Las canciones compradas anteriormente seguirán siendo reproducibles a través de Rock Band 4.

Los rockeros Fall Out Boy han realizado una impresión especial en vinilo para lograr la "máxima fidelidad emocional", según ha publicado Euronews Culture. Así, han dado un nuevo significado al término 'música emo' con el lanzamiento de una nueva versión en vinilo de su reciente álbum 'So Much (For) Stardust'. Para llegar la máxima emoción, el vinilo lanzado contiene lágrimas humanas reales. Los discos de Crynyl™ se hicieron con lágrimas humanas reales para lograr la "máxima fidelidad emocional"

Realizamos una crítica, canción a canción, de su nuevo disco, «Hackney Diamonds», que se publica este viernes

Los compositores que triunfan en las plataformas gracias a ficciones como ‘True detective’, ‘Watchmen’, ‘Devs’, ‘Irma Vep’, ‘Lo que hacemos en las sombras’ y ‘Desde otro lugar’ saltaron a la fama como componentes de Nine Inch Nails, Portishead, Devo y Sonic Youth

El rock no ha muerto, pese a que lo hayan matado varias veces. La primera, por accidente, se registró el 3 de febrero de 1959, el día que murió la música, cuando Buddy Holly, Ritchie Valens y The Big Bopper fallecieron al estrellarse en Iowa el avión en el que viajaban. Luego se continuaron expidiendo certificados de defunción, aunque acto seguido nuevas bandas resucitaban el género, renovándolo o apelando a la nostalgia.

En los años 50 existían más de 10.000 bandas callejeras en los EEUU. La mayoría de sus miembros eran hijos de inmigrantes: irlandeses y latinos, pero también asiáticos y afroamericanos que solían reunirse en los esquinas de las calles para marcar su territorio e improvisar letras contra sus enemigos. Un tipo de música grupal, sin acompañamiento instrumental, similar a las canciones que entonaban los presidiarios durante sus jornadas de trabajos forzados, mitad góspel y mitad blues: lo llamaron «doo-woop» .

Demasiado listos para ser auténticos "heavy metal", los siete de la banda contribuyeron a la composición de las letras con colaboraciones ocasionales de Patti Smith (ex-pareja de Lanier) y el autor de Ci-Fi Michael Moorcock. El crítico musical Robert Christgau los llamó "intelectuales de armario" y Meltzer dijo que eran "hard rock comedia". "Éramos una parodia de la bestia del heavy metal... una especie de broma privada de lo que realmente es el heavy metal", dijo el líder de la banda Eric Bloom a la revista musical Sounds en 1978.

Las actuaciones de Metallica, Deep Purple, Scorpions y Kiss con sinfónicas y filarmónicas; de Oasis, Nick Cave y U2 con un refuerzo de voces extras; de Radiohead con una banda de jazz y otra de desfile; de Robert Plant y Jimmy Page, y Damon Albarn con ensembles orientales, y de Beck con casi 170 intérpretes de todo el mundo demuestran que las diversas formas de sentir e interpretar la música se complementan a la perfección

Emprendemos un viaje al norte del Reino Unido, a Escocia, para conocer en detalle la importancia de su música en los últimos 40 años. El rock, el pop, el folk… La oscuridad, a ratos; brillantez, a otros, de su sonido. Con las bandas más importantes, discos de referencia y playlist completa.

De todos los grupos conocidos que generan aversión, estos son los más odiados por la prensa angloparlante, aunque nosotros no estamos muy de acuerdo con muchos de ellos

El mítico guitarrista, un símbolo del rock de la década de los 70 y 80, murió a los 65 años luego de una larga batalla contra el cáncer. Las imágenes más emblemáticas de la vida del astro.

Desde Explosions in The Sky hasta Do Make Say Think. Sonidos soñadores, post-rock y bandas que te volarán la cabeza.

¿Te has dado cuenta que muchas de las bandas que escuchas hoy en día o la gran mayoría de bandas estrellas de los 80s, 90s y más nacieron en Inglaterra? Partamos por lo básico, Black Sabbath, Deep Purple, Pink Floyd, The Who, Queen, Led Zeppelin, The Beatles y podemos seguir así para toda la vida… pero ¿cuál es el motivo detrás de todo esto? ¿Tienen algo en la sangre que nosotros no?

Para toda una generación de adolescentes, existían las trincheras, y luego estaba Extremoduro. La primera de las trincheras con la que salir a la carga, ya fuera de noche o de madrugada, en el barrio o en el pueblo, con la pandilla o más solo que la una. Ya fuera con nada que perder o con todo perdido. Para toda una generación, Extremoduro sonaba con la furia de los bares que no cierran a la hora prevista en ese campo de batalla que era y es la adolescencia, cuando no te quieres parecer a tus padres, pero no sabes cuál es tu lugar en el mundo,

Beggars Banquet’ (Banquete de mendigos) es, para muchos críticos, el disco que ratificó a los Rolling Stones como una verdadera y genuina banda de rock; el que siguió, además, a otro mítico álbum, ‘Their Satanic Majesties request…’, y el LP que se abría con la hoy legendaria ‘Sympathy for the devil‘, una de las mejores composiciones del grupo y la canción en la que Mick Jagger encarnaba y daba voz al mismísimo diablo.

Hoy se cumplen 35 años del debut de la icónica banda británica. Un repaso por las historias, las polémicas y los temas que transformaron al grupo liderado por Morrissey y Johnny Marr en una leyenda vigente del indie.

The Imperial Flea Circus (o simplemente, Flea Circus) es una banda británica de rock progresivo creada en 1969, alejada de la popularidad, y que arrastra un aire maldito. Su estilo es ecléctico, y bebe tanto de la tendencia experimental, en la línea de King Crimson, primeros Pink Floyd, o Gong, como de la corriente rockera de Rush, Kansas, Jethro Tull, o Gentle Giant, así como del estilo más sinfónico de Yes, Genesis, Premiata Forneria Marconi, o Emerson, Lake & Palmer. Pero en la música de Flea Circus también hay influencias y trazos de otras

The Gagarins es una banda muy peculiar, que trae a escena en pleno siglo 21, el Surf-Rock de los años 60. Aquella guitarra primaria del Rock, reverberada, que buscaba evocar las olas y la subcultura adolescente del surf que surgió inicialmente, a finales de la década de 1950, en California y Hawái. Definitivamente se trata de un proyecto 100% original, al cual, no se puede comparar con ninguna otra banda que este sonando actualmente en España. Surf-Rock soviético made in Castilla-La Mancha.

La banda más desenfrenada de la transición entre los '80 y los '90, que marcó un hito en la historia del rock y que reunió todas las características del mito rockero: sexo, drogas, alcohol, desparpajo, buena música, rebeldía, fama descontrolada y un final abrupto. Solo le faltó, afortunadamente, una muerte trágica.

Desde el virtuosismo de Van Halen hasta la experimentación de Radiohead. En la música moderna existen varios casos de grupos musicales donde sus miembros comparten lazos de sangre, lo cual ha sido la principal energía para impulsar exitosas carreras a lo largo de los últimos años.

“Jamás te olvidaremos hermano!”. Con esta frase y con una foto de Asier Martínez ‘Pulpo’, la formación Porco Bravo ha anunciado el fallecimiento de Pulpo, el guitarrista de una banda que, además de todos los artificios y añadidos, ha brillado por esas 6 cuerdas.

Fuente: www.spreaker.com/user/rockdecastellon/rock-de-castellon-2-podcast Bienvenidos a nuestro segundo podcast sobre la música rock de Castellón don...

Estos chavales nos tienen boquiabiertos. Mariña, Carlota, Amaya, Irene y Manu son de Pontevedra, tienen entre 10 y 13 años, les une su gran talento, sus ganas de divertirse y su pasión por el rock and roll. En 2014 montaron su banda, Furious Monkey House, os recomendamos que les escuchéis, ¡son la bomba! Acaban de publicar un disco, Run. Nos lo han enviado, lo hemos escuchado y nos hemos quedado flipados, suena cañón..

------------------------------------- Más de 40 bandas internacionales afirman que el mejor público del mundo, es el Argentino. -----------------------------...

El 16 de agosto de 1977 marcó el fin de una era cuando el mundo perdió al Rey del Rock & Roll, Elvis Presley. A la edad de 42 años, su muerte dejó una herida profunda en la cultura popular, pero su legado continúa vivo, resonando en cada rincón del planeta. Hoy, a 47 años de su partida, Elvis sigue siendo un ícono que definió no solo un género musical, sino toda una era.

El que está considerado como el evento musical en directo más importante de la historia, al que asistieron más de 400.000 almas. Un espectáculo irrepetible, que se llevó a cabo a las afueras de Nueva York y que contó con un total de 42 actuaciones. Siempre hablamos de lo épico que fue a nivel musical y social, pero... ¿cómo fue la comida aquellos días de festival?

Nuevo episodio de la esporádica serie dedicada a rescatar grandes álbumes en directo de la historia del rocknroll. Hoy te presentamos el “Live in Japan’65”, grabado el 5 de marzo de 1965 en Tokio por The Ventures, en aquellos días la banda instrumental más importante de su momento. Un disco descomunal, interpretado con una velocidad endiablada y con una interpretación impecable.

No todo en una carrera van a ser éxitos y parabienes. En la ya larga vida de canciones que ha regalado el pop español han acontecido algunos notorios errores de cálculo. Por aquí desfilan estrellas como Bunbury, Alejandro Sanz, Dover, Marta Sánchez o Nacha Pop.

Más de dos décadas y ocho discos después, una de las pocas formaciones de su género en Marruecos se mantiene fiel a su sonido y sus principios: "Quizás ya estamos demasiado anticuados, pero no podemos parar”, cuentan sus componentes tras un concierto en Casablanca, donde nació el grupo.

Descubre la historia y el impacto de Måneskin en “Måneskin: Nosotros somos el rock”. Una obra imprescindible para fans y nuevos seguidores del rock.

Actuación de Julieta en el Canet Rock 2024. El texto es demasiado corto, debe ser al menos de 50 caracteres.

Fanáticos crearon un disco de la banda Pink Floyd con Inteligencia Artificial. El vídeo que dura 1 hora, ha divido a los internautas.

El presidente de la Diputación de Cáceres ha acompañado este viernes a miembros de la directiva de la asociación Bellota Rock y organizadores del Bellota Rock Fest, Samuel Martín y Sandra Pérez, así como a representantes de la organización de los festivales Centenera Rock, Javier Sánchez, Rock in Pino, Jaime de Cáceres y Grimalrock, Sergio Sánchez, en la presentación de un circuito de festivales de música punk-rock que tendrá lugar en distintos pueblos de la provincia de Cáceres – Valdencín, Aldeacentenera, Pinofranqueado y Grimaldo-

Tres días después de lanzar su quinto álbum, Street Survivors, la banda de rock Lynyrd Skynyrd se embarcó en un avión con destino a Baton Rouge, Louisiana. Sin embargo, había un problema: el avión no tenía suficiente combustible para llegar allí. Los pilotos intentaron un aterrizaje de emergencia, pero sus esfuerzos fueron en vano. El infame accidente aéreo de Lynyrd Skynyrd se cobró la vida de tres miembros de la banda, el piloto, el copiloto y el asistente del road manager de la banda.

En este episodio hablo de la crisis de la música en dos actos: Acto I - La música es demasiado fácil de hacer Acto II - La música es demasiado fácil de consumir ...y su efecto negativo acumulativo.

El fundador de Pink Floyd decoró un suelo con rayas naranjas y azules en uno de sus delirios, y ahora se espera que las pujas superen los 10.000 euros

Con armonías vocales pop, arrogantes riffs de pop-metal y contagiosas melodías de teclado, «Can I Play With Madness» fue una desviación considerable del habitual galope desgarrador de Iron Maiden. El vídeo musical que lo acompaña está protagonizado por Graham Chapman de Monty Python como un aburrido profesor de arte que regaña a un estudiante por dibujar a la famosa mascota de Maiden, Eddie. Chapman rápidamente cae por un agujero en el suelo y tropieza con una bóveda subterránea, donde encuentra a Eddie esperándolo dentro de un refrigerador.