fantástica cabeza del dios Zeus en mármol, elaborada con una técnica exquisita.

Existe un chalet en la urbanización de Somosaguas, en Madrid, que resguarda uno de los misterios más indiscretos de nuestra crónica negra. En sus salones se han rodado series y películas, se han celebrado ostentosas fiestas de frenesí y lujuria. Como morada de Dionisio, cuentan que en la planta de abajo, durante varios años, el exceso no tuvo fronteras. Y una noche, en la planta de arriba, la maldad tampoco encontró límite. Por menos de 3 millones de euros se puede vivir allí, en un doble escenario que alojó los festejos de la aristocracia.

En él, este historiador hace un repaso por las famosas acciones de los exploradores y exploradoras que marcaron la historia moderna de España con sus viajes: el de Vasco Núñez de Balboa para descubrir el Pacífico, el de Juan Sebastián Elcano y Fernando de Magallanes para circunnavegar el planeta, el de Álvar Núñez Cabeza de Vaca para recorrer Estados Unidos, el de Miguel López de Legazpi...

El salario del miedo (Le salaire de la peur) es una novela del escritor francés Georges Arnaud publicada en 1950. Fue la primera novela del autor y su mayor éxito. Al poco de llegar al mercado, el director francés Henry-George Clouzot adquirió los derechos para llevarla al cine. Cuenta la leyenda que Clouzot se adelantó por poco a Hitchcock, también interesado en plasmar el libro de Arnaud en imágenes y sonido (...) El destino se apropia del hombre ya en la cuna. Como veremos, Clouzot en su película abrazó esta idea y la subrayó con creces.

Hasta el siglo XVIII, parte de los Estados Unidos de Norteamérica era parte del Imperio español, incluyendo las Montañas Rocosas, Montana, Dakota e incluso

En los campos de concentración del Tercer Reich convivieron un sinfín de nacionalidades. Sus integrantes no tardaron en descubrir que, para intentar sobrevivir, debían encontrar la manera de entenderse

Con motivo de la celebración de los Juegos Olímpicos de París 2024 entre el 26 de julio y el 11 de agosto (lo que viene siendo la XXXIII Olimpiada), vamos a recopilar algunas de las historias publicadas en relación al evento deportivo más importante del mundo.

El ramen, plato nacional japonés de éxito también en otros países, es en realidad una comida relativamente nueva que llegó desde China hace poco más de un siglo. En la primera entrega de esta serie, repasamos la definición, historia y evolución de este plato (...) Existen varias teorías sobre los orígenes del ramen, pero la más aceptada apunta a los fideos de harina traídos por inmigrantes chinos procedentes de Fujian y Cantón que llegaron a Japón entre finales de la era Meiji (1868-1912) y la era Taishō (1912-1926).

El actor Timothée Chalamet (protagonista de 'Dune') encarnará a Bob Dylan en 'A complete unknown', una nueva película que explorará uno de los momentos más polémicos de la trayectoria musical del mítico cantautor

El sudor es la secreción que quizás capte más nuestra imaginación. El cine lo sabe y lo usa para alterar nuestra percepción de las historias. «Sangre, sudor y lágrimas», dijo Churchill para concienciar a los británicos del esfuerzo contra la Alemania nazi. La traducción de la frase original sería: «Sangre, esfuerzo, lágrimas y sudor». En cualquier caso, la palabra que más atrae la imaginación es sudor. El cine lo demuestra.

"La crisis consiste precisamente en que lo viejo está muriendo y lo nuevo no acaba de nacer; en este interregno aparecen una gran variedad de síntomas mórbidos". Para muchos comentaristas, esta es la frase que resume la actual crisis de la política y el poder mundiales. En un giro verdaderamente sorprendente del espíritu de los tiempos, las líneas del marxista italiano Antonio Gramsci se han convertido en una de las frases de principios del siglo XXI. En el # 2 de las Notas sobre hegemonía quiero poner en duda esta conceptualización.

Ha fallecido el antropólogo James C. Scott. "La historia no registra estados de yuca, sago, ñame, taro, plátano, fruta de pan o batata", escribió el antropólogo James C. Scott en "Contra el grano". Son "visibles [crecen hacia fuera], divisibles, evaluables, almacenables, transportables y racionables". Fue esta capacidad de cobrar impuestos ("el sello distintivo del estado") y extraer un excedente del producto de la agricultura, que condujo al nacimiento del estado y a las sociedades complejas y jerarquizadas.

Un equipo de investigadores de la UAB ha encontrado la bacteria en el cuerpo de un individuo enterrado en el Castillo de Besora y la hipótesis es que haya bastantes más cuerpos infectados

“No veo que tengamos el paso a Egipto seguro mientras los persas sean los dueños del mar”. Según el historiador Arriano, así comenzó Alejandro Magno su discurso

Posteriormente, intentaron acusarlo de un delito contra la Ley de Responsabilidad Política, de febrero de 1939, y además aplicársela con carácter retroactivo. Tal y como explica el autor en su libro "lo hacían así, a sabiendas de que él no pudiera defenderse; ya fallecido no podría hacer alegaciones en su defensa".

La heroica resistencia de un fuerte durante la guerra de 1812 aseguró la supervivencia de la joven nación y dio origen a un poema que sería su himno oficial.

Todas las selvas comparten ese olor tan especial en el que se combinan la humedad y la exuberancia. Pero más allá de sus cualidades sensoriales y embriagadoras, la jungla esconde una vasta y compleja realidad donde convergen la explotación indiscriminada de personas y recursos naturales, la pérdida de biodiversidad y la desaparición del acervo de muchas culturas que se ven arrolladas por el avance de las lógicas mercantiles.